美術教學心得體會範文（精選20篇）
美術教學心得體會範文 篇1
在教學中，爲了上好每一節課，必須堅持每次講新課之前必須做好充分準備，認真鑽研教學方法，精心設計教學環節，積極利用多媒體手段。工作以來，很多優秀的教師善於烘托教學氣氛，歌曲在課堂氣氛的烘托中起了很大作用。但美術課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內容。除了有形的課堂資源的準備之外，更需要準備的是老師多方面的知識、身後的文化底蘊，這需要我努力地學習知識，長期積累。在遊戲過程中，學生精神放鬆，課堂氣氛活躍。在愉快中得到知識，學到技能，鞏固知識，熟練技能。在《摸一摸畫一畫》的教學中，指導學生選用各種工具、材料表現身體的觸覺；引導學生體驗色彩、點、線條、機理等造型語言；引導學生運用造型語言來表達自己對觸覺的獨特感受，發展視覺表達能力。
引導學生通過知覺，運用主觀能動性，表現感知覺。這樣深層次的理解對於低年級孩子有些困難，因此我決定使用遊戲作爲開課統領。我用兩個黑色嚴實的袋子裝着兩種感覺的物品，並用十分神祕的話語吸引孩子們迫切的希望能親自體驗這樣的觸覺。我提出參與的條件，用點、線、面在黑板上畫出自己手中的觸覺。孩子們將小手伸進袋子那瞬間的表情，有恐懼、有好奇、有微笑、有疑問……這一系列的表現，使未參與的學生激情高漲，課堂被一次次的推向高潮。通過手中的觸覺和課堂的氛圍，孩子們創造了許多表現感知覺的繪畫表現形式和成果，同時很好的發展了自己的視覺表達能力。
只有巧用遊戲，激發學生的學習興趣，使他們“樂學”。古人云：“教人未見意趣，必不樂學。”我們的新課標也明確提出教學要培養學生學習美術的興趣，美術學習的興趣是美術教學的生命，同時巧用遊戲激發學生的表現欲和想象力，從而增強創新意識和能力。遊戲能給學生帶來學習興趣，能給課堂營造良好的氛圍。而創設良好活躍的氛圍，能激發學生的創新慾望。
美術教學心得體會範文 篇2
作爲教師，要懂得兒童畫的寶貴之處，善於挖掘孩子們的藝術天份，啓發學生豐富的想象力和創造力，激發學生大膽的表現慾望，使其創造性思維得以發展。
1、自信是創作的動力
美術課上我曾遇到過這樣一些學生，當我要求他完成作業時，有的學生問我可不可以畫書上的，有些學生乾脆問都不問就照着書畫；有的學生坐着不動或將作業紙翻來覆去，就是不見他畫畫；還有些學生則原封不動照抄師的範作，面對這些學生我們常說他們懶，不愛動腦筋。其實，這只是表面的而不是實質的。
學生爲什麼會養成以上這種習慣呢？學生爲什麼不肯動腦筋呢？關鍵在於缺乏自信心。他們之所以照書、模仿老師，是因爲他們害怕，怕自己畫的不好，不能得到老師的肯定，甚至遭到同學們的恥笑。哪一個孩子不想表現自己，展示自我，這是孩子的天性。
作爲教育者應多給學生提供這種探究的機會，並讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵會使他們不斷的去探索，從而走上成功之路。因此，教學中我常常鼓勵學生自己創作，以激發和培養學生的自信心。我常對班上的同學說：老師喜歡小朋友自己畫的畫；老師最愛看小朋友自己設計的了；老師覺得愛動腦筋的小朋友最了不起。
或者可以給孩子們一些獎勵，如巡視輔導時對有獨特想法的作業進行表揚、在批改的等級上加個小紅星等。通過一段時間的努力，一次我聽到了令我激動而振奮的話。一個孩子對旁邊正準備照書畫的孩子說：照書不好。極簡明而平常的話，但這至少是孩子自信的良好開端。
2、生活是創作的源泉
有了自信，孩子就敢畫了。但是，光是敢畫，而沒有生活的積累，仍然不行。孩子們要麼興致很高，但畫了半天什麼也畫不出。要麼勉強畫出來了，但畫面很是空洞無物，毫無情趣。要想真正使孩子創作出豐富、有趣的畫面，我認爲在美術教學中應考慮的是孩子對生活經驗的積累。沒有對生活的接觸、認識、體驗，就如同盲人摸象，根本不能描繪出事物的形象，又何談美術作品的創造呢？
1、欣賞優秀美術作品，明確生活是創作的源泉。 繪畫創作，首要的是選擇題材。因爲學生上創作課，最困難的是不知畫什麼，很容易使創作一般化、概念化。爲此，首先要引導學生欣賞一些優秀的美術作品，並且強調說明生活是創作的源泉。
因爲，成功的美術作品，都反映了作者對現實生活的感受、理解和評價，是作者理想和願望的表現。要啓發學生善於發現生活中的美好事物，無論風景、靜物、人物，一盤水果、幾棵蔬菜；只要是美的、動人的，都可以入畫，這也可以激發學生進行繪畫創作的積極性。
2、注重創作構思，培養學生的想象力、創造力。完成一幅作品，藝術構思是中心環節。在構思過程中，要幫助學生把在生活中搜集到的素材進行選擇、加工、整理、提煉，力求構思完美。
學生選擇的題材大多都是豐富多彩的校園生活和發生在身邊的好人好事，以及對祖國的歌頌和對未來理想的追求。如反映校園生活的題材，就要仔細品味教材中同齡人的作品，滿懷熱情地去表現自己的生活，從事感人的藝術創作。
再如，處理北京奧運會的題材，就要啓發他們從運動、和平、幸福的角度來立意，用寓意、象徵等藝術語言進行構思、構圖，使學生掌握從題材到主題、從生活到藝術、從內容到形式這一創作規律，對自己所選擇的題材反覆推敲，不斷探索。
對於學生來說，這不僅是一個複雜而艱苦的創作過程，實際上也是思想認識不斷深化、不斷進步的思維過程。儘管他們的表現技巧還欠嫺熟，但是通過這個過程，可以培養學生靠艱苦的藝術實踐去表現生活的優良品質。
3、發揮教師的引導作用
生活中處處有美，藝術家就是善於從生活中不捕捉美。而孩子們不是藝術家，他們如同一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲的方法，掌握捕獲的時機。學生的各方面能力正處於發展階段，潛在的能力需要教師引導、開發，以提高學生對美的感受、欣賞和評價能力，從生活中捕捉美，從而達到創造美的目標。
例如在教學《印象深刻的事》一課時，爲了能讓學生充分地發揮，自由地表現，我告訴學生什麼都可以畫，只要是給你留下較深印象的事。我滿以爲學生會興高采烈地畫自己想畫的，可讓我愕然的是很多學生不知道從何下筆，相互詢問，畫什麼呢？在我看來孩子們的生活豐富多彩，可畫的內容實在太多了，可是他們爲什麼不知道畫什麼呢？因爲思路太廣了，他們還缺乏一定的整理能力，需要教師引導，引導他們從生活的點滴發現有趣、有意義、有價值的東西。
於是，我讓他們回想在學校的課堂、課間、課外活動中看到、聽到、想到的人和事，在家裏看到、聽到或自己作的事；在放學途中，在一次旅遊中，在過節時等等這些生活細節中所聞、所見、所感、所悟、所做的。孩子們一下子就有內容畫了，有的畫捉迷藏，有的畫春遊，有的畫游泳，有的畫乒乓球賽，有的畫過春節，還有的畫給自己留下深刻印象的人。這一副副主題鮮明、內容豐富、構圖別緻的繪畫作品不正是學生的創作之舉嗎？
因此，在以學生爲主體的課堂教學中，我們同樣不能忽視教師的主導作用，要充分發揮教師的引路人的作用，領着學生奔向創作之途。作爲學生美術創作的啓蒙者，我們要用真誠的心去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起他們藝術創作的火花，使他們在人生的行程中充分發展自己的個性，展示自己的才華。
總之，教師在教學中把握好這三步曲，不僅全面瞭解了兒童的繪畫水平，增強了學生的自信心，更重要的是培養學生熱愛生活、觀察生活、表現生活的良好習慣。只有這樣，學生纔有創造的樂趣，纔會樂於創造並勇於創造。只有這樣，才能擴展兒童的創造思維，爲孩子將來成爲創造性人才奠定初步的基礎。
美術教學心得體會範文 篇3
一、教學分析：
本教材是依據《義務教育美術課程標準》編寫的實驗教材。教材內容充分完全能拓展學生的思維，使他們愉悅的學習美術課程。根據美術課程標準把教學分爲四個教學領域，這四個學習領域分別是：“造型表現”、“設計應用”、“綜合探索”、“欣賞評述”。
二、學生基本情況分析：
七年級年級學生對美術有濃厚興趣，但興趣和耐心不會太久，所以繪畫對於他們有很大的幫助，讓他們初步感受美的能力，作畫時培養他們的觀察能力、繪畫能力，培養繪畫想象能力，提高他們的美術能力。
八年級年級學生對美術已有了簡單的認識，所以學起來很輕鬆，他們的興趣橫濃厚，我一定會盡力把他們教好的。讓他們會感受美、表現美，培養情趣，提高審美能力、繪畫能力、觀察能力、想象能力、創作能力等
由於課上時間有限，學習內容少，我在完成教學的情況下加入簡筆畫教學，這樣學生既充實的自己，又學習到了更多的美術知識，同時又提高了對事物外形的掌握，完整了構圖，又掌握了技能，提高了技能學習。
三、教學目標：
(1)瞭解各種繪畫工具和特性，並且學會掌握使用這些工具。
(2)能夠了解色彩，認識各種色彩大膽應用，創作不同的作品。
(3)根據美術的特點明確學習態度，從小培養他們良好的學習習慣。
(4)採用各種形式激勵學生學習美術知識，加入各種那個遊戲進行學習，讓他們不斷的創作作品，展示自己，發表創作意圖。
(5)選擇有情趣的教學內容，採用生動活潑的遊戲教學形式滲透教學，叫學生在不知不覺中學習，激發、培養學生學習美術的興趣。
(6)充分發揮教師的直觀性演示，演示要規範化讓學生能學習正確的作畫方法，激發學生學習的慾望。
四、教學方法設計：
美術教學比較吸引孩子，在教學中我們可以先激發孩子的學習興趣，那就要有好的教學方法，我們可以進行談話法、啓發式進行教學，讓學生在快樂中學習、在快樂中體驗美術的樂趣，誘導學生學習更多的美術知識。
認識常用的色彩及形狀，並能用繪畫工具表示各種色彩，體驗不同媒材工具，用各種方法表達想法，欣賞感受作品。探究感知學習，自己會口頭歸納感受。
培養學生思維創新精神，注重個性發展。在學習中舉一反三。
五、教學評價方案：
我將美術評價方案分爲兩大項內容：
1、藝術表現：(40)
學習態度15分、課堂作業完成的情況15分、課堂表現5分，分書本的愛護5分。
2、基礎知識：(60)
期末測試60分
美術教學心得體會範文 篇4
一、學生基本情況分析:
本班有學生31人。其中_15人，男生16人。本班學生對美術的審美感不強，沒有基礎的畫法技巧，由於知識面不廣，造成學生在美術設計和應用中存在空白。因此，本學期着重讓學生學習設計知識、中國水墨畫知識、手工知識等，爲學生以後的創作打好紮實的基礎。
二、教材分析
本冊教材本着以促進美術素養的形成爲核心，探究性美術實踐活動爲主線，人文性單元結構爲基本特徵的理念，以“接近社會、貼近學生、學以致用”爲原則，選擇符合五年級學生身心特點的教學內容設計課題，形成了新的美術教材新體系。全冊共有15課，內容涵蓋造型、表現、設計、應用、欣賞、評述、綜合、探索4個學習領域，其中造型、表現和設計、應用佔有較大比重，欣賞、評述除了藝術瑰寶單元的內容外，其餘大多隨堂教學，分配在各課之中。技能方面是按照由淺入深、循序漸進的原則排列的。
三、教學目標
1、運用形、色、肌理和空間等美術語言，以描繪和立體造型的方法，選擇適合於自己的工具、材料，記錄與表現所見所聞、所感所想的事物，發展美術構思與創作的能力，傳遞自己的思想和情感。(造型、表現)
2、運用對比與和諧、對稱與均衡、節奏與韻律等組合原理，瞭解一些簡單的創意、設計方法和材料的加工方法，進行設計和裝飾，美化身邊的環境。(設計、應用)
3、欣賞、認識自然美和美術作品的材料、形式與內容等特徵，通過描述、分析與討論等方式，瞭解美術表現的多樣性，能用一些簡單的美術術語表達自己對美術作品的感受。(欣賞、評述)
4、結合學校和社區的活動，以美術與科學課程和其他課程的知識、技能相結合的方式，進行策劃製作、表演與展示，體會美術與環境及傳統文化的關係。(綜合、探索)
四、教學措施:
1、進行班內、班際作品展評，以增強競爭意識及榮譽感，互相學習，接觸各種材料，提高美術興趣。
2、充分和利用設計，繪畫，寫生等教學手段，調動學生學習興趣和_。
3、利用示範，多媒體等直觀手段進行欣賞以加強學生的興趣，開拓視野，並輔以技法訓練及增強其表現力。
美術教學心得體會範文 篇5
美術課程教學是對學生進行美術教育的主渠道，根據美術新課程標準，爲了讓全體學生生動、活潑、主動地發展，提高學生的審美能力，使學生成爲有健全人格、有創新精神的合格人才，特制定本期教學計劃如下：
1、注意培養和發展學生的好奇心和想象力，在教學環節和活動方式的佈局上注意開放性和立體性。
2、通過啓發聯想訓練學生的創造性思維能力。
3、在美術活動中大膽的採用各種造型方式，並藉助語言表達自己的想法。
教學重點難點：
教學重點：培養學生的創新意識和動手實踐能力。
教學難點：學生邏輯思維能力的培養、空間想象能力的培養
一、教材分析
本冊教材共安排了14課，其中有欣賞課2課，繪畫課8課，工藝美術課4課。本冊繪畫課中安排了三課《學畫中國畫》，工藝課中安排了版畫，由於實際情況和授課條件的關係，完成有一定困難，擬據實際情況選學。其它的和學生生活息息相關，可以完成。
二、學生情況分析：學生學習任務比以前更重一些，時間不多。但是本年級學生對美術這門課有着相當濃厚的興趣，願意學。還有部分同學特別愛好，在這方面也有特長。針對這些優勢和不足，只要揚長避短，適時點撥，點滴滲透，學生在美術方面的知識和技能都可以有一定的增長和提高。
三、重點難點：根據學生情況和地域的情況，我決定把本期重點放在工藝課上。本期工藝課中的《美化板報、牆報》與學生活動關係密切，有實用價值，所以把這一課及其相關內容作爲重點。本學期教材安排的素描基礎：物體的結構比例和_基矗這兩方面的內容共有四課，專業性很強，概念抽象，學生沒有接觸過，比較難於理解。這是本期學習的一個難點。
四、教學模式
結合美術學科特點和學生實際情況，在本期的教學活動中，以多種方式進行教學，室內和室外教學相結合，知識講解與實際操作技能相結合，想像與寫實相結合，教師引導和學生自主學習相結合
美術教學心得體會範文 篇6
在實驗班美術課堂教學中，我盡力爲學生搭建了快樂的學習“舞臺”。讓他們在輕鬆愉快的氛圍中學習美術，在以下兩方面的有效嘗試。可以幫助學生提高美術課堂的教學效率，發揮美術功能的作用，促進學生素質的全面發展。
一、拓展想象空間。
“想象是創作的源泉”世界上許多創造發明都是從想象開始的。繪畫教學中，我們可用創設情境的方法來拓展想象空間，使學生在探索的樂趣中尋求知識，培養想象力。
在上《綵線連彩點》一課時，我運用了旅行時路上看到了許多美麗的景物引入教學，把學生的思維帶到了一個廣闊的空間。學生髮揮自己的想象力，用綵線連彩點的方法進行繪畫創作。在作畫時同學們的想法要比老師豐富，他們敢想敢畫，老師及時給予肯定表揚，學生作品大膽富有創造，畫面充實有新意。
二、美術作業的評價
在評價作業時，可以採用合作的評價標準。例如：老師認爲“老師肯定、學生滿足，樹立自信心、自尊感、需要學習、再肯定、再滿足、渴望學習更新的有難度的東西。”《綵線連彩點》的作業畫完時，我把學生作品全都貼在黑板上，全班同學都參與進來選出我最喜歡的作品，並說出自己喜歡的理由，老師評選自己喜歡的作品最後看誰的作品得票多。最後武姿同學的作品得了第一名。唐連山、劉馬克、徐彬舒的作品也很受小朋友們歡迎。美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啓發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支持。
《綵線連彩點》這節課同學們上的非常好學到了很多知識，在上《淅瀝的小雨》時同學們的作品普遍非常有進步畫的比以前好了，塗色均勻顏色搭配漂亮。
以上所述，爲我個人的一些心得體會。通過美術教學活動去喚醒他們對生活的感受，引導他們用基礎的藝術形式去表現他們內心的情感，陶冶情操，提高審美能力，達到認識、操作、情感、創造的整合的道路中，我還有很多的不足，在以後的教學過程中，我會不斷提高美術素質以外，不斷的改進教學方法，上好美術課。讓學生掌握一定的繪畫基礎知識和基本技能技法，培養學生具有一定觀察能力、思維能力、構圖能力和辨別、調色能力的同時，努力爲學生創造一個輕鬆愉快，有趣味的學習環境和氣氛，消除學生心中的心理障礙，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。
美術教學心得體會範文 篇7
美育一般通過藝術審美的方式達到教育目的。美術課對學生進行美育的得天獨厚的條件，就是直觀性，包括對自然美的直觀，社會美的直觀，藝術美的直觀。而美術教學大綱所規定的欣賞、繪畫、工藝三大類課業非常直接地體現着這種直觀性。
美術欣賞課的教學，主要以完美的形象，卓越的藝術技巧來撥動人的心絃，使人精神奮發，與之共鳴，從而產生強烈的教育效果。例如欣賞董希文的油畫《開國大典》，可感受到作者通過構思，構圖和色彩，表現了中華民族永遠起來了的信心和氣魄。欣賞白石老人的國畫《卻教蜂蝶爲花忙》，透過蜜蜂在豔麗的鳳仙花旁飛舞採蜜的忙碌情景喻意頌揚了勤奮勞動的精神。作者從普通的生活景緻中表達出高雅的審美情趣，學生通過對作品的品味、鑑賞激起了對普通勞動者的敬慕。
美術繪畫課的教學除了學習線條、形體、空間、明暗、色彩和構圖等藝術、語言“之外，還要學習臨摹，寫生和創作等藝術的表現手法。例如靜物寫生課，不管是一瓶沐浴着陽光、擺在窗前的鮮花，還是隨意堆在桌上的肥碩水果；不管是一組閃耀着光澤的玻璃器皿，還是剛買回來的新鮮蔬菜，那生意盎然的色彩、情趣橫生的形態，都能人學生以情的感染和美的享受。
人物頭像繪畫課，不僅使學生明白頭型的”八格“、五官的比例尺”三停五眼“，還要懂得”形神兼備“的意義。人像的美，並不是”濃眉大眼“或”櫻桃小嘴“等概念，關鍵是創造生活中有個性特徵的感人形象。例如周思聰先生的肖像畫《老礦工》，極爲生動地刻畫了一位從舊社會生活過來的老礦工的形象。在老礦工佈滿班痕的臉上，可以看到這位煤礦工人的艱苦勞動的一生，然而他又是那樣善良，淳樸和敦厚。美術作品並不是以”像不像美不美好看不好看“爲評價標準。教師應緊密結合教學內容，引導學生通過對形象的感受、想象與思考，認識肖像畫的藝術美，在思想上受到薰陶，在美的感受中受到教育。
工藝課是一種帶有設計意識的藝術實踐活動。在美術課上學過色彩知識和造型規律，學生掌握這些形、色的審美常識，有助於培養他們健康的審美觀點，對於學生盲目追求流行時裝、奇怪髮式的現象，有正確引導的作用，同時也有助於他們思想品德的提高。
另外，美術在開發學生智力發展中起着突出作用。根據科學研究，人腦的左半球分管抽象思維，右半球分管形象思維，許多複雜的精神活動是由大腦兩半球協同完成的。學生的文化課學習一般多用左腦思維，而美術課則有利於發展學生的形象思維能力。美術課的任務正是培養學生的觀察、記憶、想象、創造等形象思維能力，特別是觀察能力。在繪畫課上，教師總是強調學生觀察、觀察、再觀察，由表及裏的觀察，由近及遠的觀察，由整體到局部再到整體的觀察。只有正確的觀察，纔有正確的感知，也才能形成積極的形象思維，使抽象的東西具體化，概念的東西形象化，進而是邏輯思維的發展。這樣也就有利於多方面地發展學生的思維能力，充分發揮人腦的潛力。
美育被明確地列入教育大綱，標誌着我國社會主義教育思想的重大發展和社會主義教育制度的進一步完善。美術課的目的不是把所有學生培養成藝術創作家，但是對於提高學生的審美文化素質、發展創造性思維，陶治其情操，起着積極的作用。
美術教學心得體會範文 篇8
一、學生情況分析：
三年級學生共14人，9歲左右，該年齡段的學生想象力豐富、大膽，對想象畫、記憶畫，有較強烈表現慾望，色彩表現力強，同時對工藝製作非常喜歡，繪畫作業普遍水平較高。敢表現自己想法，表現自己想表現的內容，學生學習興趣濃厚，上課課堂氣氛活躍。但也存在以下問題：學生整體的差距比較大。構圖佈局還不夠完整。工藝製作能力比繪畫技能差點。
二、教材分析：
(一)教材重點：
1、掌握水彩畫的性能及工具的使用，能較熟練地運用水彩畫方法表現生活美和自然美。
2、在課堂教學中(特別是繪畫練習中)進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
3、進行工藝製作，培養動手能力，立體造型，想象力和概括力。
4、提高學生欣賞水平，培養美術興趣。
(二)教材難點：
1、在繪畫中要求大膽想象，用色大膽較真實，造型較生動自然。
2、在紙工製作中培養其動手製作的能力，動手的協調性，在泥塑中培養空間想象力。
3、在繪畫、工藝教學中，使學生的觀察力、創造力和表現力得到進一步發展，其動手能力，立體造型，空間想象力也有所加強。
三、教學目標：
繪畫
1、學習蠟筆水彩畫作畫方法，瞭解掌握水彩畫的性能及工具的使用方法，利用水彩畫形式表現生活中和自然中的事物，再現生活美和自然美。
2、學會運用各種色彩。
3、進一步培養學生的觀察力、創造力和表現力。
工藝
1、進行紙工製作，培養動手能力和創造能力。
2、進行泥工製作，培養立體造型能力和想象力、概括力。
欣賞
1、欣賞世界名畫，提高鑑賞能力。
2、欣賞優秀學生作品，開闊學生視野，培養美術興趣，提高表現力。
四、教學措施：
1、通過課堂講評作業，教繪畫技能與工藝製作相結合，來調動學生的興趣，提高技能表現。
2、多給學生欣賞優秀美術作品，開闊視野，在平時教學中進行各種技法滲透，各種美術知識技能滲透，以提高學生作品的表現力。
3、本學期時，要求學生在繪畫創作時直接作畫，不再使用黃色構圖，以提高繪畫進度，培養學生大膽作畫的信心和決心。
4、加強對學生美術基礎知識和技能的整體性的滲透，採取好學生帶動差學生的方法。
5、要求在構圖時飽滿，畫滿，畫大，畫得有生氣，有意趣。
6、教學中體現理想課堂。在教學中積極投入課改當中;在不斷的研究和學習中提高對課改精神的理解，樹立符合課改精神的美術觀、學生觀、教學觀、評價觀等;美術教學中要全面反思自己的教學實踐，審視自己教學行爲。
美術教學心得體會範文 篇9
中國小美術教育可以爲國家培養藝術人才和建設人才，可以對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，淨化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。並且可以從小培養學生樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。
希臘亞里士多德說過美術教育有三種功能：一是教育，二是淨化，三是精神享受。
一從教育講是爲國家培養藝術人才、建設人才，因爲我們現在的生活衣食住行都離不開美術，都和美術息息相關。隨着各類新型文化產業和時尚產業的興起,各行各業乃至城市建設越來越注重“包裝”,社會對藝術人才的需求量大大增加，一些高校的藝術類畢業生卻成了多方爭搶的“香餑餑”,美術專業的人才尤其供不應求,如大型國家工程、小區規劃、城市建設、標誌性建築、交通樞紐、產品設計、園林綠化工程;景觀設計、環境藝術、創意產業,甚至於影視、動漫、廣告、it網頁、ut界面、多媒體藝術、舞臺、會展、vi形象、旅遊產品等，美術專業畢業生就業形勢持續看好。所以美術教育是當務之急。
二從淨化心靈上講：爲什麼要讓學生參加美術活動?因爲它是對人進行心理、思想、情操和人格的陶冶，培養品質，塑造人格，淨化心靈，美化人生的教育，是發展人的教育。學生參加美術活動時：可以平衡身心，保持穩定;認識自我，表現自我;培養人格，完善自我;也可以提高智力，即觀察力、記憶力、想象力、創造力、審美能力和實踐能力;還可以培養非智力因素，如：擴大知識面、提高語言能力和思維能力。尤其對現在的中國小生來說，他們往往會出現一下這種情況：注意力無法集中;學習壓力過大、考試焦慮、漫無目標：苦學無功、厭學、逃學、輟學;浮躁不安、神經衰弱、焦慮、失眠、記憶力差;網癮、怪僻及早戀等青春期問題。
這個時候，學生容易犯錯，如果在藝術教育方面多做努力，讓學生多聽音樂，多欣賞名作名畫，或者讓他自己徒手畫畫，做一些簡單易學的手工作品，把自己心裏的不快和壓抑用畫筆宣泄出來;緩解學生的壓力，教師多鼓勵他的作品，還可以讓他有一些成就感。其實每個人天生都有表現欲，何況對學生來說更是如此，尤其是老師眼中的“落後生”，他們學習成績差，得不到老師和其他人的重視，但是他們有強烈的自尊心和表現欲，爲了彰顯自己，爲了掩飾自己的自卑，就故意犯錯，引起別人的注意，如果老師發現了他的亮點，及時讓他表現出來，他也就安分守己了。因此我認爲學校應該多成立一些興趣小組，鼓勵那些學習成績差的學生參加，不單是大學聯考藝考生，每學期可以舉辦兩期書畫展，讓他們閃亮登場，彰顯自己的特色，滿足他們的虛榮心。這樣也可以挖掘更多的藝術人才，提高人文素養，達到教育的目的。
三從精神享受上講：通過美術的學習，能使學生更多、更快、更直接地傾訴自己的理想、願望、價值取向等，從小樹立正確的審美觀、人生觀、價值觀、世界觀，從而獲得人文精神的浸染，提高自身的人文、道德修養。美術作爲人文學科的核心之一，它凝聚着濃郁的人文精神，不同歷史、不同國度的藝術家都是通過美術作品來表現人的理想、願望、情感、意志、價值、道德、尊嚴、個性、教養、生存狀態、智慧、美、愛、自由等，曾試驗上過這樣一堂美術課：在學生的繪畫過程中，讓悠揚的樂音迴盪在教室裏，學生們正在創作自己的作品，耳邊盪漾着美妙的音樂。在這樣的氛圍中，學生們的心境不由自主地變得平和、寧靜。
情感地投入，愉快情感的產生，往往使文化的理解變得輕鬆、有趣;以美術鑑賞課爲例，過於注重知識的灌輸，忽略作品與學生情感的聯繫，學生將始終處於與作品隔膜的狀態。而“以學生爲中心”的人文精神的鑑賞課則可以拉近學生與作品的距離，提高學生對藝術品的鑑賞能力;比如上中國民間美術鑑賞課：美術教師可以準備一些學生身邊能常見的美術作品，如：剪紙窗花、繡花鞋墊、泥塑娃娃、虎頭鞋和一些竹編小東西，讓學生分組看看，擺弄擺弄，此時學生的注意力非常集中，他們手裏有玩的，眼睛有看的，好奇心牽引着他們，那種求知慾自然就出來了，那麼他們也就很容易投入到課堂中。美術鑑賞課是通過“作品的賞析活動，讓學生從對作品的直觀感受和尋覓表現方法的過程中，不僅去領略作者鮮明的創作風格、出類拔萃的技法，認知五彩斑斕的世界，更重要的是幫助和培養學生正確樹立人文科學的精神，以求真、務實、嚴謹、創新的態度去探索與發現未知的世界。
綜上所談到的，對於美術教師來說責任就比較重大，在授課過程中，不再是以前的娛樂課和放鬆課，我們需要做很多事。課前準備非常重要，爲了給學生上一節有意義的美術課，我們不僅要在多媒體課件上多下功夫，如：課件裏應該有動畫效果，會更吸引學生;還應該有原創的作品、圖片和內容，不要在網上再去搜、拼、剪輯了，那些東西對學生很陌生，很空洞，很虛無縹緲。就做一些學生能夠觸摸得到的，能感知的到的，這樣更真實，更確切。除了這些，美術教師還要會其他很多技能，如：剪紙、手工製作、泥塑、紙貼畫、布貼畫等。所以我們美術教師課後要多做功課了，在學生面前你就得十八般武藝樣樣精通，就像魔術師一樣會變很多戲法，只有這樣學生才覺得老師有魅力、有能力，他們纔會崇拜你，喜歡你，就會喜歡你的課。最終我們教育的效果就達到了。
美術教學心得體會範文 篇10
本學期由於學校實際工作需要，我承當了六年級三個班的美術教育教學工作。現對一年工作總結如下：
一、學生現狀分析：
六年級的學生對美術基礎知識都掌握得比較多，學習的習慣也比較好，對美術的學習興趣也較濃厚。本學期主要是讓學生進一步嘗試不同的工具，運用不同的表現方式，大膽動腦、動手，體驗形、色的變化與魅力。提高學生的審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛記責任感，發揮創造美好生活的能力。
二、教學計劃貫徹情況
1、激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力。教師應充分發揮美術教學特有魅力，使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣，並使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯繫在一起，強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
2、使學生形成基本的美術素養
在美術教學中，我注重面向全體學生，以學生髮展爲本，培養他們的人文精神和審美能力，爲促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，我選擇了基礎的、有利於學生髮展的美術知識和技能結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要課程內容的層次性，適應不同素質的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會美術學習的特徵，形成基本的美術素養和學習能力，爲終身學習奠定基礎。
3、教師自身素質的培養
教學之餘，我除認真參加學校及教研組組織的各種政治業務學習外，還訂閱了教育教學刊物，從理論上提高自己，完善自己，並虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短。從而使自己更好地進行教育教學工作上能更快地適應二十一世紀的現代化教學模式。
三、完成任務的措施：
1、認真備好課、上好課。
2、做好課前的各項準備活動。
3、拓展教學思路，做到以人爲本，因材施教，因地制宜，以求達到最佳教學效果。
4、加強師生的雙邊關係，即重視教師的教，又重視學生的學，確立學生的主體地位。
5、採用多種教學方法，利用現代化的教學儀器，大膽改革。
6、改變評價方法，採用自己評價、小組評價、集體評價、教師評價或家長評價，充分肯定學生的進步和發展，尊重個性差異，重視學生的自我評價，激發學習興趣。
美術教學心得體會範文 篇11
【摘要】兒童是“天生的藝術家”，只是兒童不知道而已，我們應注重讓兒童用自己的經驗和對色彩的反應，去大膽的表現，經常鼓勵兒童內在的表現衝動，提高兒童色彩的表現力。
【關鍵詞】色彩；國小美術教學；感受；表現；創新
色彩知識屬於美術基礎知識的範疇。在國小階段，培養學生對色彩感受能力是一項重要的教學內容。其中的對比與協調是較專業性的。因爲色彩也是國小生普遍喜歡的，所以在上色彩課上，學生的學習熱情都很高。我便嘗試綜合美術、音樂、文學等多種藝術門類，讓學生在自主探究、體驗、感受中理解色彩對比與協調不僅僅存在與人們生活的衣食住行，在我們熟悉的音樂、文學作品中也是能體現的。
一、在遊戲中激發學生學習色彩的興趣
色彩教學中，往往存在的最大問題是：學生常用概念的顏色、習慣的顏色作畫。學生的色彩很單調，美術作品中沒有幾種顏色。幽默地說：顏色很窮。洛克曾說過：教育學生的主要技巧是把學生應做的事都變成遊戲式的事情來做。爲了擴大學生的色域，可以帶學生做色彩遊戲，就是讓學生不面對寫生對象，不畫任何具體的形象，只要求做色彩遊戲。調不同的顏色，每次調出不同的顏色才能畫上去，而且只畫一小塊，看哪位同學能畫出不同的顏色。不同色相、不同明度、不同純度、不同冷暖的紅、黃、藍、綠等。還可以設計顏色“找朋友”。比如，老師提問：哪些顏色與紅色可以成爲“朋友”？把它找出來，貼到紅色周圍。由此，學生感知色相接近的顏色組成的協調色畫面。沒有被選出的顏色，學生說說不配成“朋友”的理由，教師引導學生明確常見的紅色與綠色、橙色與藍色等對比色。以上方法可使學生擺脫繪畫時的色彩單調，擺脫對形體的塑造，把注意力都集中到調配色彩上，再調配顏色的過程中，大大提高學生的色彩認知，擴大了學生的色域。
二、在生活中感受色彩
教師提問：色彩規律中的對比與協調在生活中有嗎？與生活有怎樣的關係？帶領學生先在教室內觀察，如：教師環境佈置，學生服裝等方面的色彩搭配。再讓學生在自己熟悉的生活中找找，如：學習、生活用品等。讓學生自己說說找到的色彩對比協調。最後讓學生欣賞生活中的圖片（多媒體展示），教師引導學生感受在生活的衣、食、住、行等方面，運用對比色與協調色能提高人們的生活品味，獲得色彩搭配所帶來的美的享受。
美術教學心得體會範文 篇12
經常有不同學科的教師羨慕地跟我說，“你們的美術課最好上啦，學生上課積極性很高，上課輕鬆。”哎!我想想，如果真如他們所說的那樣就好了。那真可以說明這位美術教師的教學能力很強。
上好美術課，是每個美術教師的追求，也是每個學生的期望。我一直在思考，如何來調動他們的積極性，讓課堂既活潑又生動呢?在思考的同時，我在一次次實踐的檢驗中尋找答案。一節課要充分利用好，又要學生興趣能提高，就須讓精彩紛呈的藝術有機的與課堂教學互相利用，使各類藝術互相滲化，保持課堂內容的新鮮感例如我在上《校園的春天》一課的時候，我讓學生找有關標誌設計的資料，讓他們做課堂的主人，並結合20xx年中國奧運會，展開學生們的興趣被大大激發。
課改後，國中美術課更重視的是激發學生的創造精神和培養學生的實踐能力，教師要積極爲學生創造好的學習環境，增加文化內涵，傳統美術教學只重視專業知識與技能的傳授，脫離學生日常生活，這種學習觀念不僅很難培養學生的創造精神在新課改下教師應鼓勵學生在欣賞活動中開展探究性的，我總結了自己在上課時的一些優缺點。
1美術學習要從單純的技能，技巧學習層面提高到美術文化學習的層面，美術教學要創造一定的文化情境，使學生通過美術學習加深對文化和歷史的認識。在上《畫飛鳥》一課時候我沒有單單教他們國畫的畫法，而是講有關國畫的知識基名家名作以及他們的歷史背景，學生像聽故事一樣，慢慢吸收我說講的故事。讓他們瞭解文化了解國粹是我這一課的主要目的。所以光有好的課堂環境還不夠，美術作品，藝術家和學生間存在距離教師要在學生和藝術作品之間架起橋樑
2做爲教師的我，沒有能加強美術與其他學科的聯繫，培養他們的綜合思維能力，知識沒能做太多的延展，只是在自己的美術領域裏傳輸知識，所以以後我要增加自己的各方面知識，
3我在上課的時候比較重視教學手段，如電影，錄像範畫，甚至故事，遊戲或音樂等方式引導學生增強對形象的感受。
4在課堂上我注重角色互換，拉近師生距離，不要讓學生產生上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務，這樣的錯覺。
5做合理的評價，獲得學生的信賴。學生總是希望得到肯定作爲教師首先要對學生積極參與的態度表示讚賞並做出合理的評價。
最後作爲一名美術教師，以上都是我要努力去做。爲我成爲一名出色的教師打基礎!新課改倡導的美術教學，即要重視學生對藝術的感受，表現和創造力培養還要注重美術更多地與文化歷史，相聯繫，創造有利於學生自主學習的教學組織形式，讓學生在自主學習的教學組織形式，讓學生在寬鬆的氛圍中感受美，我在教學中努力用新的理念來組織教學，受到較好的效果 !
美術教學心得體會範文 篇13
美術，是幼兒十分喜歡的活動之一，美術教育是幼兒園素質教育的重要內容，也是人生啓蒙教育的重要一環。孩子們不僅能夠從美術活動中得到無窮無盡的樂趣，而且還可以發展動手動腦能力、創新能力、模仿力、觀察力、想象力等，滿足其好奇心與求知慾，使他們的創造思維、求異思維都得到良好的發展。
什麼是幼兒美術教育？其實，幼兒美術教育應與成人的專業美術教育相區別。具體來說，幼兒美術教育包括三層含義：一幼兒美術教育是一種情感教育，是滿足幼兒審美情感需要的教育。幼兒喜歡塗塗畫畫，他們對美術有一種天然的嗜好，他們對美術感性地把握世界，與他人進行情感交流。因此，幼兒美術教育應爲幼兒提供情感溝通與滿足的機會。二幼兒美術教育是一種創造教育，是以培養幼兒創造能力爲核心的教育。每個幼兒都有美術創作的潛能。在幼兒的美術作品中，我們經常可以看到一些在成人看到既可笑又可愛的形象，如不合邏輯的構思、不合比例的造型、隨意安排的空間構圖等。這些都是幼兒從自身經驗出發，經過大膽想象而創造出來的。因此，幼兒美術教育應當鼓勵和指導幼兒以自己的眼光觀察周圍世界，形成有個人特色的藝術表象，並通過大膽想象藝術地表現自己的體驗。三幼兒美術教育是一種操作教育，是培養幼兒手、眼、腦協調活動的操作教育，也是感受和創造沒的過程，幼兒需要手、眼、腦的協調活動，他們需要用腦去想象、理解和加工審美意念，用語言表達感受，用手操作材料等。因此，幼兒美術教育應當爲幼兒提供充分操作的機會。幼兒園美術教學是幼兒美術教育的一部分，並且是佔據重要地位的一部分。
美術教學心得體會範文 篇14
通過認真聽取四位教師的授課，受益匪淺。四位老師的課都很精彩、生動。各自有着獨特的教學風格。
於潔老師的《畫夜景》，根據《美術新課程標準》，《畫夜景》一課屬於“造型表現”學習領域，即“通過看看、畫畫、做做等方法，大膽、自由地把所見所聞、所感所想的事物表現出來，體驗造型活動的樂趣。” 這節課面對的教學對象是二年級的學生，這一學齡兒童是想象思維最爲活躍的時期，他們那快樂的、充滿童真、童趣的，不受制約的想象會像火山一樣噴涌不止。因此，本課的教學目標：瞭解美妙的燈火使我們的生活變的絢麗多彩，感受到現實生活的美好與幸福。使學生了解顏色有深淺的變化，而深淺顏色會使畫面產生強烈的對比效果。學習表現夜色的幾種基本方法，能運用明亮色和暗色的對比關係來表現美妙的夜色，進而創作出大膽、生動的畫面來。
本堂課用回憶想象的方法，進行顏色對比，讓學生了解顏色的深淺是對比出來的。用兩種方法來表現色彩的對比，用砂紙和油水分離法，認識色彩，提高了學生對色彩的理解，生活中的燈光讓二年級的學生感受到了對黑夜的美。讓學生體會到了畫畫用黑色產生了強烈的對比，使畫面的色彩更強烈。整節課於老師能放手讓學生自己去發現問題，自己去解決問題，在解決問題中，通過注重了對過程的理解，讓學生知道爲什麼。練習中能利用學案，學生學得紮實，師生互動較好，學生作品豐富多彩，對知識掌握牢固，練習適中，課堂效果好。
崔斌老師的《威武的盾牌》是人美版國小美術實驗教材第六冊中的第六課。盾牌是一種古老的戰爭武器，它最初的功能是用來防禦敵人的攻擊的，美術課程標準中提到：“引導學生參與文化的傳承與交流”，從這一課中，我們很明顯地感受到編者的這個意圖。教材向我們傳遞的信息是從美術角度來闡述的，告訴我們盾牌除了具有防禦功能以外，還可以通過盾牌上的動物頭圖案設計使盾牌增強威武感，給敵人造成心理上的恐懼感，從而削弱敵人的戰鬥力。本課主要是學習運用誇張、變形的手段來表現動物頭圖案的威武感。最重要的是通過盾牌這一渠道，共享人類社會的文化資源，讓學生了解美術表現的多樣性以及它的獨特作用，去激發學生積極參與文化傳承的熱情。
在導入部分崔老師通過創設動態教學啓動情景，播放戰爭場面的錄像片，力求營造一種輕鬆、自由的氣氛，通過直觀感知，給學生一個強烈的視覺衝擊力，感受古代人民的勇敢和智慧，引導師生共同進入良好的參與狀態，在不知不覺中進入學習角色。
然後通過學生介紹關於蒐集到盾牌的資料，瞭解盾牌的古今發展史，激發學生積極參與文化傳承的熱情，激發學生的求知慾。比較是提高觀察力的有效方法。通過欣賞動物的頭像，請學生分析威武的表現方法，老師創設懸念能吸引學生學習的注意力，並以“懸”牽住學生學習的過程，學生在比較中充分發表自己的見解，通過觀察、比較，以及認真地分析，最後自己得出結論，突破了本課重難點。
然後在欣賞豐富的學生作品又一次激發了學生創作的慾望，使學生的思維全面開放，思考能力更廣更寬，並從中吸取到了新的美術營養，崔老師的角色就是隻點燃鞭炮的小火引，讓串串鞭炮爆發出去。通過有序的分工及合作，又進一步鍛鍊了學生的合作能力，增強了團隊精神。
在作品的展評部分，讓各組學生上臺介紹自己小組的作品，可以培養學生的自信心，並可以通過學生的介紹，在普通的作品中，挖掘學生的閃光點，同時，也能使學生意識到合作的重要性。最後崔老師播放具有戰爭氣氛的音樂，學生手持盾牌，以有力的步伐走向敵人，輪換感受戰爭氣氛。這堂課上完，從學生的作業反映出了他們較強的合作能力與動手製作能力，而且也體現出了他們強烈的創新精神。
陳方凌老師的《我的書包》一課當中沒有帶領學生分析書中的作品而是直接分析學生自己的書包，從貼近學生身邊的物品開始非常貼切學生們的生活，同時讓學生初步感受到藝術來源於生活並服務於生活。在課上陳老師在小組中選取出三個最有特點的書包放到講臺前面來。它們的外形不同、色彩搭配有所不同、個別功能也不一樣。正因爲這些書包設計的非常出色，投資者才願意投資把它們生產出來。
每個小組領回自己組推選出的書包，回到小組當中去進行研究，研究後每個小組進行簡單的彙報。讓學生來分析書包的不同，在同學們介紹的時候陳老師不斷的肯定和指導他們的彙報。並在關鍵時刻給與指導和講解。在學生思想逐步打開的時候，陳老師出示了多種書包的造型，引導學生通過圖片中的設計思路，並詢問他們給了你什麼樣的啓發。欣賞並感受到在設計中，要考慮到書包的美觀性、實用性、合理性、可行性和書包的空間形式、造型色彩和氣氛營造等。通過這堂貼近學生生活的課堂所展現出來的作業可真是異常的精彩。
聽了朱曉豔老師的《橙色的畫》一課，朱老師採用了多種多樣的教學方法，學生參與積極，使我受益匪淺，我有以下幾點深刻的感受：
1、興趣是學習的動力源泉
新課程標準中指出美術教育在國小階段主要是引導學生參與各種美術活動，嘗試各種工具和製作過程，豐富視覺，觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣。在教學時，首先抓住學生的視線，讓學生對美術學習充滿濃濃的興趣與好奇心，更自然地融入課堂，積極地參與美術活動。
在《橙色的畫》一課教學中，朱老師首先用一個小實驗調動起學生的好奇心與觀看慾望。實驗很簡單：把紅色的顏料和黃色的顏料混合起來塗。學生目不轉睛，興趣濃厚。從實驗中很快便發現顏色產生了變化，並觀察到由於加入紅色的量的不同，顏色還有了深淺的變化。一個小小的實驗激發了學生的興趣，使他們在自然輕鬆的氛圍中就感受到了顏色的變化，水到渠成地接受了“橙色”這個概念。
2、結合實際生活，提高學生審美感受力
讓學生自己動手去進行調色實驗，只有結合他們的實際生活，通過他們感興趣的世界，帶領他們逐步感受到身邊的美。
學生認識了橙色後，如果讓學生直接說出對橙色的感受，他們是沒有任何情感來源的。對橙色的感受最多停留在明亮上面。欣賞大師的作品，讓學生用不同的色彩進行比較欣賞，朱老師現場進行了現場示範（油畫棒在棕色卡紙上的風景畫），出示以橙色爲主的兒童畫，使他們一下子感到了原來生活中有這麼多美麗的橙色東西和場景就在自己的周圍，感受多親切啊！這時，在教師的引導下便很快能說出自己對橙色的感受：喜悅、溫馨、歡快、明亮等等。
學生的這些體會來源於生活，來源於自己的所思所感。不僅提高了自身的審美能力，也激發了他們熱愛生活，熱愛自然的情感。
3、採用合適的開放式評價
美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創造力的成長情況，及時給予學生啓發和幫助；而且使教師明確學生表現自我時的需要並給與激勵和支持。
在教學評價時肯定了學生的創作，發現了每件作品的閃光點，學生們在課堂上掌握了該掌握的知識，體驗感受到了橙色的魅力。
美術教學心得體會範文 篇15
幼兒從小就喜歡亂塗亂畫，他們把亂塗亂畫作爲壹種自由的遊戲活動，自己想怎麼畫就怎麼畫。美術活動恰恰符合幼兒的天性，反映了幼兒的本質，通過美術活動能生動形象的表現客觀事物，促進幼兒思維、情感等方面的發展。美術教育活動有利於兒童身心健康發展，完善兒童的內心世界，促進幼兒身心全面和諧地發展，所以美術教育活動能無形中提高幼兒的綜合素質。
幼兒園美術教育的綜合素質培養，應根據兒童年齡特點，與其它各科有機聯繫，相互滲透，融入到日常生活中去，讓幼兒在生活中在活動中感受形、色、材料等美術基礎元素和造型規律，從而有效地促進幼兒綜合素質的提高。結合教育教學經驗，我認爲具體可以從以下三方面着手：
1、將美術教育活動生活化
《幼兒園教育指導綱要》指出，教師要引導幼兒接觸周圍生活中美好的人和事，要指導幼兒利用身邊的各種材料表現和美化自己的生活。這既符合當代教育的趨向——教育迴歸學生的生活，又體現了美術教育與生活密不可分的關係。生活shi美術的源泉，美術中的許多要素、法則，如色彩、點、線、面等都可以在大自然中，在我們的生活中發現它們的原型，而且許多美術創作的題材也來源於日常生活，美術正shi用它特有的感性、直觀方式去表現生活，發現生活的意義。因此，在美術教育中，要讓幼兒走出活動室、走出園門，去感受生活中的美和自然環境中的美。如：小班美術活動《畫房子》。應該說幼兒已具備壹定的感知基礎，但這種基礎肯定不很廣泛、不很深刻。他們壹般只熟悉自己家的房子和周圍房屋的形狀，給幼兒的印象是初步的有侷限性的。因此，大部分幼兒畫出來的房子形狀單壹，缺乏想像，針對幼兒的這種實際，要畫好房屋，我們就必須帶領幼兒，走出教室、走出園門，去見識壹下城市的高樓大廈、農村平房及小樓，夯實他們的感知基礎，爲繪畫提供豐富的材料。還可通過播放電視畫面，展示圖片資料等途徑，讓他們知道造型各異的樓房，認識這色彩斑斕的世界。有了這樣的活動，幼兒就可畫出各具特色的樓房、平房。幼兒通過形式多樣的快樂而興奮的感知活動，既產生愉悅的情感體驗，又豐富了感知。同時，他們的觀察力、想象力、繪畫能力，甚至欣賞能力、審美能力等就會在美術教育中得到提高。
美術除了表現生活，更重要的是能夠美化生活，爲生活增添色彩。因此，在美術綜合教育中，就不能僅僅停留於幼兒用美術表達生活，還要引導他們學會用美術的方式改善周圍的生活環境，裝點自己的用具，使環境更漂亮，生活更美好。而且通過美的創造，能夠進壹步加深幼兒對美術的感受力，增強其藝術表現力。應該通過美術的綜合素質培養引導幼兒逐漸走向壹種藝術化的生活。
美術教育活動的生活化還有壹個重要de作用：它使孩子們廣泛接觸了大自然的伍顏六色，再用富有表現力的顏料將它們表現到畫板上，使他們發現，原來生活shi這麼絢麗美好！從而喚起了孩子們熱愛生活的激情，萌生了對祖國大好山河的熱愛之情，對壹草壹木de珍愛……長而久之便自然而然的形成壹種保護環境的潛意識。也就是說美術教育活動de生活化無形中達到了對幼兒進行情感培養的目的，這也是提升幼兒綜合素質的壹個重要目標。
2、將美術教育活動遊戲化
遊戲是對幼兒進行全面發展教育的重要形式，教師應力求將美術教育活動遊戲化，讓幼兒在玩中學，在學中玩，達到玩與學的統壹。在遊戲等活動中，幼兒用眼睛去觀察，用大腦去想，通過自身的體驗，積累起大量的感性經驗，然後再引導幼兒自願地去表現，這樣畫出來的畫就更富有幼兒自己的個性特點。
例如，在“美麗的夏天”活動中，首先可以組織幼兒到戶外的花園、草坪、池塘或種植園進行遊戲，在遊戲的同時讓幼兒親近那些小花、小草，感受夏天的氣息，聽壹聽蟬兒的叫聲，看壹看蝴蝶、蜻蜓額的飛，讓自然的美淨化孩子的心靈。不同的幼兒會有不同的發現：有的會被草叢中的小昆蟲吸引，追隨着蹦蹦跳跳，快樂地奔跑；有的會蹲下來仔細地觀察池塘裏的小魚，與池水嬉戲；有的則會在蝴蝶、蜻蜓之間翩翩起舞……經過這些準備活動後，孩子們和大自然已經融爲壹體，充分領略到大自然的神奇美麗，從而帶着熱愛大自然的情感盡情揮灑手中的畫筆。又如在畫水果之前，可以帶幼兒去水果市場參觀，讓色彩鮮豔、可愛誘人的各種水果佔據他們的視線，使他們產生愉悅的情感體驗，然後組織幼兒進行角色遊戲“水果商店”，經過觀察和親身體驗，幼兒會帶着愉快的心情、豐富的情感，拿着畫筆大膽地投入到豐富多彩的水果世界中去。於是孩子們筆下的花草蟲魚和水果就豐富多采、各具特色了。試想，如果在美術活動前不進行這些遊戲熱身的話，幼兒就不可能迸發出如此大的想像力和創造力！更重要的是化的美術教育活動有助於培養幼兒熱愛生活、熱愛大自然的情感和積極向上的生活態度。
3、將美術教育活動趣味化
以往的美術活動程式化明顯，目的性單壹。在這種活動中，幼兒基本處於被動狀態，要真正進行個性化的、有創造性的表現是困難的。這種活動還會使幼兒對某種工具產生偏愛或單方面發展，從而影響幼兒智力和創造力的發展。豐富幼兒美術活動的組織形式和表現形式使美術教育活動趣味化可以很好地解決這壹問題。教師可以組織壹些寬鬆式、遊戲式的美術活動，比如到戶外通過觀察作畫。還可以選擇壹些特殊場所，比如在瓷磚上自由作畫。還可以讓幼兒用小樹枝、小木棍、小木棒作畫筆，以輕軟的沙地作畫紙。這樣，幼兒會更放鬆、更自由，思維更活躍，有助於幼兒更主動地進行個性化的表現。
新奇、特別的材料可以提高幼兒的興趣，激發他們探索的慾望和好奇心，使他們產生豐富的想象。教師可以讓幼兒用棉籤、勺子、瓶子、蓋子作畫筆；用藕、蘿蔔、土豆作刻模印章；還可以讓幼兒用吹塑紙、舊掛曆、廢膠片、碎布、盤子等，採用吹、潑、貼等不同的法進行創作。多種材料的運用，有利於幼兒開拓視野，增長知識。
美術活動可以根據不同的目標採用靈活多變的組織形式。改變幼兒單獨作畫、缺乏交流的活動形式，可以減少幼兒的枯燥乏味感。增加壹定量的集體合作作畫活動，使幼兒通過合作與交流了解他人de感受與經驗，理解個體與羣體之間的關係。在集體活動de基礎上，教師還可以組織壹些分組活動、分區活動、不同班級混合分組的美術活動、不同年齡班de混合興趣活動等，使幼兒通過廣泛的合作與交流，共同完成表現美和創造美的過程。增強幼兒的合作意識以及協調能力。
在組織幼兒美術活動時，教師要理解並鼓勵幼兒運用與衆不同的表現方式，提倡個性化。藝術表現形式並沒有統壹的標準和定式，幼兒美術作品中的情感和創造是個體審美體驗de壹種反映。幼兒觀察和認識世界的方式有別於成人，他們在表現作品中的形、色、空間時有其獨特的創造。同時，每個幼兒根據個人的感受，也會有不同的表現方式，教師要善於發現每個幼兒的優點和長處，使幼兒在獲得經驗的同時，逐漸形成良好的自我意識。
總之，美術教育活動中綜合素質的培養對幼兒的生長髮育作用很大：可以陶冶人的素養，提高人的認識，同時也shi培養幼兒對生命的熱愛，對美好生活的追求與嚮往，樹立積極向上的人生觀。它具有如此巨的力量，因此，在幼兒園的美術教育中，要有意識地創造性地創設美的空間和環境，這不僅要體現在幼兒園內，也應當延伸到幼兒生活的家庭裏去。採取多種美術教育表現形式，提高他們的學習興趣，有計劃地組織幼兒去園外、戶外熟悉生活，體驗大自然，體驗多彩的世界，爲幼兒奠定堅實的生活基礎，從而有效地達到提高幼兒綜合素質的目的。
美術教學心得體會範文 篇16
本學期的教學，感觸很深，也引起了我的反思。
反思一：現在的學生在變。
我在課堂教學上，雖能認真地完成教學任務，但碰到了不少問題。我發現現在的學生在變。在教學中，我發現現在的學生已與上幾屆不同，他們可能因其他學業的壓力增加，他們對藝術學科越來越無所謂，學生在學習上心理壓力很重，很少歡樂，這是當今社會的一種普遍現象，這對我的備課帶來新的課題，例如，以前上了幾屆，內容同是服裝的課，學生普遍很喜歡，但這一屆的學生就不一樣，反映平平，使我有所反思，在教學上要不斷探索，不能吃老本，備課必須考慮與研究學生的心理。要根據現在的學生進行備課，只有這樣，才能很好地完成教學任務。本學期自己在備課上下了一定的精力，在原有的備課基礎上進行了一定的調整，增加一些動態的影像資料，不斷充實新的內容，來提高學生的學習興趣。我想，對於藝術學科應不斷關注社會上新的動態，學生的新的變化。現在的學生在變，教師應該在教學上有新的探索。
反思二，時代的審美習慣在變。
當今的時代，生活節奏、工作節奏、學習節奏等都在不斷地加快，我們的審美習慣在變。傳統的文化正在快速地消退，人們的眼光轉向時尚。現在的學生對傳統不感興趣，傳統的名畫名曲，已變得陌生起來了，代之而起的是流行，從超女現象，可以看到今天的學生審美興趣。要解決這一課題，我把傳統與現代相結合來上，這樣既瞭解傳統，也能給學生增加一定的興趣，現在正在嘗試。現在新的課改，新的教材，對我來說也是新的起點，新教材，加強藝術性，體現綜合性。這需要教師知識面更廣，教師要接觸更多的藝術門類，雖說各藝術是相通的，但又有自己的特點，有自己的系統，這需要我們教師不斷學習，能夠適應現在的教學。使學生通過學習，瞭解一定的藝術語言和藝術規律，瞭解傳統文化，來提高學生的審美素養。新教材關注與學生的生活經驗相聯繫，體現實踐性和趣味性。在教學中應研究怎樣來激發學生的藝術興趣。反思中，感到，現在的備課不僅要鑽研好教材，而且，還要了解學生的現狀，瞭解當代人的審美心理，只有這樣才能上好現在的藝術課。
反思三，上好選修課。
新教材強調藝術實踐，爲學生提供自我表達和發揮想象力的空間，藝術需要實踐，這是提高學生審美能力的最好方法，選修課是一種很好的途徑。在上高一的美術選修課中發現我校學生中對美術喜歡的很多，尤其是這屆高一。我能努力去上好美術選修課，通過一年來的學習，學生的繪畫水平有了很大的提高，不少學生很希望高二有美術選修課，能繼續參加。今年高三有不少學生參加了美術專業考試，也有名列前茅的。部分學生參加美術選修課，他們的進步也會感染周圍的學生，這樣也有利於學校的文化生活。本學期，我自己有空也畫了一些作品，這對學生產生了一定的影響，也提高了我在這些學生心目中的地位，我想，作爲美術教師不能荒廢自己的專業，自己應該是熱愛藝術的人，專業上應不斷精益求精，只有這樣才能成爲真正的美術教師。這是我很重要的體會。新教材形式多樣化，在教學中，要充分運用先進的教學手段和現代信息技術。作爲藝術課，更應呈現藝術化，設計集生動、有趣、互動的課件，使教材變得更豐富，更能吸引學生，激發學生的興趣。本學期能積極地參加區的教研活動，特別是寫生活動更能激發教師對藝術的熱情，這樣也有利於教學。
美術教學心得體會範文 篇17
XX月—XX日，我有幸參加了XX市國中美術教學研討會。受益匪淺，對教育教學和日常工作也有了更深入的思考，深感不枉此行。
XX日下午在中，開設了兩節公開觀摩課，一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價後，我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員XX老師說的，我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課，但是能站在這裏講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對於課的理解，仁者見仁，智者見智。
第一節是中XX老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學，圖片導入學生感興趣，有道是興趣是最好的老師，有了好的開始自然下邊就好說了，思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的提問範疇，而且他們的語言表達能力很強，我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話，學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好，而且十分優美，聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生，有個別班級學生回答問題的特別少，像悶葫蘆，也許就是因爲太多時候老師替他們表達了，以至於他們說話的.機會很少。
第二節是中XX老師講的《生活中的色彩搭配》採用設疑的方式引入課題，整節課內容很豐富，過渡很自然。她採用了聯想的方式，讓人們更有目的地去欣賞。
緊接着是評課，講課教師談了自己的思路，XX老師給予點評及鼓勵，其他老師也發表了自己的建議。
16日第一節是中XX老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分，但教師講課太注重表現自我，沒有給學生髮揮主動性去思考的機會，學生學習很被動。但X老師教態很自然，表情很放鬆，具有親和力，這些是值得肯定的。
第二節是XX老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙，範品優秀，教態自然，環環相扣，值得學習。如果教師非常有激情，並且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話，學生上課的積極性便會更高。
講完課後，對於什麼樣的課纔是好課，XX老師做了簡短的評價：
第一、必須讓學生喜歡；
第二、課堂要順暢，不能疙疙瘩瘩；
第三、目的達成度高：
1、目標準確、具體。
2、內容選擇恰當，知識結構吻合，適應學生，不過高過難，也不過低。
3、方法得當，不論使用什麼方法，能幫助完成教學目標就是好方法。
第四、效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現，與學生之間的交流是否充分，評價是否到位。
第五、個人素質，也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短，但我感覺句句擊中要害，抓住了這幾點就相當於抓住了一節課的整體脈絡。
通過此次觀摩研討會，我們學習到了先進經驗，認識到了自己的不足，明確了努力方向，對今後教育教學此文轉自工作水平的提升，無疑將起到舉足輕重的促進作用。
美術教學心得體會範文 篇18
國小美術教育不再是一種單純的技能技巧訓練，而是一種文化學習，更注重培養人文素養與美術素養，因爲在整個人類社會歷史中，美術本來就是一種重要的文化行爲，是在情感、思想的表達、交流中產生髮展的；國小美術教育不同於專業美術教育，它爲發展學生整體素質服務：以學生髮展爲本，注重培養髮展學生審美能力、感知力、想象力、表現力等方面的能力，注重培養創新精神，注重學生的個性發展和全面發展。
那麼什麼樣的課才能吸引學生呢？纔是一節好的美術課呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀衆，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢？所以，一堂好課的導語設計是至關重要的。導語設計得好，先聲奪人，就能激發情趣，創設意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的慾望，就會對教學產生積極作用。我們常說的“寓教於樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術美和現實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創造美的知識和能力的教育活動。美術是一種高雅的藝術，是一門充滿美的魅力的藝術。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設計教學導語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線
條、美的色彩、美的構圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認爲，可以通過以下三個方面達到效果：
一、興趣激發法
心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內容的內在興趣”，只有這種“內在興趣”才能激發學生的求知慾。激發學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調動學生的積極性：
1、運用聲音導入聽覺是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語不如孩子們的聽覺，它可以使任何繁瑣複雜的事物變得簡單明瞭，把它運用到課堂上，不僅可以使內容變得通俗易懂，也可以激發學生的興趣，加深他們的印象。我在上《森林王國》這一課時，我以播放動物的聲音，讓學生猜想是什麼？吸引他們的注意力，調動他們的積極性，課堂氣氛立即活躍起來。
2、運用故事導入兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內容有關的故事導入新課，將會激發學生學習的興趣。
二、圖片欣賞法
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、範畫等圖片材料導入新課，可激發學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。
三、想象激發法
黑格爾曾說過：“真正的創造就是藝術想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作爲導入，爲學生創設情境，從而提高的想象力。另外，一節好的美術課除了要有好的導入，教師在開展美術活動過程還需充分調動學生的創造熱情，讓學生了解美，學會創造美的能力。
（一）、讓學生想畫，激發創造慾望。
要想讓美術活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內心深處有一種渴望去表現的情感，有一種想畫的衝動。
1、 展示優秀的同齡學生美術作品，激發創造意識。 在美術活動中，我收集了許多優秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術作品，雖不是十分完美的藝術品，然而在與他們同齡學生的眼裏，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發出也想試一試的念頭，甚至是想超越的願望。
2、創設情境，激發興趣
美術的內容在身邊隨處可見，訓練中我根據不同的內容或採用學生講自己的故事、或實物投影或用電教手段烘托氣氛，創設情境，以此激發學生的學習興趣，使他們產生強烈的創作激情。此外，安排些有意外效果的作業，有意識地多鼓勵、表揚，都是
使他們學習興趣濃厚並能長期保持下去的好方法。
（二）、讓學生敢畫，勇於表現自我個性。
對國小生而言，美術創作有着一定的難度。傳統的以臨摹爲主的教學方式嚴重束縛學生的創造意識，繪畫中的勇於表現自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創作的勇氣與自信心。在教學中注意激發和保護學生的學習興趣，引導他們積極的進行學習和探索，培養勇於探索的精神、大膽創造的精神。教師在教學中還要注意發揮成功的激勵作用。
1、提倡標新立異，鼓勵學生的創新意識。
在學生創作中，教師要善於發現每個學生各自的才能，引導他們把創新的意識表現在紙上；課堂教學中，我經常喜歡提問學生，及時瞭解他們的構思想法，引導他們將之表現在創作中。評價時，儘量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優劣，以免使學生的心理上產生陰影，形成繪畫障礙。
2、必要的技法訓練，強調基礎知識。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發展。那樣會使他們盲目地在原有基礎重複不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特徵表現等美術基礎造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創造成功的快樂，而且能增強他們的自信，從而放膽去畫，去表現自
我個性。
（三）、讓學生會畫，體驗創作成功的樂趣。
在繪畫活動中，學生只是表現出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因爲這些還不是創作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導，幫助他們實現創作成功的目標。
1、觀察力的培養
觀察在繪畫中是極爲重要的，沒有它作爲畫畫的基礎，就談不上藝術的表現。生活中的人、事、物都可作爲觀察對象。而明確的觀察任務、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，爲創作活動出成效奠定了基礎。
2、啓發富於想象的構想 愛好想象是學生的天性。
教學中，我常常提出問題並給學生思考想象的空間，啓發加強想象的豐富性，集中想象的方向性；或用形象的語言描述，激發他們的表象形成；或用可視的形象資料及聯繫學習、生活中的具體活動進行直觀式的啓發，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以後的學習生活中不斷地總結經驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，並且保持他們繪畫中的天真、質樸、充滿趣味想象的藝術風格，提高學生繪畫的質量。
美術教學心得體會範文 篇19
不少老師認爲：美術課上只要讓學生依葫蘆畫瓢，畫出幾張畫，課堂不出問題就行了。其實，並非這樣簡單，培養學生創造性思維是美術課程的重要組成部分。創造性思維是思維活動的高級水平，即是指人在已有知識經驗的基礎上，從問題中找出新關係，尋求新答案的過程，這種思維具有新疑性、獨創性、發散性。美術課中如何培養學生的創造思維，我認爲應做好以下幾點。
一、繪畫中 用發散思維的方式去想象
美術教學中，讓學生進行藝術創造並非易事，因爲他們完成作業大部分是臨摹，這樣一年兩年之後，學生的創造性思維在臨摹中逐漸減弱，已經習慣了照抄別人的模式，習慣性思維佔據了學生的腦海。因此，當設題讓學生創作時，學生會說：“我什麼也畫不出來”，“太難了”，“還是照抄課本上的吧”。出現這種狀況，原因之一就是讓學生長期臨摹，缺乏想象力的訓練，發展下去，只會使學生變成墨守成規，將來離開書本，離開學校，離開老師將一事無成的人。故在教學中，每一節課先不急於完成作業，而應圍繞每節課的內容，儘可能多的去設想，比數量，看誰的想法最多，最有獨到之處。如四年級《鞋的設計》一課，先安排10分鐘讓學生大膽想象畫出各種不同功能的鞋的草圖，有的學生一口氣畫出五、六種，有的畫出三、四個，無論多與少，此時學生想象的閘門已打開，毫無顧忌的畫所見、所想、所感受，在這個過程中，學生逐步完成從量變到質變的過程;又如裝飾畫中畫樹，他可以畫出春天的綠樹，秋天的紅樹，那麼可以不可以畫出蘭樹、黑樹呢?通過引導學生從光的角度看，從裝飾寓意手法表現，學生明白了，只要畫面需要，什麼顏色都可以去畫，以此類推，學生敢於用多種手法表現事物，表現內心的情感。事實說明：發散性思維對擺脫習慣性思維的束縛很有益處。
二、 提供培養創造思維能力的情景
蘇聯教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“在人的心靈深處，都有一種根深蒂固的需要，這就是希望感到自己是一個發現者、研究者、探究者。而在兒童的精神世界中這種需要則特別強烈。”作爲教育者應多給學生提供這種探究的機會，並讓他們感受到成功的喜悅，這將激勵他們不斷的去探索，從而走上成功之路。
(1)在寫生課中培養創造思維能力
實踐性強是美術學科教學的重要特點，豐富多彩的實踐活動是學生創作的源泉，學生新奇的想法來源於實踐，創造思維的萌發，更取決於學生頭腦中接觸過的、熟悉的事物，多感才能多知。如教五年級《各種各樣的房屋》一課，讓學生來寫生校園內極普通堆柴房，屋前堆放許多木頭，如完全寫實照搬畫面肯定不好看，因此，在寫生中引導學生觀察的是自然中的結構、形狀，要求學生用減法方式，減去不入畫的部分，補充一部分，使構圖完美，意境更充實。要求學生用誇張變形手法表現高的更高，矮的更矮，根據主觀感受，表現情趣，加強藝術感染力，這樣的效果是，全班幾十人的作業，一人一模樣，共性中有個性。看學生的寫生作業：有的是一棵大樹下的一間小屋，有的是一筆一劃的勾房瓦，有的屋前一條小路，引起人的遐想。寫生提供了創作的源泉，經過藝術概括，去粗取精，創造出的是比現實景物更有個性，更爲鮮明的形象。
(2)在動腦動手中培養創造思維能力
四年級《我爲祖國造大橋》這課，要求學生用橡皮泥捏出橋的立體造型，這並不難，關鍵是培養學生的創造能力，體會一下當建築設計師的滋味。在看過優秀橋的建築的照片基礎上，同學們迫不及待的動手，許多同學把對未來橋的發展變化憧憬於設計中。好多同學改變了原來橋的形狀和結構，大膽地想象、運用誇張表現手法，設計出有主題，有自己個性的立體橋型。這一課給同學提供了展示才能的機會，學生不僅僅是動手製作，動腦構思，立意的思考，昇華了主題思想，培養了創造思維能力。
(3)鼓勵學生難能可貴的創造思維
創造需要勇氣，需要有一定的氣氛烘托，在創造活動中，有的學生怕自己的作品特殊，怕同學起鬨，更怕得不到老師的認可，因此，提倡學生有創造意識，就要求老師敢於表揚標新立異的同學，尤其在評判作業時，不以乾淨規矩爲唯一標準，而看誰的作品不隨大溜，有獨到之處，誰的作業就是最好的作業，成功的作業。
三、 教師自身素質對學生的影響
教師在教學中處於主導作用，是因爲教師擔負着在知識與學生之間架起一座橋樑，使學生在掌握知識的過程中，儘可能少遇困難，少走彎路。好的教師應通過儀表、語言、板書、範畫、演示、輔導，評定成績等一系列活動得到學生的信任與尊重。同時，教師要通過對學生情感上的交流影響感染學生進行創造思維的活動，試想：面對一個面目冷冰冰的教師，一個不負責任的教師，學生怎敢各抒己見呢?在課堂上，教師也要以一個探求者的身份出現，對有些問題，可以回答“我也不清楚，我們一起來琢磨”。從而激發學生的探究性。
教師要培養學生創造性思維活動，首先要使自己成爲一名創造者，她的首要任務就是要不斷探求新的教學方法，創造出富有個性的獨特的新穎的教學方式，力爭使更多學生積極參與教學活動。現代社會，發展很快，只有不斷學習，不斷獲取最新信息更新固有觀念，才能使自己保持藝術創造，教學中的青春活力。
除了教學，教師還要大量創造自己的作品，讀萬卷書，行萬里路，不斷充實自己，凡是要求學生完成的作業，教師要儘可能先嚐識一下，試圖從多方面，多種途徑去考慮，對隨時涌現的想法，只要有價值，就要付諸實踐，這樣即可鍛鍊自己的創造思維能力，也可以對可能出現的教學效果有所設計和預見。
除此，課堂上教師領畫、帶畫，示範都因直觀性強易於學生更快更好掌握。如果我們的教師具備濃厚的業務功底，有瀟灑的畫風，有獨特的創作精神，不僅能博得學生深深敬佩，還將對學生產生較大的影響。
創造力是人人都有的，只有將蘊藏在學生身上的寶貴資源，積極開發，才能培養真正具有創造性的人才。
美術教學心得體會範文 篇20
今學期，在教學中注重了國小生的年齡特點，提高了他們的興趣，現將工作總結如下：
一、加強學習，不斷提高思想業務素質。
"學海無涯，教無止境"，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。本學期，結合第八次課程改革，確立的學習重點是新課程標準及相關理論。一學期來，我認真參加學校組織的新課程培訓及各類學習講座。另外，我還利用書籍、網絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以及相關的文章，如《教育的轉型與教師角色的轉換》、《教師怎樣與新課程同行》等。通過學習新課程標準讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今後教學努力的方向。隨着社會的發展，知識的更新，也催促着我不斷學習。平時有機會還通過技能培訓、外出聽課、開課等使自己在教育教學方面不斷進步。通過這些學習活動，不斷充實了自己、豐富了自己的知識和見識、爲自己更好的教學實踐作好了準備。
二、求實創新，認真開展教學、教研工作
教育教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足"用活新老教材，實踐新理念。"力求讓我的美術教學更具特色，形成獨具風格的教學模式，更好地體現素質教育的要求，提高美術教學質量。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
本學期我校開展了一系列的比較大型的文藝表演活動，"英語周活動"，大型"英語劇"表演，"國小部師生手工製作發明展覽"等等;同時還有許多的宣傳海報、展覽櫥窗、各科的課件製作等任務。其中不僅涉及到很多的美術宣傳工作，有的更是需要我們全程積極參與創作作品。對於學校佈置下來的每一項任務，我都能以我最大的熱情把它完成好，基本上能夠做到"任勞任怨、優質高效"。
四、加強反思，及時總結教學得失。
反思本學年來的工作，在喜看成績的同時，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下幾點：
1、對於美術新課程標準的學習還不夠深入，在新課程的實踐中思考得還不夠多，不能及時將一些教學想法和問題記錄下來，進行反思;
2、美術教學中有特色、有創意的東西還不夠多，本來想在美術選修課開設"兒童水墨畫"興趣小組，但由於種種原因也沒能實現，今後還要努力找出一些美術教學的特色點，爲開創國小美術教學的新天地作出貢獻。