閱讀月亮與六便士個人感想（通用17篇）

閱讀月亮與六便士個人感想 篇1

迄今爲止，《月亮和六便士》仍是我最喜愛的小說，喜愛毛姆作爲一個敏銳的洞察者對人性的理解，喜愛書中思特里克蘭德追逐夢想與噩運，卻心甘情願深陷其中的姿態。毛姆洞察出夢想的貶值，世俗的污濁，月亮高懸於空，便士乃生活必須，他不批判手握便士的人生贏家，卻也分外讚賞腳踩便士意欲奔赴蟾宮的dreamer。我們不必站在道德的制高點上去批判一些選擇，卻也要守住一顆赤子之心。

思特里克蘭德，性別男，中年，職業股票交易員，生活單調，朝九晚五。你能想象這樣一個扔進人海都難以被揪出的，再再普通不過的人，在自己40歲這一年離家出走了嗎?思特里克蘭德拋家棄子去巴黎當一個畫家。離家時，他只寫了一張紙條提醒家人晚飯準備好了，然後他只帶了100元錢，住在全巴黎最破舊的旅館，畫畫。

這種橋段不是應該出現在英俊帥氣的20歲小夥身上嗎?然後他勇敢追尋夢想，最終美夢成真，愛情事業雙豐收，如同當今市面上出售的成功學書籍，讀罷便讓人熱血沸騰。但毛姆卻沒描寫這樣的一個人物。毛姆筆下，40歲的思特里克蘭德早已過了衝動的年紀，別人都在追尋穩定，他卻在追逐噩運。正如作家劉瑜所說：“被夢想俘虜的人就是在追逐自己的噩運。”在他眼中，他的人生價值所在，就是疾步如飛，捨棄一切慾望，追上自己的夢想——畫出一幅好畫。他在巴黎貧困交加，身患重病，險些一命嗚呼。後來，他淪落街頭，成爲一名碼頭工人。幾年後，他自我放逐到太平洋上的一個小島，雙目失明，身患馬蜂並，最終還把自己最偉大的繪畫作品付之一炬。就是這樣瘋狂的一個人，看穿城市，看穿慾望，看穿階級觀念，看穿命運，最終掐住夢想的火苗，放了一場盛大的煙火。

毫無疑問，毛姆是極力讚美這個人物的，但他又充分暴露出這個人物的自私之處，達到極端。書中的“我”問思特里克蘭德，“難道你不愛自己的孩子不愛自己的妻子嗎?你不想要愛情嗎?”他回答道：“我對他們沒有特殊的感情，愛情只會干擾我畫畫。”對他而言，畫畫是一日三餐，是生命的全部，其他所有的一切都是干擾，所以他一層層剝下父親，丈夫，職員等等身份的外衣，剝下這些束縛，像一個溺水的人只能抓住身邊的浮木，他就抓着繪畫，無論如何不肯放手。思特里克蘭德無疑是一個圓形人物，自私、毫無責任感，卻執着於夢想，並且勇敢無比。毛姆有千萬種方式去讚美爲追尋人生的意義而付出的人，卻選擇了這樣一種對比鮮明的，極端的方式。可能他已然預見到，今天的許多人已然折服於身份、年齡、慾念，被夢想的鋒利妖冶刺傷，成功的判斷划向名利，夢想的價值得到質疑，穩定、舒適成爲公衆的訴求，人們沉醉便士的海洋中無法自拔，少有人能看到月亮。所以他用思特里克蘭德這個極端的例子來警示衆人，便士固然是生存之必須，但人總要擡頭看看月亮。

不知其他人對這個人物有什麼看法，我讀到他時，是駭然且敬畏。隨着文章的進程，羞愧一點點將我吞噬，在結尾，思特里克蘭德將自己創世紀的著作付之一炬時達到極點。我彷彿看到了火光中，高大的雙目失明的他是怎樣將一切名利權情踩在腳下，踩着無數無數人伸向名利的手，踩着噩運這匹野馬，全然是一個勝利者的姿態。我感覺到在他面前，自己在懦弱地奔逃，逃向一個儘可能讓自己舒適的港灣，即別人口中的穩定生活。因爲我深刻地知道要多用力才能抓住夢想的衣角，或者說，抓住它不是最難的，一直抓住它纔是困難的。正如毛姆自己所說：“只有詩人同聖徒纔會堅信，在瀝青路面上辛勤澆水會培植出百合花來。”

毛姆在這部作品中以第一人稱敘述，可以體味到一個大作家，因爲看清人性而表現出的寬容。文中出現另兩個次要人物也給我留下了深刻印象。年輕醫生阿伯拉罕放棄了醫生崗位，在畢業旅行中偶遇一個希臘周圍的小島，他感覺自己就是爲這個地方而生，便在那兒度過了一生。而另一個頂替他上崗的“幸運者”卻因此平步青雲，成爲了一位爵士，地位崇高，生活安逸。爵士對阿伯拉罕的選擇嗤之以鼻。文中的“我”作了如此評價：“做自己最想做的事，生活在自己喜愛的環境裏，淡泊寧靜、與世無爭，這難道是糟蹋自己嗎?與此相反，做一個著名的外科醫生，年薪一萬鎊，娶一位美麗的妻子，就是成功嗎?我想，這一切取決於一個人如何看待生活的意義，取決於他認爲對社會應盡什麼義務，對自己有什麼要求。”毛姆就這樣淡淡地用一個“選擇”的概念帶過了這兩個人物。的確，一個人生存的方式、夢想、價值觀，哪一樣不是自己的選擇?爵士也好，在荒島度過餘生也罷，也許二者都不是社會主流價值觀中最有價值的活法，但從生活意義的角度看，都是一個完整個體的自我選擇，而這種選擇只要不危害他人都是值得被尊重的。

因此，寬容的毛姆又給我以這樣的安慰，也許我無法拋棄手中的便士，單純地仰望月亮，但這是一個人的選擇，因爲在我眼中，生活不只有妖冶的夢想，還有責任，以及生活本身。生活本身便要求我們關心柴米油鹽，尋得一處心安，享受天倫之樂。但月亮總是要有的，沒有月亮的人會淪於便士的銅臭，而放棄便士的勇士也有可能像思特里克蘭德那樣，與自己的噩運偕行。我無比敬畏那樣的人，卻依然選擇好好生活。

這是我的選擇，想必有同學完全崇拜思特里克蘭德的偉大，也有人批判他的自私無情，正如老師品讀其他作品時所說的那樣，這正是經典作品的魅力。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇2

靈感源自哪裏

大部分人都同意這樣一個觀點，就是靈感源自潛意識，而潛意識來源於人經歷的積累，所以這也是一種經驗主義的說法，每個人都且只從現實取材。藝術家將零零碎碎的概念重新排列組合，用特定的形式表達情感。那麼形式又來源於哪裏呢?也許它是現實中就有的，也許它是根據一定的順序一個一個實驗、對比出來的。

藝術是什麼

最有概括性的說法是，藝術是帶有觀念的形式，按照這個說法，純粹寫實的繪畫、隨意的照片似乎都算不上藝術，而文字到可以算是藝術了。

理想從哪裏來

這個似乎更難回答，可以看看克里斯特蘭德，他的理想似乎是憑空冒出來的，他在四十多歲，上了半年夜校之後就突然迷上了繪畫，並且對其它任何事物都極其冷漠，後來去了塔西提島，再次結婚生子，十分享受那裏的生活，並且創作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是憑空冒出來的。但是仔細回味小說，我發現另一個可能性，克里斯特蘭德的理想來源於他的特質，他不怎麼喜歡說話，不怎麼喜歡證券公司的工作，他本身也顯得特別無趣，然而突然有一天，他打破了現在的生活......可以發現，他以前的生活並不如意，並不符合自己，在到了島上之後，他感到十分滿意，所以他適合塔西提島，適合繪畫。

看完《月亮與六便士》之後，在很多人的評論中，很鄙視追名逐利的人，嚮往平靜的生活和崇高的理想，然而在我看來，這是曲解了小說的本意，正如前面所說，理想來源於一個人的特質，追求理想的前提是認識自己，正如高更的畫作《我是誰，我來自哪裏，我要去何地》，在去何地之前，一定要弄清楚我是誰，而克里斯特蘭德在這個問題上花了四十年。所以不是要你去追逐月亮，而是讓你去認識自己，然後再選擇是月亮還是六便士，如果選擇月亮，又是什麼樣的月亮。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇3

毛姆的文字有太大的魅力，總是吸引着我不斷的往下看，看到最後一頁的時候，突然腦子裏一個聲音在說：“你應該再看一遍，認真、仔細、慢慢的看一遍。”

書的封皮上寫着，“月亮是那崇高而不可企及的夢想，六便士是爲了生存不得不賺取的卑微收入，多少人只是膽怯地擡頭看一眼月亮，又繼續低頭追逐賴以溫飽的六便士”。其實，當你看完整本書的時候發現，全書沒有一處提到六便士，但又時時刻刻在透露着關於“六便士”的問題。我時時刻刻都懷揣着去遠行的想法，然而總是被各種各樣的“在乎”纏住腳，怎麼也挪不動腳步。世界上肯定還有千千萬萬和我一樣有諸多想法的人，絕大部分應該也是像我一樣被各種各樣的“在乎”纏身，無法動身。懦弱，大概就是我們冠於自己的代名詞，家庭，朋友還有那每一份可憐的“六便士”無一不牽絆着我們。斯特里克蘭果真就像毛姆所寫的，他在決定畫畫之後，像靈魂出竅，像被強大的惡魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一個人的。我們大概永遠也做不到像斯特里克蘭一樣，全然不顧周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克蘭一樣的人時，我們有的不僅是羨慕還有佩服，他們有我們所沒有的勇氣，還有放棄全世界的決心。我都覺得文中的“我”在很多時候是對斯特里克蘭充滿了嫉妒，喜歡又嫉妒，正因爲“我”做不到他那樣不屑一顧的態度，所以纔在很多時候被憤怒佔據整個身心。前兩天看了岡仁波齊，那時覺得沒有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，畫畫之於斯特里克蘭就像朝聖之於那些藏民們，斯特里克蘭在決定了要畫畫之後，就一直在朝着自己心裏的神山前進。心中有且只有這麼一個念頭，他最終成功了。

而我們在這“六便士”的地域裏越陷越深。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇4

被俗事纏身，被紛擾侵害，生來就開始忙碌，忙着長大，忙着工作，忙着交友，忙着遇見愛人……到死纔會開始安寧。爲名爲利，爲世俗的眼光，卻很少爲了自己那份熱愛。總是會說有遺憾，總是不滿意自己現有的生活，總是會抱怨身邊人身邊事，但很多人還是選擇隨波逐流，極少人會衝破束縛追逐那份想要。 之後，那些少數人成了瘋子。在那些大多數人眼中，他們是笨蛋，爲了不可實現的假想放棄原本安逸的生活，他們是怪人，走了一條沒有光亮的路。但爲了一番熱愛變成瘋子又有何不可?敢於追求自己的想要有什麼錯?並沒有後悔過，所以才能在死神降臨時是帶着圓滿的心情而閉目。

有些人生來就與常人不同，他們肩負着神祕使命，他們可以超脫世間一切束縛，有個小火苗一直在指引他們。其實那是真實的活着。我們該有所包容，因爲這條路對他們來說很艱難，但又知足。反而我羨慕這些人。這纔是真實的活着。

六便士滿地都會有，可月亮只有那一個。那是我的心上月，獨一無二不被人拿走的東西。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇5

讀這本書的時候，感覺就是作者坐在你旁邊和你講他聽說的，他接觸的，他研究的一個“異類”的畫家的故事。說他另類，是因爲故事主人公年過中年的查理斯·思特里克蘭突然放棄作爲證券經紀人的成功事業和美好幸福的家庭——溫柔賢惠的妻子，一雙可愛乖巧的兒女，離開自己的家鄉孤身一人去往法國巴黎，住在骯髒的旅館過着潦倒的生活，只爲學習繪畫。倘若，思特里克蘭學習繪畫是爲了完成自己一個年輕時候的願望，開始決定專注自己的興趣，這倒也爲世人理解，畢竟在功成名就或者事業略有所成，衣食無憂，解甲歸田享受單純器物之樂的人也不在少數。然而，思特里克蘭在巴黎不名一文，經常一天只吃一頓，有時候甚至一頓也沒有。或者，我們把他這種做法理解爲破釜沉舟，追求出色的繪畫技藝，希望有一天能夠一舉成名，一幅畫便能夠賣幾百萬。這也能夠爲少數翹楚理解，畢竟成大事者必有常人沒有的勇氣和魄力。但思特里克蘭不給任何人看他的畫，也不賣畫。甚至在一個唯一特別欣賞他的人爲他的推銷，他也惡言相對。最爲極端的例子的是，在他彌留之際，讓他的妻子答應在他死後將用帶病之軀花費幾個月完成的及其壯麗詭譎的壁畫付之一炬。

“異類”的還有他的殘酷，自私和毛姆不厭其煩的提及的粗野的透露出慾望的面容。

這樣的“異類”當然爲文明社會不容。毛姆並沒有特別列舉任何思特里克蘭受到的排擠和厭棄。相反毛姆告訴我們他受到了一個並不高明但鑑賞能力極高的畫家的認可。戴爾克·施特略夫接濟他，爲他推銷畫，在他因病垂危時候將他搬回自己家悉心看護，最後甚至賠上了自己摯愛的妻子。對於這些思特里克蘭非但沒有感激，反倒是認爲戴爾克·施特略夫自作自受。讀者在這樣敘述中，對思特里克蘭的厭惡一點一點地加深。

寫到這裏，才發覺了毛姆的高明之處，他將思特里克蘭設計成一個表達能力很差，話語極少人，即便有也都是寫極其惡毒的話語，而且整部小說很少有關於思特里克蘭的正面描寫。即便是思特里克蘭稍顯正常的表達，毛姆也特意強調那是自己根據思特里克蘭的手勢，表情和不成句子的詞語中揣測出來的。

講述並不是一氣呵成，倒像是兩個朋友偶爾見面，幾個月或者幾年，見面的時候又想起上一次聊到過某個人，於是繼續補充故事的進展。所有其他的人講述的思特里克蘭的事情，毛姆也像女生八卦告訴別人“我也只是聽說”那樣告訴我們，他也只是聽說，而且那個說的人也很靠譜。我彷彿看着他說完之後提起杯子喝了口水，又接着回憶思特里克蘭的其他事情。

結果，雖然小說提供了很多思特里克蘭的片段，關於所有關於思特里克蘭的內心思想全靠讀者自己揣測。

厭惡加深，但小說並不是以厭惡爲終結。不然，這樣的情感訴求也不會成就《月亮和六便士》這本經典。只是不知道從什麼開始，我也同作者一起對思特里克蘭產生了同情。作者是在思特里克蘭的畫裏感受他內心的掙扎。儘管作者嘗試道出那種不明晰的感受，這種感受無論如何也無法傳到到我的內心。我想是因爲缺乏繪畫的藝術修養吧，沒有經歷過看一幅畫時，內心產生激盪的情緒，於是無法移情。

我的同情或許始於作者提及他給戴爾克·施特略夫的妻子繪畫。施特略夫得知妻子背叛他和思特里克蘭在一起之後，在自己畫室看到思特里克蘭給妻子畫的畫時頓時羞惱萬分，正欲舉手撕破之際，他還是被這幅畫給震懾到了。按作者的說法，這是一幅透露着美與慾望畫。也許，思特里克蘭內心便是一直被這兩種東西糾纏着，讓他就像被“魔鬼給纏住了”。

更深的同情或者理解來自於思特里克蘭譭棄了忍着病痛創作的巨幅壁畫。思特里克蘭捨棄文明生活，來到了南太平洋羣島的塔希提島。在這裏，他沒有被當做“異類”，只是一個比較特別的人而已，就想這裏的每一個人都有着自己的特別一樣。他甚至在這裏找到了個“不打擾”他的妻子愛塔，過着幸福的生活—至少靜謐幽深的叢林給了內心的平靜。

小說還有一個值得一提的是，作者在敘述主人公之外提及的他曾遇見過的同樣被他人看做異類的人，還有一段論述家鄉——出生地和另外一個家鄉與異類之間的關係。

“我認爲有些人誕生在某一個地方可以說未得其所。機緣把他們隨便拋擲到一個環境中，而他們卻一直思念着一處他們自己也不知道坐落在何處的家鄉。在出生的地方他們好象是過客;從孩提時代就非常熟悉的濃蔭鬱郁的小巷，同小夥伴遊戲其中的人煙稠密的街衢，對他們說來都不過是旅途中的一個宿站。這種人在自己親友中可能終生落落寡臺，在他們唯一熟悉的環境裏也始終孑身獨處。也許正是在本鄉本土的這種陌生感才逼着他們遠遊異鄉，尋找一處永恆定居的寓所。說不定在他們內心深處仍然隱伏着多少世代前祖先的習性和癖好，叫這些彷徨者再回到他們祖先在遠古就已離開的土地。有時候一個人偶然到了一個地方，會神祕地感覺到這正是自己棲身之所，是他一直在尋找的家園。於是他就在這些從未寓目的景物裏，從不相識的人羣中定居下來，倒好象這裏的一切都是他從小就熟稔的一樣。他在這裏終於找到了寧靜。”

直到整篇小說讀完，我也還不明白，爲什麼小說的名字是“月亮和六便士”。百度百科詞條的解釋是月亮和六便士對應的是理想和現實，這樣的解釋並不讓我滿意。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇6

號“行者”，因在家排行老二，又名武二郎，武藝高強，有勇有謀，是俠義之士。崇尚的是忠義，有仇必復，有恩必報，梁山排名十四位。

他，就是武松。

因爲他的機智勇敢這才發生了一件驚世駭俗的事情——武松打虎。

這個故事講了武松在“三碗不過岡”上吃了十八碗酒後，不聽酒家的勸阻，倔強的上了岡。不想遇到了一隻傷了幾十條漢子性命的吊睛白額大蟲。武松不怕，最終憑着酒力和機智勇敢打死了那隻大蟲。

憑什麼?憑的是一種精神!是一種堅持!

其實，武松完全可以中途逃走，但是，他沒有，他依靠高強的身手和不放棄的毅力將大蟲打死，爲民除了大害。

生活中，也有不少這樣的例子。比如我吧，有一次測試，偏巧又生病了，爸爸本已幫我請好假，但我執意要去，在考試過程中，頭暈眼花，但仍堅持做題。雖然最終成績不是太好，但我還是很高興。因爲我，沒有放棄!

清潔工在烈日炎炎下沒有放棄;醫生在病人奄奄一息時沒有放棄;救援人員在發生餘震時沒有放棄……

我明白了一個道理：堅持不放棄就是勝利!

閱讀月亮與六便士個人感想 篇7

一個人，一場故事，一世遭遇，成就了《活着》。富貴的苦難，已經到了無以復加的地步，他從一個富家少爺，淪落到貧苦農民;他氣死他爹，輸光財產;他的兒女死了，妻子死了，女婿死了，外孫也死了，可他卻還活着，孤零零的活着。

當在黃昏的田野上，富貴和他那頭老牛耕耘在田地裏，富貴對牛叨絮的那席話差點讓我憐憫的掉下淚來。我覺到了餘華的殘忍，他爲什麼要讓富貴活着?沒有了親人，沒有了愛，只有大半輩子數不盡的苦難，富貴活着的意義何在?人到底爲什麼而活着?

當福貴看到賭的傾家蕩產的龍二被斃掉的那一刻，慶幸的是福貴，後怕的也是福貴。他慶幸，是因爲被斃掉的人不是自己。他後怕，是因爲被斃掉的人本該是自己。命運是未卜的，生命是脆弱的。敗家子的自己氣死了爹，他知道，自己害死了一個生命;當被抓去拉大炮的自己回來沒有看到孃的最後一眼，他明白，生命原來如此脆弱;當他的家人一個個死去的時候，他懂得，活着不易，活着有多好!

種地的艱辛，讓他體會到活着的不易;公社的磨難，讓他感受到活着的美好。活着就幸福，再艱難，只要活着那也是幸福;死亡是痛苦的，再好的墓葬，那也是痛苦。當富貴的家人一個個離自己而去的時候，有痛苦，但更多的是珍惜，珍惜自己現在還具有的生命，他知道，活着有多好。

餘華《活着》的自序：“作爲一個詞‘活着’在我們中國的語言裏充滿了力量，他的力量不是來自於叫喊，也不是來自於攻擊，而是忍受，去忍受生命賦予我們的責任，去忍受現實給予我們的幸福和苦難，無聊和平庸。”這裏有一個關鍵詞時“忍受”。可見餘華筆下的富貴面對生命的苦難與絕望只是忍受，沒有反抗，更不用說蔑視。也許有人不怕死，但他一定不想死;也許有人想要死，但他一定不願意死。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇8

莎士比亞名劇《威尼斯商人》無疑是一部文學鉅著，莎學界的評論也使其內在的文學價值得以淋漓盡致地展現;而另一方面《威尼斯商人》也不失爲一部法律傑作，看似嬉笑怒罵的喜劇折射出莎士比亞時代的西方法律問題和法文化，其法學研究價值也是不可忽視的。

《威尼斯商人》一劇中法律貫穿始終，當時各階層的普通民衆對法律深信不疑，夏洛克試圖通過法律主張權利，報復一直欺壓他的;而鮑西婭裝扮的法官最終也是通過法律以及法律解釋來實現眼中的正義，可見法律至上的精神早已深入人心，是西方法文化不可或缺的要素。

在劇本的第四幕中，夏洛克依據契約把安東尼奧起訴至法庭，要求強制執行那“割一磅肉”的約定。雖然法官大人也知道該契約的內容是荒.唐的，不公正的，但是既然雙方在契約中已有明文約定，法庭也只能按照契約的內容做出判決。幸好安東尼奧友人的未婚妻鮑西婭假扮法律學者來到法庭，宣佈“這約上所簽訂的懲罰，於法律條文的含義並無牴觸”，夏洛克有權在安東尼奧的胸前取一磅肉;可是因爲合同上只寫了一磅肉，所以如果在取肉時流出一滴的血，或者所割超過一磅或不足一磅，就是謀殺，要按照威尼斯的法律抵命並沒收全部的財產。

在《威尼斯商人》所敘說的那個時代，合同等同於法律仍然是一項普遍的原則。按照古羅馬的法諺“合意創立法律”的意思，只要是立約人當時是自己做出承諾的，無論是多麼不合理的合同，就只能自認倒黴。即使是像夏洛克和安東尼奧之間這樣的無理合同依舊被認爲和法律一樣具有強制力。法庭只能嚴格依照當事人原先約定的合同文字字面意義進行判決。因此在《威尼斯商人》法庭審判的前半部分，雖然公爵也知道那個“割一磅肉”的契約的內容是荒.唐的，不公正的，但“公爵不能變更法律的規定，因爲威尼斯的繁榮，完全倚賴着各國人民的來往通商，要是剝奪了異邦人的應享的權利，一定會使人對威尼斯的法治精神產生重大的懷疑。”，如果不准許夏洛克的請求，威尼斯的憲章就會失去效力，城邦也將不成其爲自由邦。威尼斯的法令只是一紙空文。

威尼斯商人800字閱讀感想範文四

書中講述了善良忠厚的威尼斯商人安東尼奧替朋友巴薩尼奧向冷酷無情的猶太商人夏洛克借高利貸，並以自己的商船作爲抵押，夏洛克想乘機割取安東尼奧的肉便答應了。但安東尼奧的商船卻出事了，夏洛克把安東尼奧告上了法庭。

在法庭上，聰明的鮑西亞答應夏洛克可以割取安東尼奧身上的任意一塊肉，只是若流下一滴血的話(合約上只寫了一磅肉，卻沒有答應給夏洛克任何一滴血)就用他的性命和財產來抵換。最後安東尼奧獲救，除了夏洛克之外，每個人都得到了一個_的結局。

《威尼斯商人》是莎士比亞早期的喜劇作品，安東尼奧和夏洛克是兩個對立的人物形象，他們對待金錢和人情的態度截然相反。安東尼奧是人們理想中的商人，是所謂“商人王子”、慷慨仁厚、放債不取利息、珍重友誼，不惜爲之犧牲生命。而夏洛克卻愛錢如命，惟利是圖，受到損害就要加以滅絕人性的報復。

對他貪婪的金錢欲和殘忍的報復心，莎士比亞顯然持否定的態度。從人文主義立場出發，莎士比亞認爲像安東尼奧那樣的商人可以消除資產階級的矛盾，建立人與人之間被金錢破壞的自然關係，實現美好的生活。而夏洛克那樣的高利貸資本商人，重利盤剝，損人利己，則是社會矛盾的根源，美好生活的破壞者。但在另一方面，莎士比亞對夏洛克作爲猶太人受到的歧視和欺辱又懷有同情。

鮑西亞是書中一個充滿智慧的女性，正是因爲她，安東尼奧才能倖免於難，她的父親曾留給她三個匣子，一個是金做的，一個是銀做的，還有一個是鉛做的，只有選中裝有鮑西亞照片的才能和聰明美貌的鮑西亞結婚，而鮑西亞的照片正是放在鉛匣子中。

這個世上有着各種各樣的事物，很多事物雖然外表十分美麗，但實際上卻是很醜陋的，很多富家公子外表金光燦爛，但實際上卻是不學無術。有一句話“會發亮不一定都是金子，但是金子總會發亮的。”我們要學會分辨是非黑白，不要被事物的表面現象所迷惑，許多事物的表面現象往往是虛假的，僅僅是爲了迷惑我們，我們應該要學會透過表面看本質。所以，在愛情和友情面前，金錢也只剩淡如水的痕跡了。

讀完了《威尼斯商人》，也讓我獲益匪淺，它教會了我，友情與親情的重要，讓我知道了，“情”一直陪伴着你，當你開心時，它會爲你鼓掌歡呼;當你憂愁，鬱悶時，它會爲你分擔憂愁。所以不要只爲了一時的滿足和快樂而背叛它，拋棄它。它，讓我感受到了“財”與“情”之間的交錯，不再爲此而徘徊其中了。記住吧，你永遠的朋友——情。

現實生活中，我們做事不要虛浮。一步一個腳印，實打實的才能成事，大躍進、浮誇風吃的就是這個苦頭，高產決不是吹出來的。學習工作也是一樣，投機取巧，做小動作，看起來風風火火的教學活動未必就是件好事。做任何事都要打好基礎，低層的鞏固才能使得項目更具有誘惑和成功力，就像老子《道德經》裏所說：“千里之行，始於足下。”只有這樣，我們纔可以慢慢地向成功靠近，直到取得最後的成功。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇9

培根說：“讀史使人明智，讀詩使人聰慧，演算使人精密，哲理使人深刻。”不同的書籍給你帶來不同的收穫。其實，書對於我們每一個人就好像糧食，讀一本好書可以讓你精神百倍，好像給自己補充一次營養。書，是全世界的營養品。莎士比亞說的多好呀!從書中，我知道了天文地理，我學會了辨別真善美和假醜惡，我學會了思考，我還看到了不同的世界，不同的生活。

不知什麼時候，我愛上了讀書。在我上四年級的時候，媽媽在圖書館爲我辦了一張借書卡，這樣放假的我可以在圖書館裏看書，也可以借書回家來閱讀。當我看到圖書館裏好多好多書時，我的心情十分激動。每次我會借回五本書，認認真真讀完後，我去還書的時候再借回幾本書來讀。但最近因爲疫情的原因，我不能去圖書館借書了。我書架上的書已經看了好多遍，我想起書中的話：“舊書不厭百回讀，熟讀深思子自知”。於是，寫完作業的我情不自禁地拿起一本書，津津有味讀起來。

因爲我愛讀書，所以我的書有很多。比如有：《名人傳》、《呼蘭河傳》、《三國演義》、《城南舊事》、《西遊記》、《濟公傳》……有的書內容十分有趣，有的書讀後又讓我十分悲傷。

記得有一次，我正在看書，文中的那段描寫非常激烈，我看得入了迷。媽媽在廚房做飯，不一會兒，她過來叫我吃飯，我看的正是關鍵的時候，就說：“馬上，馬上。”直到我讀完那部分內容了，纔去廚房吃飯。當我坐下來吃飯時，飯菜已經涼透了。於是，媽媽又熱了一次飯菜，我倆這才吃上飯。

書是黑夜裏的長明燈，書是沙漠裏的綠洲，書是人類進步的階梯，書是森林裏的指南針，書被人們稱爲人類文明的“長生果”。我們要多讀書，愛上讀書就是抓住了快樂。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇10

有人說暢遊書海是一種享受。是的，但想讓自我的心靈得到充實，想讓自我的人生得到完善，並不用這樣。俄國作家巴別爾曾說：“人一生其實不用讀太多的書，有個七八本便足矣。”而《戰爭與和平》無疑是那其中最該讀的幾本之一。

在和平中體會戰爭，是因爲環境不一樣而無法理解?還是能脫離現實找到屬於自我的真理?一切都有可能，回顧中華五千年，還是1805-1820年這一動盪時期，有多少太平盛世，又有多少戰火紛飛。我忽然悟到了：五行雖相剋卻能相生，戰爭與和平不也是如此?戰爭能造就以後的太平，長久的和平底下卻隱藏着毀天滅地的災難;和平的時間越久，戰爭就越駭人。相反，戰爭的規模越大，和平的時間也越久。但與其說是我悟的，倒不如說是千萬人消失於歷史的畫卷前告訴我的，還有一句話：“這是大自然的平衡。”

《戰爭與和平》緊緊圍繞保爾康斯基、別祖霍夫、羅斯托夫與華西里這四大貴族家庭展開，描繪一幅恢弘壯闊、精彩紛呈的俄羅斯民族的歷史畫卷。爲何說《戰爭與和平》是部鉅作，經典之處就在於托爾斯泰刻畫人物與敘事的高明。就比如在小說開頭的安娜和舍勒家進行的上流社會聚會：安娜的“引導人”身份十足趣味，比如介紹“甲”給“乙”認識，或把正在和“丁”交談的“丙”插進“戊”與“己”的爭論之中，爲此，她忙得不亦樂乎;之後，托爾斯泰在聚會上經過人物的對話一針見血地點明當時拿破崙蠢蠢欲動、大戰前夕的歷史與時代背景。據說，爲了描述這場戰爭的起、經、果，托爾斯泰引用了很多材料，拜訪了衛國戰爭的參加者，還考察了當時的波羅金諾戰場，足見托爾斯泰的認真付出，也所以造就了這一鴻篇鉅著。

關於《戰爭與和平》，托爾斯泰自我以往說過：“它不是傳奇，不是長詩，尤其不是歷史紀事。《戰爭與和平》只是作者想借以表達和能夠在其中表達他所要表達的資料的一本小說。”那他想表達什麼?首先，全書重點歌頌俄國人民保家衛國的愛國主義精神;其次，托爾斯泰創作時僅有37歲，正是一人最爲朝氣蓬勃、意氣風發的黃金盛年，所以他在這部鉅著中傾注着烈火般的愛國熱情。我想到，我們不是也和托爾斯泰一樣是意氣風發的青年，雖然年齡還有點差別，但健壯的身心是一樣的;我們也和他一樣有顆要讓自我國家強大的心，雖然國籍不相同，但那一顆心是一樣的。

讀過此書後，我明白了，不論是和平的花園，還是戰爭中的戰壕，不論是豐滿的沃土，還是平瘠的沙地，我們，都要把屬於中國紅色的鮮花遍佈，使它綻放出自我最耀眼的光芒!

閱讀月亮與六便士個人感想 篇11

開始看了《浮士德》。認認真真推敲每一句話的意思，看了兩個鐘頭，才把書的序言、獻詩、舞臺序幕和天上序曲給看完。

這書是難懂的，曾經看過一遍，是大二的時候，喜歡打手電熬夜看書，每天也就能安靜地看個2、3個小時吧，所以效率不高。記得老早的時候，看名著只爲了情節，直到現在依然有這種觀念，大凡故事不夠吸引人的，蘊涵的道理再深刻我也不會有興趣去讀。所以吧，說到底我不是個愛讀書的孩子。

這個《浮士德》其實滿神奇的，首先它的寫作方式是舞臺劇本的形式。其次，故事非常具有想象力，完全天馬行空。第三，“歌德”這個名字很能滿足某種小小的虛榮心。第四，看着看着，就會發現裏面有好多似曾相識的看法、觀點或者景象。所以，儘管很艱深，我依然憧憬着再一次閱讀它。去年暑假把書買回來一直擱置着，趁着最近立志讀書的機會決定先把它給啃下來。

一開始看小說喜歡把自己覺得好的句子摘抄下來。這些被我相中的，多數都不是什麼辭藻華麗，對仗工整的，而僅僅是在內容和情感方面和我有共鳴的。比如在看貝多芬的書籍時，一般把貝多芬誇張的描述成神靈的語句是我最中意的佳句。呵呵，常常再回頭看這些摘抄的時候覺得當時自己很幼稚，一頁書看看不過1、2分鐘，有時爲了抄幾句話就要花費5分鐘的樣子，這樣等到再回過來讀的時候，常常已經沒有先前那種激情和如飢似渴的感覺了。所以之後開始改成某偉大領袖的做法，在書邊做批註，比如哪一句好，自己怎麼想的，或者是看到某個很文學的字詞去查字典，然後在書邊寫上拼音與解釋。這樣做似乎還不錯。可缺點是僅僅適用於自己的書本。到後來偷懶了，什麼都不寫，習慣看書的時候拿只木頭鉛筆，看到喜歡的就劃下來，這樣的結果是，因爲不費力，所以每每有一點點的感動就摘下來，以至等讀完一本書以後，發現每一頁都是一片狼籍。想想都是RMB換來了，這麼糟蹋，以後看第二遍的可能性基本就爲0了。總不能哪天心血來潮真的拿塊橡皮把所有的鉛筆印統統擦去吧?哎，可憐了我那本……了。而且更主要的是，習慣邊劃邊看的過程後，自己對於內容的理解就不再深刻了，因爲句句都是“重點”，我又何須體會文章的內涵，結構呢?於是，讀書的時候，思考就少了。

現在看這個《浮士德》，新的問題又產生了。我最討厭的事情就是一頁書上一半是內容，下一半是很多小字體的解釋，而通常這些解釋又和種.種聖經故事、希臘文化聯繫起來，一看就是一大串。這種情況下，不看就無法瞭解作者的意思，看了又容易打斷自己的思路，真的是很麻煩。所以只好這樣，每看一章之前先把解釋全部看一遍，有個大概的印象，這樣呢，等看正文的時候就能夠比較通暢的理解內容，也不用再回過來看討厭的註釋了。

好啦，晚了，看來今天是補不出個讀後感了，明天繼續。這篇麼，就當是個“讀書有感”吧，呵呵，本來因爲故事情節，取名叫“今天心情相當沉重”的。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇12

一個年近不惑的大叔，做着收入不菲的證券工作，有一個溫柔大方的妻子，兩個可愛的孩子，住着另人羨慕的大房子，擁有着較高的社會地位。就那麼突然的有一天，他放棄了這裏的一切一切，帶着家人的數落，旁觀者的責罵和所有人都看不起的作品去遠方追求他的繪畫夢想。他身無分文，窮困潦倒，住在骯髒的孤島，與世隔絕，沒賣出過一副畫，終日疾病纏身，最終痛苦死去，而生平最滿意的作品也被自己一把火燒掉，永世不得相傳，即便最終作品得到了世人的認可，也是他死去很久以後的事了。

還有另外一個版本：

一個懷揣夢想的大叔，終於有一天衝突了世俗的眼光，道德的束縛，帶上畫架去了藝術的國度。在那裏，他彷彿到了夢想的天堂，他全情的投入，心無旁騖的作畫，繪畫帶來的滿足讓他忘記了身體的疼痛，他一刻不願停歇的創作，終於在臨終前完成了此生最滿意的作品，並將它帶到墳墓，實現了靈魂與肉體的真正共存。

前者是從旁觀者的角度，後者是故事的主人公思特里克蘭德本人。

其實寫一份書評可以有好多出發點，故事的編排，寫作的技巧，作者的經歷都行，今天我想從思特里克蘭德這個人本身，去思考一些關於人的問題。

很多人並不理解思特里克蘭德的做法，一個男人不應該像他這樣毫無責任感;但更多人會選擇中立，既不贊同，也不反對。討論對錯是沒有意義的，因爲我們大部分都是平庸的人，既沒有天賦和勇氣去追夢，又不甘於太過平凡。

那麼什麼是夢想，是一個會刺激你荷爾蒙飆升的詞?是一個會讓你獲得快樂的源泉?還是一個你一直想去又到不了的遠方?我想都不是，書中沒有介紹思特里克蘭德在創作的過程中遇到的痛苦和瓶頸，更加沒有任何說明他有經歷怎樣的掙扎、折磨甚至放棄。但我們都曾有過興趣愛好，健身?讀書?畫畫?彈琴?哪一個堅持過幾十年如一日?最初的興奮都逐漸會被過程中的困苦所消磨，直至放棄。

如果你覺得我在灌雞湯勸大家去追求月亮，你就錯了，我並沒有興趣討論什麼纔是夢想，因爲不是所有的人都能有資格去擁有。我也沒有因爲讀完這本書而感受到強烈的悲傷或是興奮的衝動，我最感慨的是擁有夢想這件事帶給思特里克蘭德的冷靜和理智，以及對人性的洞察。

思特里克蘭德的智慧。

看似冷血的思特里克蘭德早就看穿了人性，妻子的哀怨更多是因爲自己的離開使她沒有了生活的依靠，她明明憎恨思特里克蘭德，卻在他成名後在家中掛滿了他的遺作，並與來訪者談笑風生，虛榮心被徹底的滿足。他因爲與朋友的妻子私通而害得朋友妻離子散也未曾感到一絲內疚，因爲他知道“女人可以原諒男人對她的傷害，但是永遠不能原諒他對她做出的犧牲”，而這位朋友剛好是妥協了他妻子不堪回首的過去，對於妻子而言，他是自己恥辱過去的鮮活證明，她的背叛是早晚的事。

“你同我吵嘴，實際上是因爲我根本不在乎你對我的看法。”中間人勸說思特里克蘭德回家的時候，無法忍受其冷漠的態度便氣憤的與其爭吵，帶着世俗所認爲的道德，理直氣壯。而思特里克蘭德卻平靜的說出這一句。雖然我們沒有明確的意識到或者我們根本不願承認，我們還是非常重視別人是否看重我們的意見，我們在別人身上是否有影響力，如果我們對一個人的看法受到他的重視，我們就沾沾自喜，如果他對這種意見絲毫不理會，我們就會討厭他。所以當你沉默以對的時候，那些說不喜歡冷暴力而同你不停爭吵的人，真的是因爲TA嘴上說的越在乎才越生氣嗎?

說到這，我停更這麼久也多少與此有關。很長一段時間，我不停的聽取着他人的意見，你年紀不小了，你該成家了，你該好好規劃人生，你該有個普通女生該有的樣子，你也沒有那麼優秀。於是我照着他們的說法不斷的修正自己，小心翼翼的學會如何說活，如何閉嘴，寫文章也都是想着怎麼迎合大衆的胃口，怎麼寫一些老少皆宜的“乾貨”，然後我什麼都沒寫出來，然後我也成功的不再知道自己是誰。思特里克蘭德對世俗的冷靜處理態度引起了我的敬畏，其實寫寫字而已嘛，哪有那麼複雜，懂的人看到交流交流最好，不懂的人就算評頭品足也不會對我造成什麼影響，除非是我自己給了他可以影響的機會。抑鬱的人大多是因爲想不開這一點吧。

所以，對於大多數平凡的我們，除了吃飯睡覺沒有不做就會死的事情的我們，如何饒有興趣的活在世俗中才是我們真正需要思考的。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇13

安娜毋庸置疑是美麗的，她如同蕪草叢中的奇葩，她的美不僅溢於言表，更富於內心，她心地善良，感情熱烈真摯，一種嫵媚卻真誠，充滿活力而且輕盈，聰明又懂分寸的美。她熱情感性，八年不懂愛情的生活，使她在遇到真愛時可以不顧一切，斷然放棄名譽家庭甚至兒子。安娜，她追求屬於自己的愛情，她正直不放蕩。當她一經接受弗龍斯基的愛情以後，她勇敢地向丈夫跟舊生活決裂，她說：“我知道了我不能再欺騙自己，我是活人，罪不在我，上帝生就我這樣一個人，我要愛情，我要生活。”她追求真摯的愛情，她也曾對弗龍斯基說：“愛，我所以不喜歡那個字眼，就正因爲它對於我有太多的意義，遠非你所能理解的。她是真誠單純的，愛變愛的轟轟烈烈，無所遮掩，寧玉碎，不肯容忍自己欺騙。

卡列寧，這個官僚制度的化身，他在生活中孜孜以求的只是勳章和官爵。在他看來，他之所以需要一個家庭，並非出於愛情的需要，而是因爲他在仕途上少不了這樣一個點綴品。

這麼一個冷酷的政界高官，一個從小便是孤兒不懂得愛只會追逐名利的人，一個讓安娜八年後想起便會哆嗦的丈夫!他是現實卑劣的，爲了前程娶下毫無感情基礎的妻子，冷漠對待安娜與自己唯一的兒子。他，無疑不能給安娜帶來她所心心念唸的愛情。他和安娜的結合，在我看來，自始至終都是個錯誤。安娜心中對愛情的渴求與可列寧的冷酷無情完全無法磨合。所以，安娜之後纔會如飛蛾撲火式的深愛弗龍斯基，因爲他能帶給她所謂的愛情。

我想在我看來安娜是勇敢的，她始終不悔自己選擇的道路：“假使一切要從頭再來，也還是會一樣的。”她鄙視那班貴族男女墮落虛僞的生活，在劇院裏她向整個社交界擡起了高傲的美麗的頭。

愛，只有簡單筆畫，卻比想象複雜。安娜跟弗龍斯基的愛情，到最後可以說只是單行線。

安娜性格自身有着不可彌補的侷限性，她曾對弗龍斯基說：“你要明白，自從我愛上你以後，在我一切都變了。在我只有一件東西，一件東西----那就是你的愛!”“一切都完了，我除了你以外甚麼都沒有了。請記住這個吧!”她變成了攀扶在弗龍斯基這棵樹上的一條青藤，樹倒藤亡。弗龍斯基成了她生活中和全部意義，一旦失去他的愛，她的生命便不可挽回地灰飛煙滅。可是後來弗龍斯基對她的愛已愈走愈遠。她內心永無休止的矛盾與痛苦，她對生活對自己目前處境的迷惘與恐懼。她的生活，她的信仰和她的追求都找不到一個平衡的支點，找不到前進的方向，她本能地反抗一切，又本能地忍受着一切的衝擊。她愛得愈深便愈沒有安全感。到了最後，她甚至被迫使用一般上流婦女使用的靠姿色與服裝去吸引弗龍斯基的視線。企圖牽住他日益冷淡的愛情。

安娜，這個美麗而又孤獨的靈魂，在無盡的遺憾之中香消玉殞。人都是爲希望而活，因爲有了希望，人才有生活的勇氣。而愛情，最絢爛的花朵，人生最美好的禮物，最大的快樂和最大的幸福最終將安娜帶入了痛苦的深淵。如同飛蛾撲向野火，註定這場愛情要將她毀滅。安娜因爲羨慕光明，愛上了外表俊美，內心空虛的伏倫斯基。對愛情，對幸福的無限渴望是她忘卻了一切煩惱和恐懼，在幻想之中只爲了愛情而活。而一種虛妄的狂熱也籠罩了弗龍斯基，他對安娜一見鍾情，沉迷於她的美麗和獨特氣質，但更爲重要的是，他與安娜的特殊關係帶給他有一種征服感，榮辱感。這種虛榮之心決定了他對安娜的愛情十分膚淺。而安娜全心全意地投入到新的生活中，弗龍斯基對她來說，就是她所有的希望和寄託，就是她的一切。這種純潔無暇的愛使伏倫斯基自慚形穢，推動着他不得不重新認識與安娜的關係，對自己的膚淺和輕率表示自責，並在精神上強迫自己進一步愛這個女人。被愛是一種多麼了不起的幸福，快樂始終贈與那些無私的愛者。可是，“水滿則溢，說盈則虧”，這個世界從來只有更美，而沒有最美。而最靠近完美的一刻，就是最容易走向相反的時刻。始終靠幻想活着的人終會有幻滅的一天。

當迎面撲來的火車碾過安娜輕柔弱的身軀，突然發現，原來人是如此脆弱。人真正脆弱的不是肉體，而是人的靈魂。當被寄託所有的愛情消失不見，若愛最後只是單行，一切都失去了意義。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇14

曾幻想這樣一個地方，無憂無慮，無憂無擾。閒看庭前花開花落，漫觀天際雲捲雲舒。卷帙浩繁，遨遊書海明朗乾坤;舒暢精雅，暢想美妙純真情意;平靜淡然，逍遙遠離世俗塵繞;意深情綿，道盡世俗哀愁難怨。

汪曾祺筆下的趙庵莊似乎披了一層這樣神祕的面紗。那是一片理想的樂土，確切的說，這是一個原始的烏托邦，在庵趙莊人們的心中，和尚和種地，織蓆，箍桶，畫畫等行當沒什麼不同，他們都是自由平等的職業人，與世道的艱辛，人生的苦澀都無關。如小英子一家，趙大伯是田場上樣樣精通的好把式，不僅脾氣好，身體也結實的像一顆榆樹;趙大媽也是精神的出奇，她不僅家鄉菜做得可口，而且剪的花樣子也是衆家嫁閨女的稀罕物;兩個寶貝女兒更是漂亮，大英子文靜，已有人家，小英子活潑，成天嘻嘻哈哈，像只喜鵲，從這家人的日子，就可看出庵趙莊芸芸衆生的一斑。

至於荸薺庵裏的僧侶生活就更令人嚮往了，完全沒有一般佛門寺廟裏清規的羈絆。這裏的和尚只要會一點做法事的基本功如放瑜伽焰口，拜樑黃懺之類，從此就可以吃現成飯，可以賺錢，可以還俗，可以娶親，還可以買田置地，過優哉遊哉的神仙日子。庵裏的老師傅終日枯坐唸佛，不問世事，在那“一花一世界”裏沉醉。大師父仁山是“當家的”，管着經賬，租賬，債賬三本帳簿，平日在庵裏從不穿袈裟，經常是披件短僧衣，袒露着他那黃色的圓肚皮，光腳踢踏着拖鞋;其他兩位師傅也是各有千秋，二師父在俗世是有家眷的，甚至每年還把他老婆接來避暑納涼;三師父更是人不僅漂亮，有一手“飛鐃”的絕活，甚至每場法事之後，村裏就會有大姑娘或小媳婦驀然失蹤。最讓人詫異的是他們吃肉從不瞞人，甚至過年的時候就在大殿上殺豬，這裏的和尚過着日復一日，年復一年的祥樂時光，這哪裏是一個“佛門淨土”，分明就是一個現代版的“桃花源”。

而在這樣的天地中，小和尚明子和農家女小英子相遇了。蘆葦的清香輕襯的那塊忘俗的天地，幽靜寺廟中小和尚明子青澀拘謹少年的影子，農家女小英子水鄉里養出來的率性天真，以及一段純美得驚世駭俗的初戀故事，讓人心甘情願地深入深陷於那個出世的幻境，多捱一刻也好。 不似一字雕琢，不含一點輕佻，那淡淡的情愫，伴着月光下深深淺淺的腳印，一直延伸到了人的心裏。

《受戒》是鄉土自然清新得不容許一粒灰塵的呼吸，它把一直在其中自自在在行走、生活、哭哭笑笑、說故事的淳樸人們的美揭發出來，帶着不留餘地的罪惡，讓讀者徒然心羨悵然嚮往那種原始的自由和恣意。它激起的更多的是對那種迥然不同的美的遙不可及的遺憾，深沉到傷及人的自信。作爲狹隘空間中的文明人，我們少有超越理性的天性，那些被稱爲衝動和錯誤，或是蒙上了不真實的色彩，所以猛然間停住腳面對一片夢般叫你心有慼慼的美的影射時，才發現有種天賦很早就被遺棄了。

如果現實中真有那麼一塊天地，我們又當如何?因爲遺憾，所以美好。與其在沉默中破碎，不如一開始就保持一點距離，保留一份美好。不論諷刺，抑或失落，予一世淡淡年華，留與記憶，驀然回首，發現曾有一人，站在記憶的迷彩下，笑靨如花。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇15

我讀了——《秋天的懷念》一文 ，文章寫的是作者史鐵生自從雙腿癱瘓後，脾氣變得喜怒無常，時常發脾氣，容易悲傷，對什麼都提不起興致，精神幾乎垮掉。母親看在眼裏，急在心裏，在努力用她自己的方式，默默地、細心地照看着她的孩子，卻從不在意自己的痛楚和悲傷——其實她自己的病已經很重了。爲了讓兒子高興，母親曾答應帶他看北海的菊花去，不幸的是他的母親卻去世了。

文中的母親的愛實在太濃郁、太深沉了!每當我讀到他“想不開時、摔東西時”，我就會想起，“母親只是悄悄地出去，留給他發泄的空間，但又不走遠，在他看不見的地方悄悄地聽着動靜”。我體會到母親此時無聲勝有聲的愛。愛有時是訴說，是媽媽對我們飲食冷暖的殷殷呵護，是對我們生活、學習、心情的詢問交流。愛有時又是“不說”。在我心情不好或遭受挫折的時候，母親不說話，但時時刻刻觀察着孩子的一舉一動，就像我們小時候學走路，摔倒了，母親並沒有因此而扶我起來，而是看着我，讓我堅強的爬起來。你能說這不是母親的愛嗎?

每當我讀到，母親要推着“我”去看菊花，臉上露出央求般的神色，“我”同意後，她又一會坐下、一會站着，還絮絮叨叨的說看完了去吃“仿膳”。我總會體會到，母親的喜樂是以兒子的喜樂爲喜樂。在生活中，我只要是考了好成績，媽媽比我還快樂，心裏比吃了蜜還甜。而我只要是生了病，受到什麼樣的挫折、委屈，媽媽比我還難受，心裏比喝了藥還苦。

文章最後一段雖然是寫秋天菊花的美麗，這也更突出了史鐵生對母親深深的懷念，對秋天的懷念。是母親鼓勵了他，讓他現在有了很大的勇氣來面對人生。就這樣，他成爲了一位著名的作家。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇16

有一顆願意等待的心，說明你對未來抱有希望;有一顆充滿希望的心，那麼等待又算什麼。——題記

人世間可怖的東西是什麼?是血肉之軀中深藏着的意志在剎那間迸發。所有成功的人，都是經歷了九死一生的冶煉，纔有今日的星光璀璨。他們就像毛毛蟲，在繭內積蓄着能量，年復一年，日復一日，唯有破繭而出的那一刻，他們纔會爲自己感到驕傲。

青年水手唐代斯就是這樣的人。他正值人生最幸福之時，卻因小人的誣陷而入獄。在四面環海、不見天日的死牢中被關押了整整十九年。越獄後，按照獄中已逝的好友神甫的囑咐在一座叫基督山的小島上找到許多財寶。他化名基督山伯爵，向恩人報恩，並向仇人報仇，最後揚帆而去，不知所蹤，將剩餘的財產全部留給了曾有恩於他的老莫雷爾之子——馬克西米連。

看過這本書的人，或許會爲他悲慘的遭遇而深感同情，或許會因他得到一筆至今都不知道有多鉅額的財產而感到羨慕——我也羨慕，但不是因他得到鉅額財產，而是因他擁有這樣精彩的人生。我更佩服他超人的毅力。我難以想象在那黑暗的死牢中，他是如何度過生不如死的每一天。

也許就如丁玲所說：“人只要有一種信念，有所追求，什麼艱苦都能忍受，什麼環境都能適應。”生活何嘗又不是這樣，無數次的摔倒，又無數次的爬起來。那些受到小小挫折就選擇放棄、一蹶不振的人，想想基督山伯爵吧!基督山伯爵告誡馬克西米連的一句話，讓我記憶猶新：“在這個世界上既無所謂幸福也無所謂不幸，只有一種狀況和另一種狀況的比較，如此而已。只有體驗過極度不幸的人，才能品嚐到極度的幸福。直至天主垂允爲人類揭示未來圖景的那一天來到之前。人類的所有智慧都包含這在四個字裏面‘希望’和‘等待’。”讀懂了這句話，對人生的認識也就更深入了一層。

人生總是先有苦，後有甜的。只要永遠向着最前方看，你就會越來越接近目標，把目光放得最遠，使自己的一生沒有絲毫遺憾。只要心中有信念，只要心中有希望，有這些作伴，再漫長的等待也是值得的。

閱讀月亮與六便士個人感想 篇17

一年前看過《福貴》這部片子，主人公福貴的事蹟深深地觸動了我。觀看完這部片子時，覺得福貴的一生就像上演了一部悲劇，他已經夠悲慘。誰知，當讀完餘華的《活着》這本書時，更是不一樣的感受，餘華用筆墨刻畫出的福貴的一生更是悲慘。當讀完這本書時，發現已經流下了淚。

通過《活着》親眼目睹了富貴一生坎坷的路程：地主少爺福貴天天喝的爛醉如泥，在城裏吃喝嫖賭，最終輸光了家裏的的全部，福貴因爲母親生病前去求醫，在半路上被國民黨部隊抓了壯丁，過了一段時間被解放軍所俘虜，回到了家鄉，知道母親已經去世，妻子家珍含辛茹苦地帶大了鳳霞和有慶，但鳳霞因發燒不幸變成了聾啞人……

餘華譜寫的悲劇不僅是這些，中間的情節比這還要悲慘。有慶因爲獻血過多，死了。福貴的老婆家珍因得了重病死了。鳳霞長大了嫁了人有了孩子苦根，她卻因難產死了，苦根的爹因一次意外也死了。原本就可以這樣結束，福貴可以和孫子度過下半生，誰知，因爲家裏窮，沒錢買飯，福貴只好給孫子吃豆子，悲慘的是，苦根因爲吃豆子而噎死了。本來的一大家子最後竟是這樣的下場，只剩下老福貴和一頭老牛在夕陽下回想年輕時犯下的錯誤和擁有過的幸福。

相信每個讀完《活着》的讀者，已經是淚流滿面了吧，被這場悲劇感動了。書中的"少小離家老大回，鄉音未改鬢毛衰。兒童相見不相識，笑問客從何處來。"說得就是時間帶來的喜悅和辛酸。

我看到了福貴悽慘的經歷，同時也看到富貴內心真誠的悔過。我們不需要擁有富貴的生活，不需要擁有奢侈生活，或者只是需要一個擁有家人，擁有家人的愛的人生。哪怕是福貴那樣，年邁了只是和一頭老黃牛生活，度過剩下的時光，這也是活着。