因爲懂得所以慈悲讀後感（精選13篇）
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇1
因爲懂得，所以慈悲。
這是張愛玲說的，也是近來白落梅的一本書名。帶點禪意，有點孤傲，讓人感懷。
對於張，聽過說多關於她的故事，也沒有很好的看過她的文字，只是從人家那裏，從電視電影之中，品過片言隻語，雖美卻不想陷於其中。或許是，她寫得太好了，或許是，對於他們那一代人疏忽了，或許是，自己本不屬於愛文之人。總之，看得不多，零零碎碎的讀過他們的書，如梁實秋、沈從文等，文字都很美，或許，今後他們的文章還會給予一個更高的地位。因爲，只有他們處於如此風雲際會之時，中外皆通，風華絕代。
從那時起，許多都不一樣了，沒有那種意境和情懷，沒有那份大氣和深厚，沒有那樣貼切和恣意。雖然，我們每個人都可以把自己的東西寫下來，有錢可以出書，沒錢也可留於網絡，存之於世。可能，太容易了，就不值得珍惜，或也寫不出什麼太好的東西，有的也只是小花小草，不能達到一個高度，一個歷史的以來的高度。不由得想到，何新曾說過，哲人或偉人的高度，不是想超越就能超越的。(原話已不記得了，差不多是這個意思吧)於文字，或文章，我想也是如此，有些高度不是想超越就能超越的，況且在如此一個浮燥的時代，快速的社會，淺薄、快餐、讀圖自是時尚。
許多東西，或許就是如此，你在意，它在那裏;你不在意，它也在那裏。臨水照花，盡由你去把握。過往與否，都是一生一世。
歲月往復，如是就是;光陰消磨，淺息如語。
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇2
一念花開，一念花落。
願此時平淡，若彼時燦爛。
時光如鏽，歲月成繭。時隔至今，已於舊友長時不見，不由心生思念，想到，該與之安排相聚玩樂了吧。說罷着便約定在今年清夏中時短一見。
歲月靜好，各自安逸。當這些彼此想念的舊友相見時，一股濃情蜜意涌上心頭，彼此互說時長未見的見聞。有些或許不是很如意，卻也在朋友邊可以得到些許安慰，然後重新鼓起旗陣，勇敢自信的重新走上事業的那條崎嶇的道路。既有憂鬱，所亦存有喜悅與歡笑。教育上的事情也是互相告知，在兩者即以上的人羣中得到些許的經驗教訓，補足自己的缺陷，好比一首優美和諧的鋼琴曲，踏板的節奏，黑白琴鍵遊離手指尖，互相協進，終成在美不過的樂章。
浮生若夢，亦不會輕易流逝。聚於不在稀疏的城市中心，所不會發覺到相隔萬里，或許，友誼深進，好比樹與樹葉，形影相隨。秋冬時節，便是葉的逝日，樹卻依舊直立，無法彎下腰去捧起繼續呵護稚枯的嬌葉，心底仿如萬劍穿心。只有到最後的最後，纔會把不會再見送給那個曾經陪我一生的朋友。
君子之交談如水。不太懂得這其中的意思，卻也打心底裏感受深處。或許是對朋友之間的談話敬佩亦是否?李白說過，飛流直下三千尺，瀑布由水構成，既有一絲清水剪不斷，何必又說那宏偉壯大的瀑布?又有誰，可以做到把瀑布一分爲二?友情不斷，你我間就會永遠有說不完的話。
願此生會意，若琥珀就這般美仙。
卻不願曇花一現。
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇3
最近在看白落梅的《因爲懂得，所以慈悲》，是寫張愛玲的傾成往事。 內容是傳記，而文字優美、意味深長。我喜歡白落梅的文字，不僅文采飛揚，而且讀來朗朗上口，韻律十足。之前《你若安好，便是晴天》就很美，現在的《因爲懂得，所以慈悲》也讓我愛不釋手，在優美的文字中，將張愛玲的傾成往事娓娓道來，讓人在這優美的文字中，不禁爲張愛玲這一代才女唏噓不己。
印象比較深刻的是“ 歲月靜好、現世安穩” 。這是胡蘭成和張愛玲婚書上的八個字、但是我覺得對於張愛玲來說，這八個字更多的是嘲諷。
每個人都希望自己過上安穩的生活，張愛玲也不例外。安穩、舒適的生活是她追逐了一生的東西、可是她的生活真的連正常人都比不上。都說童年的經歷會給人造成很大的影響。可能就是因爲童年時父親吸食大煙、再婚，母親爲了自由拋妻棄子等一系列的事情，給張愛玲造成很大的傷害，也讓她變得驕傲和冷漠，過早地看穿了世事變遷吧。
一個吸食大煙、連學費都不願意支付的父親、一個背棄諾言、讓她對愛情絕望的男人、一座承載了太多痛苦回憶的城市······
那個與她山盟海誓的人—— 胡蘭成，讓她在情竇初開的年級就對愛情絕望、甚至說出“ 她再不能愛了” 的話。當她看到他的背叛時，她是那麼的決絕，她沒有選擇哭鬧，而是華麗轉身，選擇獨自萎謝……
自古才女多不幸，可能應了那句話，上天本身就是公平的，她給了張愛玲才氣，卻不給她 歲月靜好的生活。她願歲月靜好、現世安穩，可是她的一生卻在無數次遷徙中度過。曾經爲了躲避跳蚤，醫好身上的皮膚病，她不得不一次次地搬家。其實有時候，我覺得她不僅實在逃避跳蚤，也是在逃避世人的眼光，逃避故鄉的糾纏，不希望世人對她的打擾。不然，她也不會一知道旁邊住着一位一直關注她的記者鄰居後，無聲無息的搬離了。她只是希望一個人靜靜地在屬於自己的孤獨世界裏終老，以至於在公寓死了一個星期後才被人發現。
“ 她在屬於自己的山河裏，僞裝寧靜;又在奔忙的遷徙中，故作矜持。”
還是那句，世上曾有張愛玲，世上唯有張愛玲。
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇4
7月30日，完成了對《無聲告白》的閱讀。這本被稱爲“橫掃美國亞馬遜排行榜”的書，與其說是懸疑類小說，不如說是一本有關愛和教育的傑作。
小說開篇便告訴讀者，迪莉婭死了，就此埋下伏筆：她怎麼死的?隨着作者謀篇佈局的深入，讀者漸漸自己撥開了真相的面紗：這女孩活的好痛苦，那些愛她的人，那些在她生前對其百般關注、死後痛不欲生的人，實際上是以愛之名，行謀殺之實。
書中提到，每一代人的言行往往都與上一代人有關。母親是一個不甘平庸、希望與衆不同的女人，最終卻還是嫁人生子，成爲一名普通的家庭婦女，儘管中途她掙扎過，沒留下隻言片語離開這個家，希望繼續完成擱置的夢想，但卻因腹中孕育了第三個小生命——漢娜而再度放棄。她短暫的離去卻在迪莉婭身上留下了童年的陰影。小姑娘陰錯陽差發現了母親保留的外婆的烹飪書，看着被淚水浸溼的紙張，誤以爲是母親的眼淚。她暗暗發誓，只要母親能回來，她會盡力去完成母親的每一個想法，每一個希望。而母親回來了，錯誤開始了，她這短暫的一生，承載了母親不甘平凡的夢想，被壓得喘不過氣。父親是一箇中國人，在黃頭髮、藍眼睛的美國人中間顯得那麼格格不入，在當時的社會背景下，遭到歧視和嘲笑是再正常不過的。自己的卑微弱小在兒子內斯的身上顯露，“游泳事件”讓他以爲兒子也要重蹈覆轍。反而他卻覺得迪莉婭是受歡迎的姑娘，有着和身邊人一樣的藍眼睛，那麼漂亮可愛。因此，迪莉婭短暫的一生承載了父親“合羣”、“要受歡迎”的理念，用一生，去彌補父親小時候的陰影。
愛的重量把迪莉婭壓垮了。這是愛嗎?愛她，請給她選擇的權利，讓她能夠對自己的人生負責。而不是在她生日的時候，母親送解剖書、父親送連衣裙，告訴她去實現長久以來她不喜歡的“夢想”，去融合長久以來她無法融合的“圈子”。
太多的愛給了迪莉婭，其他孩子呢?內斯的事情，父母已不怎麼關注。漢娜?有時會被totally遺忘。或許內斯小時候會有些憎恨這個集萬千寵愛於一身的妹妹吧，不然也不會做出推她入水的舉動。而當他把妹妹就上來，妹妹不撒開他的手時，讀者就應瞭解了，內斯是迪莉婭在這個家庭中唯一一個可以依賴、求助的人了。內斯大了，也能體會到迪莉婭的不易，也會在飯桌上岔開話題，解救她於水火，但他畢竟還有自己的路要走，他要離開這個家，他要去哈佛。所以，當他要離開家的時候，迪莉婭是真的絕望了。當他承諾call back卻食言的時候，迪莉婭真的傷心了。畢竟，內斯是一個心思沒那麼細膩的男孩子，他有自己的生活和夢，他不會一直關注妹妹的心理變化，畢竟他不是她，不能真正體會到她的痛苦。
一切的錯，迪莉婭想，來自恐懼。恐懼母親再次離開，恐懼自己不能讓他們滿意。需要糾正這個錯誤，從哪裏開始呢?她一腳踏入了湖中心的水面。那個夜裏，迪莉婭死了。作者描寫的很美，讀到這裏，有種relieve 的感覺，她終於解脫了。
關於文中傑克對內斯的暗戀、父母最初的相遇結合、父親的出軌，不再贅述。迪莉婭這個從頭就死的人物牽動着每個人的心。她的死亡讓所有人陷入悲傷，甚至歇斯底里，但文章最後，結束的很“暖”。母親原諒父親的出軌，二人擁吻，內斯揍了傑克，但和妹妹爲他上藥療傷，隨着迪莉婭完全地消失在這個世界，每個人似乎都漸漸地從悲傷中甦醒，讓生活步入正軌，去接受事實。但每個人都不會忘記她，她給每個人都上了一課。
天下的父母，你們可知，孩子的許多告白是無聲的，需要你們用心去發掘，不然可能會鑄成大錯，輕則誤其終身，重則造成不可挽回的悔恨。一個人活在世上，有那麼多無法掌控的事情，如果連自己的人生都不能掌控，還有什麼意思呢?也需一個人不怕寒言冷語，但溫柔的刀子怕是能讓你痛不欲生，等回過神來，已無力掙扎回天乏術。
我會想，如果迪莉婭早早地跟父母溝通呢?早點告訴他們真實的想法，不就可以避免悲劇的發生了嗎?不，她不會。有一種心理畸形叫童年陰影，有一種可怕的力量叫習慣，當你習慣去迎合別人的想法，那你就很容易被別人掌控了。迪莉婭是自己投降了，從小到大的習慣驅使着她硬着頭皮向前走，一旦路走不下去了，到了無法忍受、不得不解決、而又無人商討、無法可解的時候，只好選擇死亡，一了百了。
讀這本書的時候，我入戲了。在她身上，找到了自己的影子。雖然我沒慘到那個地步，也沒勇氣通過死亡來結束一切，但我很難過地看到自己與她身上的相似點，也再次敲打自己，如果一直以來在走別人的路，終有一天，我會手足無措，會走不下去的。也不要祈禱會有人拉你一把，每個人都有自己的事情要做，可能在你入水後會有人拉你一次、兩次，但無法救你於水深火熱，根本的解決辦法，是學會游泳，讓自己變得剛強。總去袒露自己的傷疤，展示一副可憐的樣子，時間久了，只會招來人的嘲笑和瞧不起。但一定要有1-2個特別體己的朋友，讓你的心事有個outlet，這樣，不至於抑鬱。
懂了很多道理，卻仍過不好這一生。爲什麼?因爲你不去按照道理去做，去行動。
去吧，去做正確的事，不要再爲自己找藉口，懶惰懈怠。where there is a will, there is a way.
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇5
周圍的同學看了《簡愛》都說非常感人，帶着好奇心，我翻開了這部小說的第一頁，便欲罷不能，真是一本值得回憶的好書啊!
我爲簡愛在舅母家被欺負而流淚;爲簡愛初到孤兒院遭受人格的屈辱而流淚，爲簡愛的生活境遇而流淚，但這些大多數是對簡愛的同情。真正讓我感動的是羅徹斯特最終選擇了沒有生活地位，以她紳士身份，貴族地位，淵博知識和財富，在當時與從孤兒院出來做家教的簡愛結合，在很多人眼裏，是那麼不可思議的事情。但爲什麼這樣一個事實變成現實呢?他看中的是簡愛的人品與氣質，而我認爲那是簡愛的內在美，這種內在美或許不如外在美那麼絢麗，那麼迷人，但她值得讓人細細品味，並且隨着時間的流逝，越發吸引人，越發有魅力，當羅徹斯特被燒成了殘廢，簡愛毅然放棄了表哥的愛情，回到了他身邊。
或許有人覺得簡愛傻，但真正這種單純的想法與質樸的感情纔會贏的真正美好的愛情，他們共同演繹了人世間最美的感情，更獲得了人們的祝福與尊敬!
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇6
閱讀弗洛姆《愛的藝術》能夠使讀者對於愛的理解有一個質的飛躍。甚至說，完全顛覆對於“愛”的既有的認識，都是不爲過的。《愛的藝術》的思考方式是西方馬克思主義流派的，具體說，是法蘭克福學派的。而《愛的藝術》這本書能夠很生動的向我們展現西方馬克思主義者們如何在資本主義社會中爲人類的生活尋求人道主義的關懷。弗洛姆對與愛的最終認識可以借用馬克思的話語歸納爲：當個人的全面的發展成爲所有的人的全面發展的條件時，愛情纔會成爲一種重要的社會態度。
在《愛是一門藝術嗎》一章中，弗洛姆認爲，愛是一種能力，是一種需要學習、訓練的藝術。我們往往會被一些假愛情迷惑了眼睛：我們可能關注自己能否被人愛，而忽視自己是否具有愛的能力;我們可能認爲愛的問題是一個對象問題，而不是能力問題;我們更可能誤將一種“情緒”看作是真正的“愛情”……以上種種，在弗洛姆看來，都不是愛情真正的認識。正因爲愛是一門藝術，所以是能夠通過學習、訓練掌握的，只要有強烈的願望和足夠的毅力。
在《愛情是對人類生存問題的回答》一章中，弗洛姆認爲，人的所有心理和行爲背後的根源都指向對於孤獨感的恐懼，而只有在人與人的關係中，在對他人的愛之中，人們才能夠真正克服這種恐懼。而其他克服恐懼的方法，往往產生一種病態的結果，如對權利、對物質的極度癡迷等等，而這也是人們生活在痛苦中的原因。因此，尋找愛情，掌握愛的藝術，培養人類對全體生命的愛，是對人類生存問題的終極回答。
此外，作者還分別討論了博愛、母愛、性愛、自愛、神愛等愛的不同對象。而作者對於父愛、母愛的不同特點以及兩者的此消彼長對於孩子可能造成的不同影響。《父母與孩子之間的愛》這一部分對於家庭教育將會有很現實的指導意義。
概括的說，弗洛姆認爲，愛情是對生命以及我們所愛之物生長的積極的關心。在作者看來，不成熟的、幼稚的愛是：“我愛你，因爲我需要你。”而成熟的愛是：“我需要你，因爲我愛你。”愛情的基礎是具有獨立性的個體積極關心另一個個體，並尊重對方的獨立性。而愛情的方式是給予，是付出，是不求回報的，哪怕是心理上的回報。這與看似追求自由平等，實則以“市場”和“交換”調節一切社會關係，包括愛情關係，的當代西方社會邏輯是截然不同的。
《愛情及其在當代西方社會的衰亡》一章盡顯法蘭克福學派本色。在這一章節中，作者分析了現代資本主義社會的生產生活方式對於人們生活方式的深刻影響——人的異化，人的獨立性的喪失。“你給我多少，我就給你多少”的資本主義原則深刻影響了人們的思維方式，並使得現代社會中的所謂愛情在作者看來，更像是一種交易。總而言之，人們獲得真正的愛情越來越困難，人離人之所以爲人，越來越遠。在這樣的時代背景下，掌握“愛的藝術”彷彿成爲了人性自救的諾亞方舟。
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇7
有一本書叫《再見了，拖拉》，我特別喜歡這本書。這本書講的是：一個小女孩叫馬明月，她總是因爲上學遲到、拖拖拉拉、生活亂七八糟而被老師罰。她特別想參加學校廣播臺，在媽媽的幫助下，通過自己的努力，考上了廣播臺。可是，因爲她制定了不合理的計劃，所以累的成了熊貓眼，結果生活還是亂七八糟的。
有一次，她在整理寄存箱的時候發現寄存箱上面有一本金奇虎的筆記本，裏面記載着他從倒數第三到順數第一的過程，馬明月漸漸的懂得了應該怎樣制定一個合理的計劃。最後，馬明月制定了一個簡單又合理的計劃，並且通過自己的努力成爲了一個優秀的主持人。
通過讀這本書，我明白了計劃的重要性，而且在制定計劃時要從簡單的，容易完成的計劃開始，慢慢的變成難一點的計劃，我也要制定一個合理的計劃，並且努力去完成這個計劃。
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇8
我們國小教師最容易見證的就是一個孩子的成長，可是有多少成人真正成長爲心智成熟之人呢?在假期期間，我遲遲未動筆的原因來自於我整個假期期間讀的這本書——《少有人走的路》。
在偶然上貓撲論壇，看到一個關乎自我成長的帖子，帖子中推薦了這本《少有人走的路》。上網搜索了下，這本書在《紐約時報》暢銷書排行榜上連續上榜近20年，盛名不衰，好奇心的驅動下我輾轉買上了這本書。
這本書的作者是美國心理學家M·斯科特·派克，本書處處透露出溝通與理解的意味，它跨越時代限制，幫忙我們探索愛的本質，幫忙我們學習愛，也學習獨立，歸根結底，它告訴我們怎樣找到真正的自我。
書中對我們平時有感覺，但卻神祕的情感做出了詳盡深刻的剖析，不僅僅有說理還有案例，讓人看了不禁反思自我的生活：爲什麼要自律?揭開愛的神祕性，如何做纔是真正的愛?成長與宗教有什麼關聯?
我是一名女性，毫無疑問我最感興趣的是關於愛的話題。在此書中關於愛有這樣一段論述：“古往今來，關於愛，有過各種荒謬的認識。最常見的誤解，就是把男女戀愛，尤其是把墜入情網當成是愛，或者說，墜入情網起碼是愛的體現。”看到這句話，我不禁疑惑：難道不是嗎?難道我誤解了20多年?我想可能很多人都和我有相同的認知。看了後我才明白：每個人從孩提時代最初發育開始就會衍生出“自我界限”，這種自我界限能讓自我產生安全感，並且有利於自身心理髮展。可是永遠活在“自我界限”中，只會給人帶來孤寂，不歡樂。但大部分人還是渴望擺脫寂寞，衝出自我界限的牢籠。墜入情網，似乎能夠使之實現“逃亡”，擺脫孤獨和寂寞;墜入情網，意味着自我界限的某一部分突然奔潰，是我們的“自我”與他人的“自我”合而爲一。我們突然衝出自我界限，情感就像決堤的洪流，聲勢浩大地涌向所愛的人，於是寂寞消失了，代之以難以言喻的狂喜之感。
墜入情網，是情感和心靈的退化現象，是一種幻覺。與心愛的人結合在一齊，跟童年時與父母相伴的記憶彼此呼應，這種感覺就和一個兩歲大的幼兒，自認爲能稱霸世界一樣不可理喻。現實會擊碎一切。
影片《泰坦尼克號》中，Rose和Jack因爲陰差陽錯相識，彼此吸引，Rose跟隨Jack在下等艙盡情舞蹈，跨出甲板上在船頭感受海風，並與之墜入愛河。Rose和Jack之所以互相吸引，是源於他們的不一樣，生活背景、經歷、環境，這些不一樣讓Rose看到了與衆不一樣的Jack，在她內心本身就隱含着冒險的因子，想要離經叛道，想要在她的那個生活圈子與衆不一樣。他們打破了自我界限，觸角互相融合，被吸引，產生衝動，想把活力乃至生命獻給對方。泰坦尼克號遭遇海難，這場海難讓這份感情得到永恆。
試想一下，如果船沒有遇到海難，他們的感情還能維持下去嗎?可能彼此生活環境、成長背景、思考方式都會成爲這段感情發展的桎梏，最終無疾而終。真正的愛，必須要痛苦地打破自我界限，讓自我的觸角不斷延伸，延伸到必須程度就會歸於消失，而我們的心智就會成熟。愛能不斷釋放，自我與世界的區別也越來越模糊，最終我們與外在世界融爲一體。這種愛會更加穩定和持久，也使我們更爲滿足和愜意。
誠如對愛的認識，每一種人生體驗都會在挫折、痛苦中得到昇華，僅有承受這種.種生命之痛，心智纔會得以成長，找到真正的自我。靜下心來，細心體會才能真正感受生命的厚重。
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇9
它是我國古代第一部通史。書中記述了從黃帝以來的上古傳說，到商周時期的歷史事蹟，再到春秋戰國時期的動盪不安。時間一共跨越了三千多年，比較詳細地記述了我國這一歷史時期的政治、經濟、文化等方面的發展歷程，因此它是一部偉大的史學鉅著，是中華民族文化寶庫中的瑰寶。
這部書是24史之首，一共一百三十篇，五十二萬多字。它又稱《太史公記》，或稱《太史公書》。此書開創了紀傳體史書的形式，而且對後來歷朝歷代的正史，都產生了深遠的影響。書中一個個耐人尋味的小故事編織成了世世代代流傳的史記。司馬遷筆下的人物個個都栩栩如生，並且有着鮮明的個性。書中用生動的語言，優美的文字往往讓讀者讀起來愛不釋手，彷彿置身於一個個優美的意境中。隨着情節的起伏，讀者們的心情也會爲之而改變。每個讀書的人都不禁喜着主人公的喜，憂着主人公的憂，感受着主人公的感受。也因爲這輕鬆幽默的語言，緊張刺激的情節，彷彿能夠把讀者帶到了那個遙遠的各個時代，感受着各個時代的背景特色;各個國家的風土人情;各個民族的風俗習慣，這一切的描寫和記敘，都能在在《史記》中表現得淋漓盡致，繪聲繪色。
《史記》中有很多的故事表達了對古代優秀任務的頌揚，集中體現了中華民族的高尚情操，還有對醜惡現象的揭露，顯示了中華民族嫉惡如仇的精神品質。如其中的大禹治水這篇故事，表現了一個爲民造福的無私的大英雄，從他三過家門而不入的形象塑造中，可以看出他的心地非常的善良，肯爲別人付出而不惜犧牲自己的一切利益。他帶領着人們共同治理了九條河流，從而爲人民立下了豐功偉績，這篇文章也體現了勞動人民改變大自然的雄心壯志，最大程度的寫出了人的力量的偉大。我還從趙氏孤兒的故事中，看到裏面塑造了忠臣程嬰和公孫杵同奸臣屠岸賈鬥志鬥勇的故事。讓我們感動於忠誠、善良、正義;鄙視邪-惡，痛恨不忠不義。還有其中的《武王滅紂》通過文王和武王用他們的仁義、善良爲民造福，讓百姓安居樂業，和紂王的殘暴形成了一個鮮明的對比，讓子孫後代永遠記住文王和武王。《陳勝吳廣》的故事則是謳歌了我國古代歷史上的一次偉大的農民起義，陳勝吳廣帶領着奴隸軍推翻了秦朝的暴-政。陳勝從起義到犧牲雖然只有6個月，然而他點燃的反秦之火越燒越旺。還有《飛將軍李廣》，寫的是飛將軍李廣愛兵如子抵抗匈奴進犯，保衛國土，立下了赫赫戰功，受到人民的愛戴……這些故事都值得我們細細品味。
還有，我深深地佩服這本書的作者司馬遷。對與寫這本史書的歷史，可以追溯到由於司馬遷的父親司馬談是一位史官,所以自小司馬遷在耳濡目染下對歷史發生濃厚興趣.一旦遇到問題,司馬遷總會追根究底，直到完全弄清楚爲止。如果書本上找不到答案,他便會求教他人或親自實地考察以辨真假。當司馬談罹患重病時,他緊緊握住兒子的手，再三叮嚀他繼承父業。也因此司馬遷痛下決心要完成父親的遺志,編寫史記。後來，雖然司馬遷不幸遭遇了宮刑，然而他克服了宮刑的恥辱，忍辱負重，繼續編寫《史記》，經過了整整__年的不懈努力，才終於完成
《史記》這本傳世千年而被後人讚歎不絕的名著。他的這種不屈不撓，堅持不懈的精神是我們學習的榜樣。
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇10
曾經，不止一次地置身於《受戒》中的桃花源，在這裏我彷彿來到了一個原始的烏托邦，一個寧靜美妙的世外桃源，並不顧一切地愛上了它!
那是一片理想的樂土，確切的說，這是一個原始的烏托邦，在庵趙莊人們的心中，和尚和種地，織蓆，箍桶，畫畫等行當沒什麼不同，他們都是自由平等的職業人，與世道的艱辛，人生的苦澀都無關。如小英子一家，趙大伯是田場上樣樣精通的好把式，不僅脾氣好，身體也結實的像一顆榆樹;趙大媽也是精神的出奇，她不僅家鄉菜做得可口，而且剪的花樣子也是衆家嫁閨女的稀罕物;兩個寶貝女兒更是漂亮，大英子文靜，已有人家，小英子活潑，成天嘻嘻哈哈，像只喜鵲，從這家人的日子，就可看出庵趙莊芸芸衆生的一斑。
就在這樣一個世外桃源般的夢境中，我們的小主人公小明子和小英子相遇了：小明子他面如朗月，聲如鐘磬，聰穎好學，在隨舅舅出家做了和尚渡船時，遇上了小英子，漸漸的，他們就成了好朋友，明子經常上小英子家，就這樣，他們間朦朧的初戀就悄然萌生了，他們一起做針織，一個畫花，一個刺繡;他們一起栽秧，放牛，割稻子，看打場，特別是他們挖荸薺後回家的一段白描，“她挎着一籃子荸薺回去了，在柔軟的田埂上留下了一串腳櫻明海看着她的腳印，傻了。五個小小的趾頭，腳掌平平的，腳跟細細的，腳弓部分缺了一塊。明海身上有過一種從來沒有過的感覺，他覺得心裏癢癢的。這一串美麗的腳印把小和尚的心搞亂了。”多美的描寫啊，把少男少女初戀時的心態描摹得曲盡其妙，婉而成章。最是最後他們一道進城，一個去善因寺受戒，一個給家裏買東西，他們同坐一條小船，一道歸去來，最後終於逼出了小明子的心裏話：希望小英子做他老婆。
在這樣的環境中，如此沉靜，如此美好，人就會不自覺地與環境渾然一體，產生無限遐想，《受戒》，世外桃源般的夢境，讓我無限嚮往!
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇11
這幾天，我讀了《小公主》一書。其實，在我剛開始讀的時候，我一點都不想讀這本書，覺得這本書是女孩讀的東西，後來才發現它是一本很有意思的書。
文中的“小公主”指的是一個十分聰明的小女孩——英國駐印度軍官獨生女兒薩拉·克魯，她出生後，母親就去世了，由父親萊福·克魯把她養大。七歲的時候，父親便把她送進了倫敦的某一學校讀書。由於家境的富裕，她理所當然地成爲學校特別重視的學生，還被虛榮心強，很勢力的銘校長看作是學校的榮耀;同時也成爲集萬千寵愛於一身的“小公主”。可是，正當她站在充滿快樂的榮譽的頂峯時，不幸卻慢慢靠近她。莎拉的父親，由於事業上的失敗，再加上生了一場重病，去世了。這時的莎拉就突然跌入了不幸與苦難的深淵，就在一夜之間，她由一個萬千寵愛的“小公主”，一下子變成了一文不值的“小女傭”。她在遭到突如其來的打擊之後，並沒有因此而消沉;她身上原有的一些高尚品質，也沒有因爲災難的到來，而發生變化。就在這世態炎涼的現實中，由於她的善良和樂於助人的高尚品質，終於使她成了人們心目中的真正的小公主。
故事的主人公小薩拉有許多優點令人敬佩，她善良，能放下架子和童工貝基、小不點洛蒂和差生埃芒加德交朋友;能在自己飢餓時把大部分麪包送給流浪的小女孩安妮，全身散發着公主所特有的尊貴。她高傲、鎮定，對於她這個年齡的人，她顯得十分早熟，別人責罵她、侮辱她，她總會以優雅的姿態令別人說不出話來，這更突出了她的與衆不同的特點。
我很慶幸結識了“薩拉公主”，她對我的生活、言行舉止、性格……都會有很大影響。讓我們學習薩拉，做一個真正的“公主”“王子”吧!
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇12
餘華是我頗爲喜歡的一個作家，他的創作風格很獨特，既有魯迅似的深邃辛辣，又有錢鍾書似的幽默。最早接觸到他的作品是高中時看根據他的小說《活着》改編的電視劇《福貴》，後來上大學第一次買小說，就買了一本他的小說集，集中收入了他的代表作《十八歲出門旅行》《在細雨中呼喊》《活着》《許三觀賣血記》《兄弟》等小說。
距離他創作出長篇小說《兄弟》後的七年，他精心醞釀出了《第七天》這部在“在絕望的荒.唐中反升華，在死亡的永恆中得永生”震撼人心的小說。有人說：餘華把七年的光陰濃縮爲七天來度過，未免也太短暫了!但我個人覺得獨具匠心的藝術家總能在短時間的表演中給讀者和觀衆帶來一生的思考和觸動。
今天下午我大塊朵頤的讀完了《第七天》，覺得它與之前的作品風格迥然不同，以至於有些評論者認爲它很荒.唐，並認爲它 是餘華出道以來最差小說。“更有”毒舌“稱此爲小說中的《富春山居圖》 。別人怎麼想，我不管，我個人理解是餘華創作出了現實主義的鉅作《活着》這部代表他人生高峯的小說後，他一直希望突破自己，找到另一種適合自己的創作方式，而 《第七天》無疑就是一個新的嘗試。它 藉助《舊約·創世記》開篇的方式，講述一個人死後七天的經歷。這個人沒有墓地，無法安息，在生與死的邊境線上遊蕩，然後來到一個名叫死無葬身之地的地方，那裏聚集了很多沒有墓地的死者……那裏人人死而平等。” 我的理解是人生是孤獨的，死後也是孤獨的，但死後當孤獨與孤獨相遇，大家圍在一起成爲一個整體，而且人人平等時，那便是永生!
《第七天》是一部充滿哲理的小說，同時也是生活在此在世界芸芸衆生的圖像。餘華以其精湛的藝術構思和駕馭陌生化語言的能力將近十年來中國所面臨的社會問題濃縮在這篇小說中，極像一個冷靜而又客觀的旁觀者在揭示問題、分析問題、提出解決方案! 他寫的故事不再是遙遠的平行空間裏發生的故事 ，而是直面生活，如拆遷、墓地漲價、女強人的孤獨與愛情、 死嬰、賣腎、iPhone4s、理髮店 洗頭工悽美的愛情 、 火災、車禍 ， 枉死的 袖管上戴着黑紗 的老人。彷彿我們置身於一個絕望的境地，生是無望，死後也無望，以致作者 思緒裏突然出現 了這樣 念頭，“我怎麼覺得死後反而是永生。”它超越了魯迅在 絕望的同時 不 放棄希望，在絕望中，反抗絕望 並昇華爲希望的詩句 “ 絕望之爲虛妄，正與希望相同 ”。這種虛妄，它貫穿於小說的始終，成爲小說的主線，唯有死亡才能夠消解它。同時也比唐代詩人陳子昂“念天地之悠悠，獨創然而淚下”的詩句更獨孤的絕唱!比莎士比亞“生存還是毀滅”更具有震撼力的表達 。也即是我讀出的“ 在絕望的荒.唐中反升華，在死亡的永恆中得永生”的主題!
而這個主題，恰恰說明了餘華隨着人生閱歷的增加，隨着思考深度的遞增，也像其他的作家一樣趨向於宗教的懷抱，他的宗教就是他的作品所提出的解決方案，也即它心中的天堂，那裏—— 水在流淌，青草遍地，樹木茂盛，樹枝上結滿了有核的果子，樹葉都是心臟的模樣，它們抖動時也是心臟跳動的節奏。很多的人，很多隻剩下骨骼的人，還有一些有肉體的人，在那裏走來走去。 那裏樹葉會向你招手，石頭會向你微笑，河水會向你問候。那裏沒有貧賤也沒有富貴，沒有悲傷也沒有疼痛，沒有仇也沒有恨……那裏人人死而平等。 它的名字卻叫“死無葬身之地”!而這個地方只有死後才能抵達，多麼荒誕，但荒誕的背後是血淋淋的現實。
《第七天》的出版，讓我再一次見證了餘華作爲一個資深作家所具有的創作潛力，他總是與底層老百姓同呼吸，共命運 ，藝術化的展現普通老百姓的生活和表達出他們的心聲，這也許這 就是他創造力的源泉!
因爲懂得所以慈悲讀後感 篇13
近來讀書頗多，主要以散文爲主，也兼讀些小說。因爲工作和家庭各方面的壓力漸長，即使小說也只看了些篇幅不長的。其中汪曾祺先生的《受戒》給我留下了較深的印象。
《受戒》我是一口氣讀完的，如同品了一杯淡淡的清茶，口有餘香。總體來說，無論文筆還是故事都寫得很美，有點沈從文小說《邊城》的感覺。小說裏世界彷彿夢裏桃源，只是裏面人並非爲了避世，而是本來就生長在那裏，俗世中人有的他們都有，甚至比俗世中人更自由，更快活。
文章採用的是回憶式開頭：“明海出家已經四年了。他是十三歲來的。”這與法國作家普魯斯特《追憶似水年華》的開頭“在很長一段時間裏，我都是早早就躺下了。”頗爲神似。不知道汪曾祺先生創作此篇時是否受到了這位法國文豪的啓發。如果是，那麼此作可以說既有中國傳統文學作品中的詩情畫意，又有西方意識流的不拘一格，堪稱是一篇中西合璧的文學佳作。
在《受戒》中，明海的家鄉管“出家”叫“當和尚”，感覺就像我們今天去“當老師”、“當記者”、“當編輯”似的。只是一種可以賺錢的職業，並沒有太多神聖的味道。而且明海出家是早就計劃好了的，因爲他家田少，老大、老二、老三就足夠種的了，他是老四。於是在他七歲那年，家裏人便決定讓他當和尚。當和尚也是靠他舅舅的關係。文中說道：“當和尚有很多好處。一是可以吃現成飯，哪個廟裏都是管飯的。二是可以攢錢，只要學會了放瑜伽焰口，可以按例分到辛苦錢。積攢起來，將來還俗娶親也可以;不想還俗，買幾畝田也可以。”換做今天的話來說就是“包吃包住，收入不菲，工作不累。”這樣好的工作，就連明海自己也覺得在情在理。這是小說的第一部分，也可以說是“受戒”的緣起。
到了小說的第二部分，女主角登場了，文章寫道：“到了一個河邊，有一隻船在等着他們。船上有一個五十來歲的瘦長瘦長的大伯，船頭蹲着一個跟明子差不多的女孩子，在剝一個蓮蓬吃。明子和舅舅坐到船裏，船就開了。”這個女孩子就是小說中的女主角，這一段描寫確實很容易讓人聯想起《邊城》中那隻渡船上的老爺爺與翠翠。也許這篇小說起初就是汪曾祺向其恩師沈從文的敬禮之作吧。
在船上，女孩問明海是要去當和尚嗎?明海點頭。女孩問明海當和尚要燒戒疤，怕不怕?明海含糊地搖了搖頭。女孩又問，你叫什麼?明海。在家呢?明子。小明子，我叫小英子!我們是鄰居。我家挨着菩提庵。——給你!小英子就把吃剩的半個蓮蓬扔給明海，小明子就剝開蓮蓬殼，一顆一顆吃起來。這就是小明子與小英子的第一次邂逅。一個小和尚和一個小女孩的懵懂愛情就此泛起了漣漪。
汪曾祺後來在關於《受戒》的感言中寫道：“因爲我的老師沈從文要編他的小說集，我又一次比較集中，比較系統的讀了他的小說。我認爲，他的小說，他的小說裏的人物，特別是他筆下的那些農村少女，三三、夭夭、翠翠。是推動我產生小英子這樣一個形象的一種很潛在的因素。這一點，是我後來才意識到的。在寫作過程中，一點也沒有察覺。大概是有關係的。我是沈先生的學生，我曾問過自己：這篇小說像什麼?我覺得，有點像《邊城》。”
但是我覺得，《受戒》雖然脫胎於《邊城》，但卻比《邊城》更貼近現實的生活，可謂“青出於藍而勝於藍”，《邊城》裏的世界幾乎完全是如詩如畫的，是脫離了現實世界的另外一個世界，裏面無論人物還是景物都是那麼唯美。而《受戒》裏的人即使入了佛門，也根本不受清規戒律的約束，打紙牌、吃水煙，吃肉不瞞人，年下還殺豬，殺豬就在大殿上，只是殺豬時多了一道儀式，要給即將的豬念一道“往生咒”，並且總是老師叔念，神情很莊重：“……一切胎生、卵生、息生，來從虛空來，還歸虛空去，往生再世，皆當歡喜。南無阿彌陀佛!”這是當和尚嗎?拿着善男信女的錢，卻做着吃喝玩樂的事。難道是作者在小說中孕育着莫大的諷刺嗎?我不敢想，又不能不想，經歷不同則感受不同，也許每個讀過這篇小說的讀者心中都會有自己的一番認識吧。
小說的第三部分，明子要去“受戒”了，英子問他：“你真的要去燒戒疤呀?”“真的”“受了戒有啥好處?”“受了戒就可以到處雲遊，逢寺掛搭。”“什麼叫‘掛搭’?”“就是在廟裏住。有齋就吃。”“不把錢?”“不把錢。有法事，還得先盡外來的”“還要有一份戒牒。”“鬧半天，受戒就是領一張和尚的合格文憑呀!”當和尚也要文憑，有了這文憑，不僅在本寺，到外面寺廟混飯更容易，明子當然要去搏一搏，同時也爲了完成家裏人的期望。
小說的最後，小明子“受戒”歸來，小英子划船去接他，這一段寫得極美：他們一人一把槳。小英子在中艙，明子扳艄，在船尾……劃了一氣，小英子說：“你不要當方丈!”“好，不當”“你也不要當沙彌尾!”“好，不當。”又劃了一氣，看見那一片蘆葦蕩子了。小英子忽然把槳放下，走到船尾，趴在明子的耳朵旁邊，小聲地說：“我給你當老婆，你要不要?”明子眼睛鼓得大大的。“你說話呀!”明子說：“嗯。”“什麼叫‘嗯’呀!要不要，要不要?”明子大聲地說：“要!”“你喊什麼!”明子小小聲說：“要——!”“快點劃!”英子跳到中艙，兩隻槳飛快地划起來，划進了蘆花蕩。蘆花才吐新穗。紫灰色的蘆穗，發着銀光，軟軟的，滑溜溜的，像一串絲線。有的地方結了蒲棒，通紅的，像一枝一枝小蠟燭。青浮萍，紫浮萍。長腳蚊子，水。野菱角開着四瓣的小白花。驚起一隻青樁(一種水鳥)，擦着蘆穗，撲嚕嚕飛遠了……”
小說的結尾，作者這樣寫道：“一九八零年八月十二日，寫四十三年前的一個夢”。原來這都是作者的一個夢啊，怪不得寫得那麼美，只是這夢後來怎樣了，明子會爲了娶英子，剛“受了戒”又馬上去“破戒”嗎?抑或這個結尾還蘊含着更深遠的寓意?作者沒有再寫下去，對比《邊城》的結尾：“這個人也許永遠不回來了，也許‘明天’回來!”可謂有異曲同工之妙，都給讀者留下了無盡的思索空間。