文化局長在藝術創作會議上的講話
同志們：
歷時兩天的藝術創作會議馬上就要結束了。這次會議是在貫徹落實黨的十七大精神，深入學習實踐科學發展觀，積極推進**工業化、城市化、城鄉一體化建設的新形勢下召開的。會議期間，同志們就加強藝術創作，促進藝術生產，推出藝術精品，打造**文化品牌，推動文化大發展大繁榮發表了很多很好的意見和建議。爲了開好這次會議，給同志們提供一個良好的環境讓大家能夠集中精力開會，會前局黨委專門進行了研究，下決心把會議放在萬佛湖召開，並安排辦公室的同志事前專門來做會務準備。行前，又向市政府王莉莉副市長作了專題彙報。王市長對開好會議提出了要求，希望大家集中精力，把會議開好，集思廣益，把創作搞好。這次局黨委4位同志參加會議，全局有關的同志也都通知到會。用這種形式召開這種規模的會議，就是表明局黨委對藝術創作的高度重視。會議達到了預期效果，取得了圓滿成功。與會的同志表示，這次難得的藝術創作會議是一次集思廣益、開闊視野的會議，是一次互相學習、啓發提高的會議，是一次鼓舞士氣、凝聚人心的會議。大家有機會說出了經過多年思考沉澱的心裏話，會議開出了新的氣象，爲今後的創作確立了目標和信心，激活了團結拼搏的工作激情和潛能；開出了新的面貌，體現了文化工作者求真務實、積極向上的精神風貌。會議必將對**文化工作產生重大影響。
根據會議的安排，我代表局黨委就文化藝術創作講幾點意見。
一、關於精品與精神的問題。不斷推出藝術精品力作，努力提升**文化的影響力，是衡量文化“軟實力”的顯著標志，也是專業藝術工作者義不容辭的責任。我們強調藝術質量是藝術創作的生命，要堅持精雕細琢、精益求精，在藝術上力求精湛，在製作上力求精良，在舞臺呈現上力求精美。但何謂精品？標準是什麼？誰纔是最有權威的裁判？我想，只能是人民羣衆。人民羣衆喜歡不喜歡、愛看不愛看，應當成爲評判藝術作品的根本尺度。也許有人會說，陽春白雪和下里巴人是有區別的，這固然不錯，但這與創作精品和麪向羣衆二者之間並不矛盾。演出是藝術表演團體基本的生存活動，也是檢驗藝術創作質量高低的最有效的手段。在全體社會成員知識程度大爲提高的今天，陽春白雪和下里巴人都應該也可以找到自己的觀衆羣。許多藝術表演團體的實踐證明，
往往是藝術質量過硬的作品，纔會受到廣大羣衆的歡迎，才能多演出。也正是那些受到羣衆歡迎、長演不衰的作品最終經受住歷史和時間的考驗，成爲真正意義上的傳世佳作。藝術家創造性的勞動，他們的精神狀態和工作條件是打造精品的決定性因素。客觀地說，我們現在的條件還很困難，兩團一校、劇研室文化館都還是積貧積弱，在負重爬坡。但是，困難不能不發展，困難不能懶散慢。所以，這裏我想特別強調一條，那就是我們一定要提高精氣神，增強責任感，一要用情，就是幹事情滿懷熱情，抓創作充滿激情。二要用心，就是謀劃工作真用心，組織實施盡全心。
二、關於信心與信念的問題。提起文化部副部長陳曉光，大家都知道。多年來主管藝術生產，同時又是著名的詞作家。毫不誇張地說，改革開放30年我是聽着他的歌成長的。從《採蘑菇的小姑娘》到《在希望的田野上》，從《那就是我》到《你像雪花天上來》，曉光的詞作流傳了多少年、溫暖了多少人啊！曉光的詞作十分坦蕩，就算是主旋律，也都如同嘮家常，沒有刻意爲之的矯情與做作。他的詞作用的都是樸素的句子，表的卻是大愛。我曾有幸兩次親耳聆聽曉光的演講，他說，世上沒有不事耕耘但求收穫、不努力就成功的奇蹟。他還說，文藝創作自古以來就是一項清貧辛苦的精神勞動，最難耐的是寂寞，最難拒的是誘惑。要創作出傳諸於世、歷久彌新的文藝作品，就要有甘於寂寞的情操，就要有志存高遠的理想，更要有腳踏實地的心態。我們有的同志，毫不客氣地講，“社會化強，理想化弱；疲軟感強，責任感弱”。從事文藝創作的人要少點社會化，多些理想化，增強責任感。有一篇介紹曉光的文章，題目就叫《信念那麼美麗》。文藝創作必須要有信念，還要有信心。不要怕失敗，也不要怕一次兩次的不成功，要有必勝的信心，堅持不懈，才能取得最後的成功。
三、關於有爲與有位的問題。文化工作要被黨委重視、政府支持、社會認可，就必須拿出過得硬的作品來，就需要我們的文藝工作者們用全部的才情和激情，創作爲人民羣衆所喜愛的文藝作品並把這樣的文藝作品奉獻給人民羣衆。要樹立有位應有爲的理念，樹立爭爲不爭位的理念，從而在實際工作中作出更大的成績，以有所作爲贏得地位。我們都學習過社會主義核心價值觀，在學習實踐科學發展觀的主題活動中，我們也應該積極探討樹立文化工作者核心價值觀的問題。我想，至少有這樣幾個方面值得我們去思考：一是愛崗敬業。愛崗敬業是人類社會最爲普遍的奉獻精神，它看似平凡，實則偉大。一份職業，一個工作崗位，都是一個人賴以生存和發展的基礎保障。同時，一個工作崗位的存在，往往也是人類社會存在和發展的需要。所以，愛崗敬業不僅是個人生存和發展的需要，也是社會存在和發展的需要。二是團結合作。團結就是力量，這是至理明言。我們要改變一種不好的說法，那就是文人相輕；我們要形成一種良好的做法，那就是文人相親。我們都知道，任何一齣劇目、一場演出，單靠一個人、個別人都實現不了。包括書法、繪畫，除非你孤芳自賞，不辦展覽。三是志存高遠。回眸亙古及今的人類歷史，成大事者無不志存高遠；博覽煙波浩渺的人類畫卷，創偉業者無不志存高遠。從事藝術創作的人，就要有“語不驚人死不修”的氣派。四是藝高品潔。全市廣大文藝工作者們，都要認真地向學養豐厚、德藝雙馨的藝術家們學習，不斷提高藝術功力、思想修養和文化水平。有句老話：戲比天大。比天都大的戲，是舞臺藝術，是不可掉以輕心的藝術，是嚴肅的藝術，是高雅的藝術。因此，置身其中的人，必須是脫離了低級趣味的人，是高尚的人，是像別人一樣需要錢但決不是愛錢如命的人。
四、關於壓力與動力的問題。今年，我們將喜迎祖國60華誕，五四運動90週年，澳門迴歸10週年；第五屆中國大運河文化節將在我市舉辦。大事不斷，工作的壓力可想而知；喜事連連，工作的動力由此可見。全局上下，要吹響集結號，團結在一起，齊奏主旋律，變壓力爲動力，整合資源，聚集力量，把運河文化節辦成一屆最精彩、最圓滿的藝術盛會。市歌舞團，尤其是朱憲憲同志，要承擔運河文化節開幕式文藝演出的主創任務，從現在開始就要進行謀劃，早搭班子、早出本子；市劇研室要以創辦《相風戲苑》爲抓手，切實抓好劇本的創作，尤其是現實題材的劇本，儘早策劃運河文化節文案腳本；市豫劇團要精心打磨現代豫劇《和諧礦山》，同時加大送戲下鄉的力度；市藝校要組織好校慶１５週年活動，辦好“花開五月”彙報演出；市文化館要繼續抓好羣衆文化活動，重點要對民樂團進行扶持指導，爭取創作出以運河文化爲背景的民樂合奏曲；市國畫院要認真籌備國慶６０週年書畫大展。局藝術科、社文科要加大統籌、協調、組織、督察的力度，使今年的藝術創作工作落到實處。爲了給大家的創作創造條件，也是解決動力問題，在這裏我代表局黨委表個態，一定從經費上、人力上、環境上加大支持力度，實行“凡獎必獎，凡進必補”的獎勵原則。即凡在省級正式文藝活動中獲獎作品均給予獎勵，凡在此類活動中進入決賽但未獲獎的作品均給予補助。對那些在重大活動中作出貢獻的同志，對那些在日常創作中作出成績的同志都要給予精神上和物質上的獎勵。同時，還要加大采風和觀摩的力度。局裏將有計劃地多組織深入基層採風，多組織赴外地觀摩高水平的活動和演出。
五、關於作風與作爲的問題。xx在中紀委十七屆三中全會上指出，一些領導幹部責任心和事業心不強，對工作不負責任，作風漂浮，得過且過，敷衍了事，形式主義、官僚主義嚴重；貪圖安逸，奢侈浪費，講排場、比闊氣，甚至沉溺於燈紅酒綠、吃喝玩樂，享樂主義嚴重。這種現象在我們文化工作者中或多或少的存在，對此，我們必須高度重視，採取有效措施加以解決。平心而論，藝術創作是一件非常艱苦的工作，它要求我們的創作人員要能耐得住寂寞，守得住清貧，傾畢生之心血，收須臾之閃念。唐代詩人杜甫有言：“吟成五個字，捻斷數根鬚”，賈島則有一句詩稱：“二句三年得，一吟雙淚流”，我覺得真是道出了藝術創作的艱辛。當然，“文章千古事，得失寸心知。作者皆殊列，名聲豈浪垂”。在艱辛寂寞的創作過程中，我們往往能收穫人生的許多感悟，品嚐到藝術創作給我們帶來的許多無法名狀的喜悅。而一旦我們的作品搬上舞臺，受到羣衆的歡迎和政府的嘉獎，那掌聲、鮮花和榮譽，難道不是對我們艱苦付出的最好回報嗎？因此，我真心希望廣大藝術工作者能一心一意地潛心創作，擯棄浮躁，擺脫誘惑，以臥薪嚐膽的精神去創作精品。只有這樣，我們纔能有所作爲，取得成功。
六、關於生活與生命的問題。生活是文藝的源泉，是孕育文藝生長的土壤。這是一個老生常談的話題。我們現在有些文藝工作者由於種種主觀或客觀的原因，在慢慢遠離生活，遊離實際，脫離羣衆。作爲一個有理想、有抱負、有責任、有使命感的文藝工作者，必須堅持“二爲”的文藝方向。正因爲文藝創作要爲人民服務，所以文藝工作者一定要和人民水乳交融，熟悉人民生活，表現人民生活。只有深入到火熱的生活中去，才能真正懂得生活的意義、真正獲得創作的激情，纔有可能創作出具有生命力的、人民羣衆喜聞樂見的優秀作品。縱觀古今中外，歷史上任何一位傑出的文藝家，其作品都凝聚着深厚的生活體驗，傾注着濃烈的生活激情，越具有生命力的作品越是如此，越偉大的文藝家越是這樣。要認識到生活是創作的唯一源泉，沒有生活就沒有真正意義上的創作。我們要有意識的組織幫助並鼓勵廣大文藝工作者深入生活，深入基層，深入工廠和農村，去感受偉大時代的偉大變化，爲繁榮文藝創作再立新功。
七、關於個性與共性的問題。文藝創作是文藝工作者充滿個人靈性和個體創造的活動，更是文藝工作者傾注博大深摯的人文關懷、堅守文藝精神的不懈追求。文藝工作者要將自身鮮明的藝術個性與宏大的共同理想信念相融合，將獨特的個人體驗與偉大的時代相融匯，在時代的洪流中展現才華，鑄就偉大的文藝作品。對於藝術創作者而言，不斷超越前人，超越自己，表達個人對於時代、生活以及生命的獨特感悟和體驗，實現藝術的首創、獨創和與衆不同，是每一位文藝家內心的渴望和追求。但藝術個性不是主觀隨意性的表達，更不是那種極端個人化的體驗，否則那樣的創作難免囿於狹窄逼仄的個人天地，難免成爲實質上的空虛、賣弄，難免流於矯揉造作、聳人聽聞和譁衆取寵。只有在創作中既體現鮮明藝術個性又承載着共同社會理想的作品，才能真正成爲偉大的作品。廣大文藝工作者肩負着歷史的、時代的、國家的、民族的和藝術的使命，要自覺地有所擔當，更多地承載起厚重的人文精神和崇高的共同理想，實現文藝作品思想和情感的昇華；要不斷加強思想道德修養，提升精神境界，以高尚的精神追求和高超的藝術才華，努力創作出具有強大的社會感染力和影響力的作品，爲推動社會進步提供精神力量；要堅定信念，潛心創作，以文藝家的熱情、信心、毅力和才華，以高度的社會責任感和強烈的事業心，在人民的歷史創造中進行偉大的藝術創造，在謳歌時代的進程中鑄就無愧於時代、無愧於歷史、無愧於人民的，具有永恆藝術魅力的優秀文藝作品。
八、關於再現和現實的問題。再現，實際上就是再現傳統的問題，也就是繼承的問題；現實，實際上就是反映現實的問題，也就是創新的問題。今天，我們在這裏談這個問題，主要是想強調，在我們的創作實踐中如何處理好這二者之間的關係。我們既鼓勵創作人員大力弘揚優秀的民族傳統藝術，從豐富的傳統文化中去汲取養分，同時又提倡大家要關注現實生活、加強現實題材作品的創作，這是一個辯證統一的關係，我們不應該一味地去表現傳統題材而不去反映今天的時代，我們也不能單純地強調反映現實而放棄優秀的傳統題材。同時，我們的每一個劇種或劇團，都有着自己的特長和優勢，有着自己長於表現的題材和領域。因此，在選擇傳統或現實題材以及傳統和現實的哪一類題材上，都要統盤考慮，揚長避短，辯證對待，妥善處理。另外，我們說繼承傳統，是要繼承其中的藝術靈魂和藝術精華。我們說反映現實，也可以古爲今用，借古喻今。正如我們的傳統戲曲可以演現代戲，而我們的許多現代藝術則運用了傳統藝術的手法和理念，在美術創作領域就常見用傳統藝術的理念和手法來訴說一個當代元素。反映在舞臺藝術生產上，我認爲既要創排新戲，也要新排和復排傳統老戲：而在新戲中，既可以改編舊劇，也可以創作新劇，包括歷史題材和現實題材在內。
同志們，斗轉星移，經過了30年的改革開放，**的經濟社會已發生了翻天覆地的變化。過去，在**的文藝創作史上曾經有過輝煌，且不說文工團時期的《白毛女》、《小刀會》，就是後來歌舞團的《皖鄉情風》，豫劇團的《狀元戍邊》、《夕陽清照》，北京奧運開閉幕式3大導演之一的陳維亞，都曾經是**驕傲。今天，作爲**厚重文化傳承大業的文藝工作者們，要勇敢地承擔起歷史賦予我們的使命，堅持貼近實際、貼近生活、貼近羣衆，保持同人民羣衆的血肉聯繫，不斷向人民羣衆學習，真正感受時代脈搏的跳動，以豪壯的氣魄和鮮明的時代精神、以富有感染力的藝術表現，不斷創作和演出更多思想性、藝術性、觀賞性相統一的優秀作品，以自己的演出和人生實踐爲新的時代增色。重鑄**文藝創作的輝煌，去描繪**文化錦繡美好的明天。這裏，我想用xx總理在今年1月16日新聘國務院參事、中央文史館館員聘書頒發儀式上的一段話作爲結束語。xx總理說，金融危機給文化的發展帶來了新的機遇。應對危機最重要的是信心，而信心的增強，源自文化底蘊和科學精神。中華文化博大精深，蘊涵着巨大的精神力量。有了這種精神，我們會對未來抱樂觀態度，堅定戰勝金融危機的信心；有了這種信念，我們會永不言敗，堅韌前行。最後，再一次感謝大家並祝願大家在藝術事業的春天中，努力耕耘，爲文化的大發展大繁榮不斷做出新的貢獻。