國小音樂教師個人工作計劃（精選5篇）

國小音樂教師個人工作計劃 篇1

學習部分目標

1.中樞興奮藥

2.應充分重視學生形象思維、好奇、主動、模仿的身心特點，充分利用兒童自然的聲音和靈巧的身體，採用歌、舞、畫、遊戲相結合的綜合手段進行直觀教學。聽音樂素材要短小、有趣、生動。

3.發展對音樂的感知，體驗音樂之美。

4.唱歌自然有表現力，願意參加其他音樂表演和即興創作活動。

5.培養樂觀的態度和友好的精神。

特定目標

1.豐富情感體驗，培養積極樂觀的生活態度。

通過音樂學習，學生的情感世界受到感染和薰陶，以潛移默化的方式建立起對親人、對他人、對人類、對一切美好事物的深深熱愛，進而養成積極樂觀的生活態度和對美好未來的嚮往和追求。

2.培養對音樂的興趣，樹立終身學習的願望。

通過各種有效的方式方法引導學生進入音樂，在親身參與音樂活動的過程中熱愛音樂，掌握音樂的基本知識和初步技能，逐步養成欣賞音樂的良好習慣，爲終身熱愛音樂奠定基礎。

3.提高音樂審美能力，培養高尚情操。

通過感受和理解音樂作品的情感、風格、思想傾向和人文內涵，可以培養學生的欣賞和評價能力，培養健康向上的審美情趣，培養學生在真實、美好、美好的音樂藝術世界中的高尚情操。

4.培養愛國主義和集體主義。

通過音樂作品中對祖國山川、人民、歷史、文化、社會發展的讚美和讚美，培養學生的愛國情懷，在音樂實踐中培養學生良好的行爲習慣、寬容、理解、相互尊重與合作意識和集體主義精神。

5.尊重藝術，理解多元文化。

尊重藝術家的創作勞動和藝術作品，養成欣賞藝術的良好習慣，學習不同國家、不同民族、不同時代的作品，在音樂中感知民族風格和情感，瞭解不同民族的音樂傳統，熱愛中化和世界其他民族的音樂。

不及物動詞教學重點、難點和思路分析

教學重點：

以審美體驗爲核心，提高學生的審美能力，發展創造性思維。

教學難點：

審美情趣的培養、實踐能力的培養、學生創新精神和合作精神的培養。

教學思路：

1、能運用自然的聲音，根據節奏和曲調表達獨唱或參與演唱，每學年能背誦4 ~ 6首歌曲。

2.能感受樂器的聲音，聽打擊樂器的音樂，聽孩子的聲音和男孩子的聲音，用自己的聲音或者打擊樂器去模仿。

3.體驗不同情緒的音樂，能夠自然的表現出相應的表情或者做出姿勢反應。

4.聽兒歌、童謠、進行曲、舞曲，能通過模唱、打擊樂對音樂做出反應，伴着進行曲、舞曲、散步、跳舞跳舞。

5.能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲強、音色長度和層次。

6、可以用線條、色塊、圖形來記錄聲音或音樂。

7、主要教學措施

(1)面向羣體，因材施教;

(2)以審美爲核心，激發學生的學習興趣。

(3)師生互動，注重學生自主學習。

(4)充分利用現代教育技術;通過演奏音樂，學生可以獲得合作的體驗。

(5)音樂教學領域之間的有機聯繫;通過遊戲活動感知、體驗和創作音樂，發展想象力和創造力。

(6)改革評價機制。

(7)完成教材任務，提高培養學生興趣的活動能力，配合學校中心工作，豐富校園生活。

8、改進彌補差異的方法：

(1)、通過課堂教學。

(2)通過藝術節活動。

方法：

示範：教師示範，學生模仿。

鼓勵表揚的方法：通過鼓勵來表揚學生的學習興趣。

因材施教：不同的方法是

一、指導思想：

貫徹新課標和新課改精神，培養學生一定的音樂技能，特別注重培養學生學習音樂的興趣，提高學生對音樂的識別能力。要讓一個本地學生改變主意(認爲學音樂沒用，音樂課是輔助課)，切實提高學生的音樂素質。

二、基本情況分析：

五年級學生爲高年級學生，相對自制，課堂紀律較好，音樂基礎相對薄弱，但接受能力較好，少數學生音樂素養較好，掌握樂理知識，歌唱狀態、音色、樂感較好。中學生人數居多，約50%-55%。這些學生對音樂非常感興趣，但由於自身條件或其他原因，他們的歌唱技巧需要進一步提高。有些學生因爲基礎薄弱，對音樂缺乏興趣而不樂觀。這些學生在班裏人數不多，但對整個班級的影響很大，給班級帶來了很多負面影響。這些學生在課堂上大喊大叫，唸錯單詞，玩小把戲。但我相信，經過一個學期的努力，他們一定會進步的。

三、任務目標

(一)、唱響鄉土

1.與教材、課程標準、教材歌曲密切相關的書籍

2.沒課前教10分鐘樂理知識，然後教唱歌

3.教歌曲，先聽錄音，然後老師教樂譜和單詞1-2遍，然後老師聽音高自學，直到正確爲止。

4.每次學一首歌，都要在下節課檢查，讓個別同學唱。如果有什麼錯誤，老師會教你的。

5.學習是有記錄的，讓學生真正體會到學習音樂課的意義。

(二)聲樂訓練部分：

在氣息的控制下，逐漸擴大音高;用不同的力度、速度、音色來表達;唱歌要堅持音高，聲音要飽滿;學習兩聲部合唱，注意音量的平衡和音色的協調。

(三)欣賞部分：

綜合音樂作品的欣賞，學習一些旋律的初步知識，進一步加強情感體驗能力，加深對音樂形象的感受，進入更深層次的欣賞。

(四)提高教學質量的措施：

1.認真備課，做好備課、預習、反思，爲了讓學生有一個好的課堂做好充分的準備，備課時注意與新課程標準相結合。

2.因材施教，針對不同的學生注意不同的教學方法，讓學生蓬勃發展。

3.設計每節課的介紹，提高學生的學習興趣。

4.課堂形式設計多樣，充滿知識性、趣味性、探索性、挑戰性和遊戲性。調動學生的積極性到極限。

5.多看多聽其他學校的課程，在本校實施，開闊學生視野。老師從中總結經驗。

國小音樂教師個人工作計劃 篇2

今年是我走上音樂教學之路的第一個學年，我所帶的班級從一年級到六年級都有，也就預示着我需要把每一個年級所有的音樂課程瞭解透徹才能教好我的學生，針對上述因素我對自己的工作做了以下幾點安排：

一、對自身的要求

提高教學質量：

1、認真備課，備課時注意與課標相結合。

2、因材施教，對不同的學生要採用不同的教學手法，使學生能夠充分發展。

3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

4、課堂形式設計豐富多樣，充滿知識性、趣味性、以及表演性。調動學生的積極性。並使他們限度地學到知識，掌握技能。

5、多看多聽其他的課程，從中總結經驗。爲教好學生做好充分的準備。

使課堂保持愉悅性：在教學過程中，不論是歌曲的學唱、樂理知識的學習，都要使學生學的快樂。使他們能興致勃勃，主動積極地投入感受音樂、理解音樂、表現音樂的活動中去。

二、對學生的要求

發聲訓練部分：這個部分主要是運用於高年級的學生爲主，培養練聲的興趣;歌唱姿勢要正確;發聲要自然，用中等音量或輕聲歌唱;按教師的手勢，整齊地歌唱;用正確的口形，唱好。視唱、知識、練耳：

1、讀譜知識：知道音有高低;知道音有長短;知道音有強弱。2、視唱部分：能用聽唱法模唱歌曲3、練耳部分：聽辯音的高低聽辯音的長短，比較各種時值音的長短。

欣賞：培養學生欣賞音樂的興趣和良好的欣賞習慣。在欣賞中感受音樂的優美、悅耳，產生愉快的感覺。逐步體會旋律、節奏、速度、力度、音區、音色等表現手段在音樂中的作用。能辨別音樂作品中輕快、熱烈、活潑、優美、雄壯、莊嚴、詼諧等情緒。

我認爲在音樂教學中要通過藝術形象來喚起學生對美的共鳴與追求，從而進行審美教育和品德教育。在課堂上採取一定的形式，培養學生的團結協作能力及創新能力。

本學期我會加強自身音樂素質的訓練，摸索出一套適合自己的教學方法，同時我希望通過我的課程可以調動孩子們的興趣愛好，使愛音樂的孩子感染內向靦腆的孩子，最後可以達到一個整體成績有所提高共同進步的好局面。

以上是我對本學期的工作安排，加入某某使我感受到了與以往不同的教育方針，這裏的每一位老師都特別盡心盡力的對待每一位走進我們學校的孩子，把他們當成自己的孩子去愛他們，我相信這樣一個團隊一定可以用的教育教出的孩子，我深深地被這個大家庭所吸引，在以後的日子裏我會積極配合學校領導的工作，更加努力的學習，豐富自己的綜合知識，和某某共成長。

國小音樂教師個人工作計劃 篇3

本學期通過對學生坐姿、唱姿、合理呼吸的培養，爲學生的學習打下基礎;通過對綜合課、唱歌課、欣賞課、器樂課以及歌舞唱遊課的教學培養學生的學習興趣，使學生能夠靈活運用，融會貫通，提高他們的素質。本學期，我還加強了欣賞課、器樂課、歌舞唱遊課的學習力度，注重音樂知識和技能、技巧訓練，培養學生的學習能力，並在教學過程中滲透德育，改革進取，加快教育現代化，使學生能在他們的薄弱環節上加強學習，通過綜合訓練，使學生的藝術修養、音樂素質大大提高。

主要措施

1、指導學生學習正確的坐姿、唱姿，以及合理的發聲練習曲;

2、注重學生的音樂綜合技能、技巧、知識訓練，指導學生有感情地歌唱;

3、在教學中指導學生了解歌曲的情緒，並能用正確的情緒來演唱不同的歌曲。

4、每節唱歌課給學生三分之一的時間練習，教師正確處理、引導;

5、合理安排時間進行音樂欣賞，培養學生對音樂的愛好，開拓學生的視野，並瞭解一些音樂知識;

6、通過律動以及集體舞的訓練，培養學生的節奏感和樂感，加強學生的全面素質;

7、在綜合課、唱歌課、欣賞課、器樂課、歌舞唱遊課中滲透德育，深化教育改革;

8、利用多媒體開展教育活動，使學生參與耳、眼感官，提高學生的學習興趣，豐富課堂生活，開拓音樂視野。

9、以素質教育爲本，不斷提高音樂在素質教育中的作用，並落實於教學，充分發揮音樂課益智、促體、輔德的功能

學生情況分析

本級段執教班級爲三、三班，我從綜合課入手，在教學中滲透德育、美育，在課上進行多媒體教學，加強教育科研，加快教育現代化，促進教育改革，努力使學生在上課過程中逐步實現全面發展。在五種課型中，學生比較愛好歌舞唱遊課，這種課型使學生在學習時積極性高，創新能力自然發揮出來。

我在視唱練耳、音樂知識、舞蹈等方面全面提高學生的素質，但還有一部分同學音樂基礎知識欠佳。總的來說，在以後的教學過程中我還要注重音樂基礎知識訓練，進一步鞏固、完善教學，爲學生打下紮實的.基礎。

國小音樂教師個人工作計劃 篇4

本學期，我擔任的是一至六年級的音樂教學，從這一週多給同學們的上課情況來看，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜、還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐。

一、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把"五愛"的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成爲"四有"的社會主義接班人和建設着。

2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

二、 教學的具體措施與要求

(一)創設情境 ，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的"主體作用"，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過："音樂是情感的藝術。"只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到最佳的教學效果。著名教育家杜威也提出："爲了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作爲思維的開始階段。"在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說："沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。" 著名科學家愛因斯坦也曾講過："興趣是最好的老師"。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，"讀"懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣爲師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習，

(二) 精選教法，快樂學習 ，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，爲他們營造一個"自由王國"，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、 創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明："愛動"是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該爲學生營造一個"自由王國"。因爲低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，爲學生提供"動起來"的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了"課堂舞會"這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，爲學生留出課堂空間，就是爲學生留出了快樂天地，爲學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2、 趣味遊戲，快樂學習

無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。爲了鞏固學過的歌曲，我設計了"開火車"這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踊躍，不亦樂乎。"開火車"遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

(三)、 開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲："音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。"這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講"二分音符唱二拍，四分音符長一拍。"這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接着我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。

總之，在音樂教學中實施自主學習，要堅持從培養學生興趣出發，精選一些妙趣橫生、有趣味的教法，讓學生多聽多唱，放手讓學生在音樂的環境中學習音樂、理解音樂、感悟音樂、表現音樂。真正給學生一個展示的舞臺，一個鍛鍊的機會，一個成功的體驗。讓學生由教育教學的"被動角色"躍爲"主動角色"，成爲學習活動的主體。

國小音樂教師個人工作計劃 篇5

一、學生基本情況分析：

本學期，我擔任的是二年級的音樂教學，學生的基本情況瞭解得比較透徹，畢竟相處一年了，大部分學生在唱歌的姿勢上，習慣較好,而且表情也較豐富，能根據歌曲情緒進行表達，部分班級還能識讀簡單樂譜.還能即興創編同歌曲情緒一致的舞蹈，並參與表演。但在讀譜知識的運用上較弱,咬字,吐字也不夠清晰，特別是男生好勝心強，愛表現自己，常會出現喊歌現象,導致缺乏對聲音美感的正確認識，缺乏氣息的支撐.

二、教學目的要求及重難點

1、突出音樂學科的特點，把“五愛”的教育和活潑樂觀情緒，集體主義精神的培養滲透到音樂教育中，使學生成爲“四有”的社會主義接班人和建設着。

2、啓迪智慧、陶冶、培養審美情趣使學生身心得到健康的發展。

3、培養學生對音樂的興趣愛好，掌握淺顯的音樂基礎知識和簡單的音樂技能，使學生具有認識簡單樂譜的能力。

4、瞭解我國各民族民間音樂，培養學生對祖國音樂藝術的感情和民族自豪感、自信心，使學生具有初步的感受音樂，表現音樂的能力。

三、教學的具體措施與要求

(一)創設情境，培養興趣，充分發揮學生的主體作用

要想充分發揮學生的“主體作用”，挖掘每個學生的潛能和智慧，教師就要創設一定的情境，使他們獲得直接的體驗，並激發其創造的慾望，從而培養他們的創新思維。

1、創設情境，激趣導入

黑格爾說過：“音樂是情感的藝術。”只有使學生處在形象活潑的音樂氛圍中，才能受到良好的音樂薰陶，達到的教學效果。教育家杜威也提出：“爲了激發學生的思維，必須有一個實際的經驗情境，作爲思維的開始階段。”在教學過程中，教師應根據教學需要，創設適於實際的教學情境，引導不同層次的學生通過動腦、動口等多種途徑積極參與教學過程，把學生帶入情境之中。低年級學生好奇心強，注意力容易分散，採用電教媒體創設情境，直觀形象，極易吸引學生的注意力。因爲電教媒體能產生活躍的動態畫面，使內容更充實、更形象、更生動、更具有吸引力，從而給學生以思維上的啓迪，觸發學生思維的靈感，爲學生插上想象的翅膀，爲積極、主動地學習創造條件。例如：我在教歌曲“祖國祖國多美麗”一課時，先用幻燈片放出祖國的美景，配上悅耳的音樂，讓學生欣賞，學生如身臨其境，感覺到了祖國的山河美，激發了熱愛祖國的情感。這既是以形象激起學生的思維活動，體驗到了祖國的壯麗和偉大，產生愛國的激情，同時也是一種對學生形象思維的訓練。導入就是引發學生對音樂產生興趣及熱情的導火線，也是學生體驗音樂和參與音樂活動的第一個重要步驟。

2、利用教具，培養興趣

烏申斯基說：“沒有興趣，被迫進行學習會扼殺學生掌握知識的意願。”科學家愛因斯坦也曾講過：“興趣是的老師”。教學中如何吸引學生的注意力，引發好奇心，這是一門技巧。如：利用美麗的畫面，動聽的歌聲去看、去聽，充分調動學生的視覺和聽覺器官，更形象直觀地感受音樂、理解音樂，讓學生充分發揮想象力，擴大音樂視野。教師隨時抓住學生的注意力，善於摸索、分析學生心理，瞭解學生的心態，這樣才能不斷激發學生的學習熱情。所以，我們在音樂教學中應努力營造音樂氛圍，引導學生抓住音樂特點，“讀”懂音樂，感受音樂。

低年級學生的年齡小，思維能力弱，但感性認識相對較強，生動、鮮豔的教具格外被孩子們所喜愛。因此，在課堂教育中，運用與課文內容有內在聯繫的直觀教具，既形象直觀，給學生留下清晰的表象，爲感知、理解知識創造條件，又可激發學生學習新課的濃厚興趣，培養學生的觀察力和想象力。根據教材特點，我在上“顛倒歌”一課中製作了很多生動、形象的直觀教具來吸引孩子，有小老鼠、大獅子、小鳥、公雞、大象等等。整節課，學生的積極性一直很高，大家都爭着說，搶着回答，積極學唱。教具雖小，但作用甚大，合理的利用教具，讓學生在情境中掌握了知識，讓學生在妙趣橫生的教具中發展思維，提高了想象能力。實踐證明，在教學中根據學生的心理特點，藉助實物、圖片、錄音設備等現代教學手段，能調動學生的多種感官，讓認識從無聲走向有聲，從單調走向多彩，從單一走向多元，極大地豐富學生的心理活動，獲得更爲新奇、深刻的印象。

教無定法，在教學過程中勤思考、勤總結，靈活運用各種方法，最主要的是抓住學生的興趣，以興趣爲師，能有效提高學生的積極性，讓學生主動學習。

(二)精選教法，快樂學習，提高音樂教學實效

兒童如同一株花苗，要澆之以愛，灌之以鼓勵，她才能綻放美豔的花蕾。因此，音樂教師應有意營造一種非常寬鬆、活潑、自由的氛圍，以民主的態度，商量的口吻，指導學生進行音樂活動。放手給學生一個充分自由發揮的空間，爲他們營造一個“自由王國”，使學生的思維始終處於一種積極的活躍狀態。這樣，就可以充分激發學生的主體意識，使他們學得主動、學得開心。

1、創設舞臺，展示自我

心理學和教育學研究表明：“愛動”是兒童的天性。在學習和生活中，兒童總是喜歡親眼看一看，親耳聽一聽，親手試一試。因此，在教學過程中爲學生設置一個展示自我的舞臺是非常重要的。在孩子們進行集體演唱時，我覺得老師應該爲學生營造一個“自由王國”。因爲低年級學生通常是活潑好動的，在教學教育活動中，應靈活地運用多種多樣的手段，爲學生提供“動起來”的機會，從而發揮學生的主體作用，以獲得知識、掌握新技能。在順利完成歌曲教學任務後，我又設計開展了“課堂舞會”這一活動環節，放手讓學生盡情地唱、盡情地跳，把整堂課營造的喜悅氣氛推向潮，讓學生在無拘無束中展示自己的才能。順其自然，依據學生的認識天性，爲學生留出課堂空間，就是爲學生留出了快樂天地，爲學生留出了主動學習的時空，有了學生展示自我的舞臺，課堂教學會張弛有度，教學效果也會事半功倍。

2.趣味遊戲，快樂學習

無論是什麼樣的遊戲對學生都具有極強的吸引力。學生愛玩的天性決定了他們願意參與教師爲他們精心設計的遊戲。爲了鞏固學過的歌曲，我設計了“開火車”這一遊戲。由我做火車司機，唱歌曲中的任意一句，由學生接唱，只有唱正確的才能坐上我的小火車，孩子們個個熱情高漲，積極踊躍，不亦樂乎。“開火車”遊戲的目的在於讓學生樂於開口，大膽演唱，讓學生感受到成功的喜悅。培養學生敢於表現的意識，讓學生在玩中學，學中玩。音樂課堂藉助遊戲，使得教師樂之教，教的新，學生樂之學，學的活。教育在發展，教學手段要革新，教學藝術要提高，我們教育工作者只有勤奮鑽研，投身教改，才能開拓一條成功的課堂教學之路!

3、以“賽”激趣促學

好勝心強是學生的主要性格特點之一，而在激烈的競爭氛圍中，學生最易養成良好的學習習慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點，實現教學目的。在我每次上音樂課時總是給學生留出5—8分鐘時間，利用此方法要求學生進行表演唱，取得了事半功倍的效果。我還專門準備了很多小紅花、小五星等，並告訴大家：如果誰先會唱，唱得準確、流暢，表情動作好，誰就能得到它。學生們積極踊躍，他們分成兩人組、三人組或四人組，互相監督表演唱，以便及時查找自己的不足;部分平時基礎較差的學生，請班上的小組長幫助領着唱;更有的乾脆和我一組，請我指導。現在全班學生對音樂課中所學過的歌曲、舞蹈等內容，都能很熟練地表演下來。值得強調的是，在這個過程中，老師從未做過任何要求，完全出於學生自己的意願。

四)教學滲透，展開思維，培養學生的創造能力

1、開放的音樂教學

音樂是時間的、表現的藝術，在衆多藝術門類中，它的創作自由度是的。這就決定了音樂教學過程並不是封閉的、孤立的。它應是學生對音樂的認識與對音樂的實踐辯正統一的過程，是教師主帶作用的發揮、學生主體能力的生成和發展的過程，是動態、變化、發展的過程，是極具開放性的。開放音樂教學過程，應爲學生拓展音樂學習空間，創設廣闊的自主創新的音樂學習環境。爲此，我在教學實踐中進行了積極、大膽的探索。

讓音樂與生活溝通起來，營造廣闊的音樂教學空間。音樂本來就是從生活中創造出來的。我們在音樂教學過程中根據教學需要，實現教師、學生、教材、教具、教學環境與生活的多方面橫向聯繫，及他們之間的相互作用和影響。讓音樂迴歸生活、迴歸自然。如《搖籃曲》一課，我抓住小朋友很想做爸爸媽媽的特點，準備了很多娃娃，讓學生親身體驗做一天爸爸媽媽是多麼辛苦，從而進行愛父母、尊敬長輩的教育，在活動中巧妙地將歌曲教學、創編表演、打擊樂器有機地結合在一起，讓學生親身體驗、主動參與，取得良好的教學效果。

讓音樂與活動溝通起來，給予自由的音樂想象空間。音樂不確定性，解釋的自由度是的。所以，音樂可以讓每一位學生用自己獨特的方式想象、解釋，來宣泄自己的情感，它最能體現人的個性。而主題活動恰恰就能提供這樣的自由。遊戲、表演等是國小生最喜歡的活動方式。我們在音樂教學過程中十分注重通過音樂活動過程的展開，來激發學生創新的潛能，給他們探究問題，探詢知識的空間，讓他們大膽想象，自由創造。

讓音樂成爲師生溝通的情感橋樑。在開放的音樂教學中，教師應營造一種民主、自由、輕鬆、愉快的氛圍，創設良好的師生關係。老師大多數時間可以走到學生中間，縮短和學生的距離。教師是導演，有序地領着孩子走進音樂的殿堂，不斷給孩子新的內容，讓他們有新的發展。教師又是演員，與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學認爲，如果教師與學生之間能形成友好信賴的關係，那學生就可能更願意和教師相處，接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中，就能更好地激發學生學習的主體和創造的積極性。我在課堂上經常鼓勵那些比較內向的同學大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態度、期望性、肯定性的語言，能樹立學生進步的信心，讓學生在寬鬆友好的學習氛圍裏感受美、體驗美。

讓音樂走出狹小的課堂。隨着社會的不斷進步、科學日新月異地發展，音樂課再也不能是一架鋼琴，一臺錄音機就能對付得了的，在教學過程中，採用現代化的教育技術成了課堂中必要的手段，它信息量大，交互性強，快捷簡便，直觀形象。電視、廣播、Internet各種媒體，開闊了學生的視野，拓展了音樂文化範疇，可以讓學生獲得古今中外各種音樂信息，也可以開展綜合實踐活動，把課堂延伸到更爲廣闊的創新空間。

2、開放的音樂教學方法

開放的音樂教學方法是指依據學生髮展需要和教學內容設計採用不同的教學方法，而不是機械採用同一種教學方法。音樂教育家柯達伊認爲：音樂教育首先要通過音樂與身體結合的節奏運動喚起人們的音樂本能，培養學生的音樂感受力和敏捷的反映能力。這一理論說明音樂具有動態的特徵，應加強音樂運動與身體運動之間的聯繫。通過學生的行、走、跑、跳、拍手、點頭等動作來感知和掌握音樂的節奏。

如在教樂理知識二分、四分音符時，一般教學只講二分音符唱二拍，四分音符長一拍。這些概念對於一二年級的小朋來說既抽象又枯燥。因此，我努力營造了一個讓學生自身感受、想象的音樂環境：首先，我讓學生們分辨出聲音的長短，如貓叫聲音長，狗叫聲音短;大鐘的聲音長，小鐘的聲音短等等。使學生得到感性認識，接着我再讓學生閉眼聆聽老師發出的不同節拍的走步聲和跑步聲，由學生用拍手、跺腳的方式把聽到的模仿出來，從而完成由聲音感知到動作感知的過渡。

在音樂教學中，我還經常採用非音樂的教學方法，把音樂與舞蹈、音樂與戲劇、音樂與文學、音樂與身體運動等很好地結合起來，把這些多樣的方法統一於學生綜合素質的培養和提高上。如我在教完《歌唱二小放牛郎》這手歌曲時，我放手讓學生以小組爲單位，對這首歌曲進行改編。爲了完成改編的任務，各組都展開了激烈的討論，並紛紛根據歌曲的主題、內容、情感特色來編排舞蹈動作、創作旁白、製作道具、設計人物造型等。在各組的彙報演出中，每位學生儘管在其中擔任了不同的角色，獲得了不同經驗，但都能自己去感受、去理解、去想象，程度地接受藝術的薰陶。學生在這種自編、自導、自演的實踐活動中，既激發了對音樂的濃厚興趣、樹立了自信心，又發展了創造性思維。雖然學生們的作品質量高低參差不齊，重要的是學生已能在課堂中自主地獲取知識，真正成了學習的主人。教師這時則變成了整個活動的組織者、引導者和服務者(伴奏、放音樂、組織評比等)。長期進行這樣的引導和鼓勵，我相信在學生心中播下的音樂的種子總有一天會生根、發芽、開花。