唱歌練聲計劃（通用19篇）
唱歌練聲計劃 篇1
1.吸氣
想象自己處於一個美麗的花園之中，想深深地聞一下鮮花的異香——這就是歌唱的吸氣，這樣吸得才深。吸氣以後，像打噴嚏之前那樣短暫的一憋，體會一下腰周圍的擴張、膨脹的感覺，找到這種感覺是歌唱的關鍵。
2.呼氣
呼氣的方法就是利用橫膈膜的力量，把腰圈擴張的感覺一直保持住。呼氣要均勻、舒緩。各位可以準備一張10平方釐米大小的薄紙片，放在牆上，距離它4—6公分，用口吹氣使之不落地，半分鐘以上便爲合格。也可以代之以一支燃燒的蠟燭，對着火苗發“u”音，正確的
氣息是火苗倒而不滅。
3.怎樣訓練橫膈膜的力量
橫膈膜的力量對氣息的保持和聲音的力度都很重要。傳統的訓練方法有：
(1).數數字：深吸一口氣，利用腰圈的力量保持住，從1開始數，數到60爲合格。數數要均勻，有節奏，不能偷氣。
(2).吹灰：深吸一口氣，然後像要吹掉桌上的灰塵一樣往前吹氣，一慢二快，體會橫膈膜的力量。
(3).多做仰臥起坐，增強腰腹的力量。
二、歌唱的共鳴
有了正確的呼吸後，便可以開口唱歌了。要使歌聲圓潤、悅耳，必須利用共鳴。我們唱歌主要利用的共鳴腔體有胸腔、咽喉、鼻腔及頭腔，聲音要好聽，必須在唱高、中、低音時都有部分胸腔以上的共鳴，也就是“聲音的高位置”。
1.歌唱的基本狀態
要獲得聲音的高位置，必須放鬆喉頭，內收下巴，這兩個器官不能在歌唱中使力。一般人唱高音都是*擠壓喉頭髮聲的，這是錯誤的發聲方法，不能獲得美妙的聲音。應放鬆喉頭，使之成爲氣息的通道，然後擡起軟齶，提笑肌(即保持微笑的狀態)，使聲音能通向鼻腔。
2.共鳴的位置
一般來說，演唱時低音以胸腔共鳴爲主，到中音、高音後，高位置共鳴腔比例逐漸加大，以鼻腔、頭腔共鳴爲主。
以上講的都是歌唱發聲的基本要領，各位必須多多練習，熟能生巧，這樣才能唱出美妙動人的歌聲。另外，通俗歌曲演唱還有許多表現韻味的技巧，如顫音、哭聲、氣聲、挑音、噎音等等
唱歌練聲法(9法)
唱歌最令人沮喪的事，莫過於走音。
一咪在手滿以爲唱它一回輕輕鬆鬆，誰知道沒有人在場還可以算中規中矩。那曉得在衆人面前唱歌，歌聲會變了調，連呼吸都不受指揮。
好歌慢慢練，既然喜歡唱歌，「走音」這問題非要解決不可。
基本法第一條：練氣，練氣切要把喉部及胸腹一起放鬆，然後一收一放，一次有聲，一次光是呼吸，來回十多次後，唱一首喜歡的歌，唱時一定要口型如半月「?」。
(之二)
話說經過第「一招」練聲法，第「二招」應當粉墨登場。
方法━━全身放鬆，深深吸入一口氣，跟着微微乘着氣息由 I 至 I 歌唱，再吸入另一口氣，快速而又暢通的亮聲「呵」出音階。
此法有助增加氣量以及發聲明亮。不過，有些練唱者共鳴較淺窄，可能經過有「動機」的鍛鍊發覺喉緊氣速。如遇到這情形。請倒一杯溫暖的白開水，……
詩曰：喝一口，拍拍胸口。繼而用手按摩全頸及喉嚨，如此這般，有助血液循環及開闊胸腔及口腔共鳴。
(之三)
話說「兩招」過後，應該輪到第「三式」上場。請兩手輕傍左右兩邊肋骨(腰上一點)，然後吸氣，在吸氣時要感覺到兩邊肋骨橫向擴張，手請仍保持原狀，跟着收小腹把氣呼出，呼氣之時保持擴張兩邊肋骨。然後放鬆全身，再重覆一次、兩次、三次一直到十七、八次吸氣。這「一式」的目的是，把肺活量增強，同時亦提升人體張力。唱歌的首要條件是有聲有氣。好了，是否覺得胸口漲悶，甚至頭重喉嚨乾涸?用一小茶匙紅茶葉加些冰糖，重溫上次所寫的：「喝一口，拍拍胸口。」不過今回拍的地方範圍多幾處，連腹部亦拍拍它，對練聲練氣非常有效。
(之四)
第四式。眼望遠方，咀吧唱喜愛的歌，唱歌時候，兩手輕按小腹，即所謂意守丹田。
爲什麼須要兩手輕按小腹?這樣可以帶動思想集中。人的意念非常飄忽，按小腹是把聲音確保「夠深」，即在丹田發聲。
既然開始了丹田發聲，即是練習歌唱有更高的要求，如此，如此，請各位網友切記一、二、三式，不可有所偏廢。
唱歌練聲計劃 篇2
(1)氣泡音：閉口和張口共30秒。
(2)輕度哼鳴：20秒。
(3)膈肌訓練(狗喘氣)閉口1分鐘，改良的"嘿""哈"共30秒。
(4)慢吸快呼：2次，20秒。
(5)慢吸慢呼：2次，20秒。
(6)快吸慢呼：4次，2分鐘。
(7)"絲"——音：20秒、30秒各2次，1分鐘。
(8)"衣"————音：20秒、30秒各2次，1分鐘。
(9)搓臉：10秒。
(10)轉頸：10次，10秒。
(11)松下巴：10秒。
(12)提顴肌：10次，10秒，手輔和自行交替進行。
(13)咀嚼：閉|、張口各20次，30秒。
(14)半打哈欠：5次，10秒。
(15)撮脣：10次，20秒。
(16)合口左右撅脣：10次(左、右爲一次)，30秒。
(17)轉脣：8*8拍，30秒。
(18)雙脣打響：30次，30秒。
(19)彈脣：1分鐘。
(20)b本音：60次，1分鐘。
(21)ba本音：60次，1分鐘。
(22)ba————ba————-ba——————ba——————,1分鐘。
(23)頂腮：30次，30秒。
(24)刮舌：20次，20秒。
(25)伸捲舌：20次，20秒。
(26)立舌：10次，30秒。
(31)da————da————da————da——————;60次，1分鐘。 (32)g本音：60次，1分鐘。
(33)ga本音：60次，1分鐘。
(34)ga————ga————ga————ga———— 60次，1分鐘。
(35)ge音：60次，1分鐘。
(36)ge————ge————ge——————ge———— 60次，1分鐘。
(37)數"數兒"：一口氣由1數到30，3次，3分鐘。
(38)數"數兒"：一口氣數10個八拍，3 次，3分鐘。
(39)數"數兒"："一二三，三二一，一二三四五六七;七六五五六七，七六五四三二一"，一口氣數3到4個回合。2次，2分鐘。
(40)數"數兒"："一二三四五六七八，二二三四五六七八————————八二三四五六七八，七二三四五六七八，————————一二三四五六七八"。一口氣數下來，2次，2分鐘。
(41)數棗兒：要求儘可能一口氣數20個以上棗兒，2次，2分鐘。
(42)數"葫蘆"：要求一口氣數20個以上"葫蘆"，2次，2分鐘。(43)喊操：變換節奏進行，2分鐘。
(44)繞口令：任選10段，10分鐘。
(45)有針對性的語段或詩詞片段練習：10分鐘。
(27)轉舌：8*8拍，1分鐘。
(28)彈舌：30秒。
(29)d本音：60次，1分鐘。
(30)da音：60次，1分鐘。
唱歌練聲計劃 篇3
播音主持專業練聲：共鳴訓練，聲帶所產生的音量是很小的，只佔人們講話時音量的5%左右，其他 95%左右的音量，需要通過共鳴腔放大得來。共鳴腔是決定音色的重要發音器官，直接引起語音共鳴的是聲帶上方的喉、咽、口、鼻四腔，此外，胸腔和頭腔也 有共鳴作用。說話用聲是以口腔共鳴爲主，以胸腔共鳴爲基礎。共鳴器以咽腔爲主又可分爲高、中、低三區共鳴。高音共鳴區，即頭腔，鼻腔共鳴，音流通過該區共 鳴，可以獲得高亢響亮的聲音。中音共鳴區就是咽腔、口腔共鳴，這裏是語音的製造場，是人體中最靈活的共鳴區，音流在這裏通過，可以獲得豐滿圓潤的聲音。低 音共鳴區，主要的胸腔共鳴，音流通過該區共鳴，可以獲得渾厚低沉的聲音。
要想使說話的聲音好聽和持久，就要正確的運用共鳴器。而運用共鳴器的關鍵 在於處理好“暢”與“阻”的對立和統一關係。所謂“暢”，就是整個發音得聲道必須暢通無阻，胸部舒展自如，喉部放鬆滑潤，脊背自然伸直，以便聲音不憋不 擠，形成一個聲柱流暢地奔涌出來。所謂“阻”，並不是簡單的把聲音阻擋住，而是不讓聲音直截了當地通過聲道奔涌出來，讓它通過共鳴器加工、錘鍊、變得洪 亮、圓潤、雄渾、優美動聽。
要處理好“暢”與“阻”的關係，必須進行共鳴訓練。以下介紹幾種簡單易行的共訓練方法。
1， 放鬆喉頭，用“哼哼”音唱歌。
2，學鴨叫聲。挺軟齶，口腔張開成一圓筒，邊發gaga音，邊仔細體會，共鳴運用得好的gaga音好聽，共鳴運用得不好的gaga音枯燥、刺耳。
3， 學牛叫聲。類似打電話的“嗯”(什麼?)和“嗯”(明白了)。
4， 牙關大開合，同時發出“啊”音。
5， 模擬汽笛長鳴聲。(di)既可平行發音，也可由大到小或由小到大地變化發音。
6， 做擴胸運動，同時儘量發高亢或儘量低沉的聲音 。
7， “氣泡音”練習。閉嘴，用輕勻的氣流衝擊聲帶，使之發出細小的抖動聲。
8，音階層練習。選一句話，在本人音域範圍內，先用低調說，一級一級地升高，然後又一級一級地下降，在一句高一句低，高低交替，一句話又高到低，再由低到高。
9，誇張四聲練習。選擇韻母因素較多的詞語或成語，運用共鳴技巧做誇張四聲的訓練。如：清——正——廉——潔——，英——勇——頑——強——。
10， 大聲呼喚練習。假設某人在離自己100米處，大聲呼喚：——超——級——無——敵——美——麗——大——方——賢——良——淑——德——性——感——可——愛——滴——小——乖——乖——我——愛——你!每天連續大呼100次。
特別是共鳴訓練的最後一條，記得要堅持每天練習喲~~
唱歌練聲計劃 篇4
下面給大家介紹一些K歌的小技巧：
1、如果你有一定的唱歌技巧，只是單純的音域不夠，可以將唱歌方式稍作轉換。也就是我們俗稱的利用假音或滑音，沒必要非跟自己過不去，只要假音的技巧掌握的好，效果肯定比扯着脖子喊出來的聲音要好很多。
2、帶着情感去理解歌詞 。在每學習一首新歌之前，建議大家先將歌詞默讀幾遍，細細體會創作人創作這首歌的時候的心境和情感!再回想自己過去相似的心路歷程，以一個表演者的身份浸入歌曲情境中去練習歌曲!
3，誇張一點的吐詞方式。說話和唱歌，除了旋律、節奏、氣息，還有其它區別嗎?有，那就是吐詞的方式。請你隨意的用你說話的方式讀出“讓我一次愛個夠”，然後投入的把它唱出來，會發現唱的時候嘴型是向兩邊打開的，而且要誇張一些。如果你覺得差不多，就是你的吐詞有問題。所以，唱歌要比說話嘴型要誇張，這樣吐詞纔會更清晰、氣息更通暢、更宜於表達情感。
唱歌練聲計劃 篇5
1、學會用氣唱
會唱歌的人唱歌會顯得比不會唱歌的人要輕鬆，其主要原因就是在用氣和用聲的差距上，唱歌時注意不要多用聲帶，想要聲音傳的遠要用氣息發聲，否則就會出現把嗓子唱啞的情況，學習唱歌時最首要的就是保護自己的聲帶，在每次唱歌之前首先要開腔，也就是從低音到高音之間的升降調，學習唱歌的人通常每次唱歌前都會開嗓子來調整自己的音域。
2、鍛鍊肺活量
肺活量高的人，通常聲音洪亮，所以如果你不是天生的肺活量大的人，就需要一定的鍛鍊，平時多做深呼吸，每次要把肺裏的空氣全部呼出去，並停頓五秒在緩緩放鬆吸氣，每天練習，堅持半年你會逐漸感覺到自己的肺活量增加，另外游泳、跑步也能增加肺活量，你可以自己安排鍛鍊的時間和程度，同樣長期堅持有效，通常第一個星期堅持過來了，後面就更好堅持下去。
3、提高音準度
唱歌需要對音準進行矯正，如果你發現了自己唱的不好，不要害怕出醜而不敢再唱，對於想要學習的歌曲逐句對照，看看自己是哪裏出了問題，唱歌的姿勢、發聲、呼吸、咬字、聲調等問題，都有可能會影響到音準，最後希望你能夠找到一個現實中的老師，能夠帶你練習一些基本的發聲技巧，並幫你矯正音準，這樣才能達到事半功倍的效果。、
唱歌練聲計劃 篇6
尊敬的各位領導、老師，親愛的同學們：
大家好!我校第六屆運動會在陣陣凱歌聲中即將落下帷幕，讓我們以熱烈掌聲對唱歌比賽取得圓滿成功表示祝賀!下面舉行閉幕式.
1、請歌手進場(播放運動員進行曲，直至運動員進場完畢)。
2.請校領導上主席臺就坐。
3、請全體師生肅立，奏唱中華人民共和國國歌。
(國歌奏畢)：請主席臺領導坐下。
4.請裁判長宣佈比賽成績及獲獎個人、集體名單。
5、請宣傳組負責人宣佈宣傳報道先進班級名單。
6、請校領導爲獲獎同學、集體頒獎，請獲獎同學及獲獎班級代表上臺領獎(奏樂)
(頒獎結束)：讓我們以熱烈掌聲向他們表示祝賀。
7、請x副校長(分管體育)致閉幕詞。
(副校長致閉幕詞——————)
在閉幕式即將結束的時候，讓我們再次以熱烈的掌聲向爲本屆歌唱比賽做出積極貢獻的集體及個人表示衷心的感謝!我們希望全體師生把歌唱比賽上團結奮鬥、頑強拼搏、樂觀向上、銳意進取的精神發揚光大，把比賽中的堅強意志、沖天幹勁和競爭意識運用到今後的學習、工作和生活中去，爭取取得更加豐碩的成果。
閉幕式到此結束。現在，我宣佈，XX中學第六屆比賽勝利閉幕。
唱歌練聲計劃 篇7
要處理好“暢”與“阻”的關係，必須進行共鳴訓練。以下介紹幾種簡單易行的共訓練方法。
1， 放鬆喉頭，用“哼哼”音唱歌。
2，學鴨叫聲。挺軟齶，口腔張開成一圓筒，邊發gaga音，邊仔細體會，共鳴運用得好的gaga音好聽，共鳴運用得不好的gaga音枯燥、刺耳。
3， 學牛叫聲。類似打電話的“嗯”(什麼?)和“嗯”(明白了)。
4， 牙關大開合，同時發出“啊”音。
5， 模擬汽笛長鳴聲。(di)既可平行發音，也可由大到小或由小到大地變化發音。
6， 做擴胸運動，同時儘量發高亢或儘量低沉的聲音 。
7， “氣泡音”練習。閉嘴，用輕勻的氣流衝擊聲帶，使之發出細小的抖動聲。
8，音階層練習。選一句話，在本人音域範圍內，先用低調說，一級一級地升高，然後又一級一級地下降，在一句高一句低，高低交替，一句話又高到低，再由低到高。
9，誇張四聲練習。選擇韻母因素較多的詞語或成語，運用共鳴技巧做誇張四聲的訓練。如：清——正——廉——潔——，英——勇——頑——強——。
10， 大聲呼喚練習。假設某人在離自己100米處，大聲呼喚：——超——級——無——敵——美——麗——大——方——賢——良——淑——德——性——感——可——愛——滴——小——乖——乖——我——愛——你!每天連續大呼100次。
特別是共鳴訓練的最後一條，記得要堅持每天練習喲~~
唱歌練聲計劃 篇8
1.“胸腹聯合式呼吸”
好聲音的特點無論是清亮還是渾厚，即便是發嗲撒嬌，也都有一個共同點：氣息均勻、足。
也就是俗稱的“底氣十足”。
如何練氣?改變你的呼吸方式就可以。
胸腹聯合式呼吸，是大部分美聲唱法和播音員常用的一種呼吸法。類似於“深呼吸”。
看了一下，百度百科和各資料的方法介紹覺得比較麻煩。
給大家一個簡單找到這種呼吸方式的方法(這是大學老師教的)
——你一定會的，因爲你每天都在“胸腹聯合式呼吸”
——你每天平躺在牀上睡覺時的呼吸方式就是這個。
你可以試一下，找一下與平時站着呼吸的區別。
普通的站姿呼吸是比較快、淺的，而胸腹聯合式呼吸是相對深、廣、慢的。所
以也更能托住你的聲音起伏。
日常生活中如果能很自然的用這種深呼吸法的話，再把氣息和聲音稍微結合一下，底氣基本上就很足了。
這個習慣的養成大約需要1個月。養成後還有利於K歌、呼喚式表白、喊山、求救等等。絕對不毀嗓子~據說還有利於長壽~~~~~~~~~~~~~~~~~
再囉嗦一下那個胸腹聯合式呼吸。
開始應該很多童鞋都找不到感覺，LZ當年用了一笨辦法弄會了。
平躺呼吸5分鐘，保持着這種深長的呼吸慢慢斜着起來(隨便你怎麼起來啦~總之要保持)，然後直到站直。
開始的時候，只要一站起來就不會了。。。囧~說的好像不會喘氣一樣···頻率有點亂。
但多次實驗之後就找到感覺了哦!
鼓勵大家試一下——要細心的去找區別哦!
2、運氣和發聲
有底氣了，就要把這底氣發揮出來，不然費大勁練了不用還憋得難受~
如何把聲音和氣息結合咧
一個笨辦法告訴你原理：深吸一口氣(用胸腹聯合式呼吸深吸到腹中哦!)，然後數棗，不要換氣。
“一個棗、兩個棗、三個棗···三十個棗···”
一定記住不要換氣。
能用腹腔到胸腔連續不斷的氣息去支撐、托住你的聲音，那基本上就算是會運氣了。
可能開始時你覺得有點不順暢、或氣息不均勻。沒關係，堅持3天這樣說話，就會熟練了。
留點作業哈~
繞口令兩條：
《數棗》
出東門，過大橋，大橋底下一樹棗，
拿着竿子去打棗,青的多紅的少。
一顆棗兩顆棗三顆棗四顆棗五顆棗六顆棗七顆棗八顆棗九顆棗十顆棗，
十顆棗九顆棗八顆棗七顆棗六顆棗五顆棗四顆棗三顆棗兩顆棗一顆棗，
這是一段繞口令，一氣說完纔算好。
《鵝過河》
哥哥弟弟坡前坐，
坡上臥着一隻鵝，
坡下流着一條河，
哥哥說：寬寬的河，
弟弟說：白白的鵝。
鵝要過河，
河要渡鵝。
不知是鵝過河，
還是河渡鵝。
PS：儘量普通話，因爲基本上不會有人討厭說的還可以的普通話。如果你大愛方言，也可以——只要是你覺得周圍人都和你一樣愛方言。
繞口令其實也只是一個小方法，如果你能經常的站姿+運氣+朗讀的小習慣，相信你的聲音會自信很多很多。
或許你說沒時間、沒機會。不過你真的可以在每個晚上或週末試試~
3、聲音的潤色
通過練習，也許你說話已經氣息很足了，聲音可以很洪亮。那接下來就可以對它進行潤色、修整了——這可以讓你更加自信地談天說地了哦~
首先，是菸酒嗓、破鑼嗓、公鴨嗓神馬的~聲音比較分叉、有震感的狀態類型。
建議這樣的同學經常練練“打哈欠”的動作，說話不要懶得張嘴——發音時，嘴脣彈性力度大一些，但吐字要輕，注意收着你的聲音，氣息溫和舒緩一些。
然後是中性聲音(針對女生)
話說LZ覺得中性聲音挺好聽的。不過如果你想讓它再柔美一點，你可以試着提高一到兩個度。
類似於唱歌時你覺得“起低了”，好吧，那你就“起高點”。
——是的，你就“調高一點”說話就好啦。
有點裝?不不，這不是裝，
那也是你的聲音呀，你怎麼知道你的聲音只有一種狀態嘞?~?
其次再有娃娃音、聲音偏細小之類。
這類聲音的共同處，是缺乏張力和持續力。
除了上面提到的要經常鍛鍊氣息之類，建議這類姑娘去朗誦豪放派詩詞，例如《大江東去》、《滿江紅》。可以找個錄音跟着朗誦。
再給一個練習氣息的方法是：報數。像士兵一樣報數——喊一嗓子，從胸腔噴出的數字能震下你的後背。
另外 ，去KTV多唱點男人的歌，跟着男人的聲音多來幾遍。 另外可以多朗誦下豪放派詩詞，《大江東去》、《滿江紅》神馬的。朗誦多了你也會背了，還可以裝下文青。
還有就是要練膽量啦~~膽量哦!多發言呀、做報告呀、沒事兒看個球賽跟着歡呼下呀~很爽的~
最後一類 說話“蹦豆”，不流暢、甚至結巴的。(還有啥米類型?想不起來了)
那你可以拉着長音讀一段文章試試，你絕對不結巴不蹦豆子了。你——說——是——不——是——啊——
用力用你的大腦控制語言的進度，不要那麼快，想穩了再說。
建議練練“吊嗓子”，還有“咦——啊——”、“八——拔——把——爸”這幾個音節。拉長了念。就隨便一個字，按陰陽上去的音拉長了念就OK。
4、如果以上你還覺得麻煩的話···
去找一個你喜歡的聲音，聽、模仿、聽、模仿。
好了，你可以出師了。
5、學會欣賞你的聲音
無論你的聲音變成什麼樣子，是不是你裝飾後的呀、模仿後的呀，都不怎麼重要。
重要的是你喜歡它。
可能你忽然改變下聲音，朋友家人會覺得奇怪，會有異議。
那沒什麼關係——因爲你的確改變一點嘛~~時間長了他們就習慣了。你確定你更好。
6、總結幾個嗓子護理、防上火的小偏方。自己挑着用。
生雞蛋拌酸奶。大學時同學有用，說還不錯，味道也可以。不過LZ沒用過，不敢吃生雞蛋。去嗓子乾澀。
雞蛋麪湯。一湯勺生面，加涼水拌勻;燒一鍋熱水，開鍋後，把面倒進去，邊倒邊攪勻。再次開鍋後，甩一兩個雞蛋進去。 嗯，去火的。喝兩三天。但不明白原理。媽媽的去火湯
車前子水。中藥一種，性味甘寒，入腎、膀胱、肝、肺經，功能利水通淋、滲溼止瀉、清肝明目、清熱化痰。 中藥房有賣，便宜的很。 一把車前子，煮開了換小火再開十五分鐘，扔幾個冰糖進去。 LZ曾經有鼻炎，聲音不好聽的，鼻音很重。喝了一個夏天，天天當水喝。好了。
蒼耳水。同車前子水做法。據說也治鼻炎。朋友喜歡這味道。
唱歌練聲計劃 篇9
歌唱發聲基本功的練習，一般按音域進展的規律，可分爲三個階段進行。
第一階段以中聲區訓練爲基礎，掌握基本的發聲方法，調節和鍛鍊肌肉以適應歌唱技術的需要。無論哪一個聲部，都應該從中聲區開始訓練。練中聲區的音相對鞏固後再逐步擴大音域，要知道聲樂學習要從基礎入手，中聲區是歌唱嗓音發展的基礎，基礎必須打得紮實，要記住“欲速則不達”的道理。
第二階段是中聲區的基礎上，適當擴展音域，加強氣息與共鳴的配合訓練，練好過渡聲區(即換聲區的訓練)，爲進入頭聲區的訓練打好基礎。第二階段的練習是關鍵的一環，需要花費的時間相對也比較長，但千萬要有耐心和信心，不要急於唱高音，要沉得住氣，等這段音域鞏固後，再進入高聲區的練習。
第三階段即高聲區的練習可以在比較鞏固上兩個階段的基礎上加強音量音高的訓練，進一步擴大音域，做較複雜的發聲練習，使各聲種達到理想的音高範圍。這了階級的練習要特別注意高、中、低三個聲區的統一，音的過渡不要發生裂痕和疙瘩，重點是加強頭聲區的訓練，獲取高位置的頭腔共鳴，從而達到統一聲區的目標。這樣我們歌唱發聲的樂器基本製造完畢，可以唱一般難度較大的歌曲了。
唱歌練聲計劃 篇10
1、“哼鳴”的基本練習
一般在開始練聲時，先練練“M”是有益的，因爲發這個音容易達到高位置和靠前、明亮、集中的效果。練習哼鳴時首先上下脣自然地閉上、口腔內部要打開，好象閉口打哈欠的感覺，感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴展，但切勿把聲音堵塞在鼻腔裏，否則會發出鼻音。
2、母音的練習
除進行哼鳴練習外，更多地是進行母音的練習，如a，i，o，u，e等單母音練習，也可用混合母音練習如ma，me，mi，mo，mu等等。
3、連音練習
人們常說：“不會連貫就不會歌唱。”歌唱聲音的主要表現力就在於聲音的連貫優美，只有連貫的聲音才能唱出動人的旋律線來。爲了使聲音有更多的連貫性，可以將練習的音域相對拉寬些，練習也可以隨之難度更大些。
4、頓音練習
頓音唱法又稱爲斷音唱法。要求唱得清晰，短促，靈活，富有彈性，集中感強。練習時要注意一字一音的靈活性和一字一音的連貫性。
5、連音和頓音結合的練習
在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎上，可以加連音、頓音結合在一起的練習，這樣有利於歌唱狀態的統一，頓音好象是一個“點”，連音像是一條“線”，這樣以點帶線，便聲音的位置統一，並保持氣息均勻流暢。
6、保持共鳴位置不變的練習
在“哼鳴”練習中我們已經講了找共鳴位置最好的辦法就是體會“哼鳴”感覺，如果這個共鳴焦點找準了，那麼其它所有的音都應該向這個哼鳴位置靠攏，這樣才能達到歌唱的高位置，使聲音上下統一。
7、聲音靈活性的練習
這種練習主要是爲了適應歌曲演唱中快速、流動的要求，以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。
8、結合字聲練習(帶詞練習)
要求根據詞意富有想象，有意境，有畫面，語氣有表現，聲音有樂感，有感情地去唱。力求做到字準腔圓，以情帶聲，聲情並茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。
9、練聲注意事項
1)要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次爲宜，以後逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習最重要，絕對避免用全音量來練習。大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。
唱歌練聲計劃 篇11
1、 聲帶訓練。最基本的方法是，清晨在空氣清新處“吊嗓子”：吸足一口氣，身體放鬆，張開或閉合嘴，由自己的最低音向最高音發出“啊”或“咿”的連續聲響，。還可以做高低音連續變化起伏的練習。
2、 聲帶運用。聲帶運用要科學，得當。這主要是指：
第一：在長時間計劃之前，聲帶要做準備活動，猶如賽跑前韌帶要做準備活動一樣。方法是:將聲帶放鬆，用均勻的氣流輕輕的拂動它，使之發出細小的抖動聲，彷彿小孩子撒嬌時喉嚨裏發出後的那種聲音。可以逐漸加大到一定分量，使聲帶啓動，以適應即將到來的長時間運動。
第二：在人數較多或場合較大的地方講話時，發音要輕鬆自然，處理還節奏，停頓，特別是起音要高低適度，控制好音量，充分利用共鳴器的共鳴作用，要運用“中氣”的助力來說話，不能直着嗓子叫喊，否則，聲帶負擔過重，會導致聲帶很快不堪重負，變得嘶啞，影響效果。
3、聲帶保護。爲了保護自己的嗓子，要有意識的少抽菸，喝酒，甚至，不抽菸，不喝酒，少吃或不吃有強烈刺激性的食物，那些對聲帶都有不良影響。不喝過燙或過冷的湯水。
一、呼吸訓練、二、聲帶訓練、三、共鳴訓練。
唱歌練聲計劃 篇12
1.搓臉：10秒。
2.轉頸：10次，10秒。
3.松下巴：10秒。
4.提顴肌：10次，10秒，手輔和自行交替進行。
5.咀嚼：閉、張口各20次，30秒。
6.半打哈欠：5次，10秒。
7.噴脣：雙脣緊閉，再發“P”音。(30次)
8.咧脣：雙脣緊閉，噘起，再向兩邊伸展(30次)
9.轉脣：左右轉脣，8*8拍，30秒
10.撮脣：10次，20秒
11.合口左右撅脣：10次(左、右爲一次)，30秒。
12.雙脣打響：30次，30秒。
13.頂腮：30次，30秒。
14.轉舌：8*8拍，1分鐘。
15.刮舌：20次，20秒。
16.伸捲舌：20次，20秒。
17.立舌：10次，30秒。
18.彈舌：30秒。
19.氣泡音：閉口和張口共30秒。
20.慢吸快呼：2次，20秒。
21.慢吸慢呼：2次，20秒。
22.快吸慢呼：4次，2分鐘。
23.“噝”音：20秒、30秒各2次，1分鐘。
24.輕度哼鳴：20秒。
25.“咿”音：20秒、30秒各2次，1分鐘。
26.“啊”音：20秒、30秒各2次，1分鐘。
27.數“數兒”：一口氣由1數到30，3次，3分鐘。
28.數“數兒”：一口氣數10個八拍，3 次，3分鐘。
29.數“數兒”：“一二三，三二一，一二三四五六七;七六五五六七，七六五四三二一---”，一口氣數3到4個回合。2次，2分鐘。
30.“嘿”、“哈”共30秒。
唱歌練聲計劃 篇13
歌唱的姿勢
有人說：“姿勢是呼吸的源泉，呼吸是發聲的源泉。”唱歌訓練，首先要有正確的歌唱姿勢
，沒有經過專業訓練的人往往不夠重視姿勢，姿勢的正確與否是直接關係到發聲時各個器官
配合的協調姿勢，姿勢的正確了，發聲各部分就能正常地工作，而不正確的姿勢，則往往帶
來不正確的聲音。這好比我們的跑步運動員，賽跑時如果沒有正確的跑步姿勢，就會直接影
響跑步的速度一樣。
正確的歌唱姿勢是：1、身體自然直立，保持自然放鬆，這裏的放鬆絕不是鬆垮、癱瘓，它
應呈現一種積極向上的狀態，也就是精神飽滿的狀態。2、頭部保持於眼睛向前平視稍高的
位置，胸部自然挺起，兩肩略下後一點，小腹收縮，兩臂自然垂落，全身有一種積極運動的
狀態。3、兩腳一前一後稍分開，前腳着力、身體的重量要平穩，重量落在雙腳上。4、面部
，眼神要自然生動，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心靈的窗戶，因此在演唱中眼
睛切記應當張大一些，不要眯起眼，虛着唱歌。5、嘴巴是歌唱的喇叭，應當張得開，放得
鬆，切記緊咬牙關。6、還有歌唱時下頜收回，正確的感覺應該是彷彿由小腹到兩眉之間形
成一條直線，脖子和後背、腰部連成一線，這樣才使氣息暢通無阻。7、演唱時可根據歌曲
的內在情感賦予適當的動作，但動作要簡練大方，切忌矯揉造作，畫蛇添足。坐唱的姿勢與
站立時的要求一樣，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐滿整
個凳面，約坐1/3的面積，兩腳稍分開，自然彎曲，不能蹺腿坐，也不能兩腿交叉疊起。
唱歌怎麼練聲篇3
歌唱的呼吸
學習正確的歌唱呼吸乃是歌唱藝術最重要和最必要的基礎。由呼吸控制的歌聲纔是聲樂，呼
吸是歌唱的原動力。聲樂界有“誰懂得呼吸，誰就會唱歌”之說，說明了呼吸在歌唱中的重
要性，它確實是歌唱者首先應該學會的一項基本功。
歌唱時的呼吸與日常生活中說話的呼吸是不大一樣的。在日常生活中，人們通過說話交流思
想感情，因爲一般距離較近時所需音量就較小，氣息較淺，不用很大的力度，也不用傳得很
遠，而且我們說話連續用嗓時間長了，嗓音就容易疲勞、嘶啞，這種說話的呼吸若用於唱歌
就顯得不能勝任了。唱歌是爲了抒發情感，是要唱給別人聽的。歌唱時面對的往往是大庭廣
衆，須將歌聲傳至每個角落，因而要求聲音既要有一定的音量，又要有一定的力度變化，要
有長時間歌唱的能力，並要求根據歌曲的需要，或長、或短、或強、或弱、或高、或低地有
控制地輸送氣息，要做到這些，就不是簡單的事了。所以歌唱時的呼吸作爲一種藝術手段，
有它自身特有的一套規律和方法，它是一項技術性問題，是後天訓練出來的。
呼吸運動包含着吸氣和吐氣兩個過程。
1、 吸氣
用口、鼻垂直向下吸氣，將氣吸到肺的底部，注意不可擡肩，吸入氣息時使下肋骨附近擴張
起來，腹部方面，橫膈膜逐漸擴張，使腹部向前及左右兩側膨脹，小腹則要用力收縮，不擴
張。背部要挺立，脊柱幾乎是不動的，但它的兩側卻是可以動的，而且也是必須向下和向左
右擴張的，這時氣推向兩側與背後並貯在那裏，保持住然後再緩緩將氣吐出。
2、 吐氣
唱歌用氣時，仍要保持吸氣狀態。這點很重要，就好比給自行車打足了氣，不能一下子放鬆了，
這裏還有一個保持呼吸的問題，要保持住氣息，就必須在唱的過程中永遠保持吸氣的狀
態，控制住氣息徐徐吐出，要節省用氣，均勻地吐氣，這就是所謂氣息的對抗。在呼和吸的
過程中，要注意呼吸僵硬的感覺，整個身體表情都應該是積極放鬆的，緊張的部位就是橫膈
膜、兩肋，兩肋就像是一隻充足的氣球一樣，我們要讓聲音坐在上面，往下拉，不能讓氣球
往上浮起來，也就是說要把氣息拉住，不能讓它提上來，這就牽涉到一個氣息支點的問題。
3、 唱歌時要有氣息支持點
支持點也就是聲音要有一個立足的地方，這個立足點也就是以橫膈膜及下肋兩側做支持點，
當我們咳嗽或笑的時候，可以直接感覺到它的支持作用。沒有經過呼吸訓練的人，常常唱歌
時，臉紅脖子粗的，青筋直暴，歌聲僵直，高音上不去，低音下不來等等，都是與氣息支持
點沒有保持住有關。反之，我們掌握了呼吸方法，有了支持點的感覺，那麼，當我閃歌唱發
聲時，便會感到聲音彷彿落在我們所控制的氣息上，也就是說聲音是由呼吸來支持了，這種
聲音不但悅耳響亮，而且能強弱自如地做出各種變化來。
4、 不同的樂句用氣是不同的
我們在進行胸腹式呼吸時，呼吸氣勢的強弱、吐氣的方法要根據所唱歌曲(或樂句)的不同
要求有所不同。下面我們就介紹幾種不同的呼吸練習法。
1) 緩吸緩呼 這是我們在訓練和歌唱時常常採用的方法。就是胸腔自然挺起，用口、鼻將
氣息慢慢吸到肺葉下部，橫隔膜下降，兩肋肌肉向外擴張(也就是腰圍擴張)，小腹向內微
收。這種吸氣要求自然放鬆，平穩柔和地進行，就像我們去聞花的芳香時的感覺一樣，聞花
的感覺使我們吸氣吸得深，就像做深呼吸運動一樣，但吸氣時不要用太大的力，只要輕輕地
挺住胸廓和上腹部，然後慢慢呼氣。呼氣時，注意保持吸氣狀態，控制住兩肋和橫膈膜，也
就是控制住了氣息，使之平穩、均勻、持續、連貫地慢慢吐出。有一種感覺可以幫助我們體
會呼氣時下肋和橫隔膜的保持狀態：就是在緩吸後做慢慢地吹掉桌上的灰塵的動作，這裏需
要長長地吹氣，也就是在做長音的呼氣練習，我們常說：“長音像吹灰，短音像吹蠟”，是
一種吐氣的感覺。
2) 急吸急呼 急吸就是在很短的時間內，通過口、鼻迅速把氣息促而深入地吸到肺葉下部
，並將氣息保持住，然後，按照緩呼的要求而呼出。我們在演唱實踐中經常要用到的，因爲
在歌曲的句與句之間、字與字之間的吸氣不通話你有很長的停頓時間，往往採用“偷氣”的
辦法來吸入且要吸得不讓人發現，這就是急吸緩呼的作用。爲了培養呼吸的控制力，我們可
以採取一些練習曲及歌曲中的某些樂句做帶詞的練習，效果較好。卡魯索說過，歌者能否踏
上成功之路，首先要看他對於呼吸器官的操縱和運用，是否建立了強固的基礎。
唱歌練聲計劃 篇14
一是天生的音色，也就是說你本來的發聲美不美。這個比較難有大改變，所以要靠選歌的時候選適合自己的音域的歌，另外就是適合自己的音色的。
譬如唱汪峯的《春天裏》的男生，聲音就應該是比較高亢而稍微嘶啞的，如果你聲音比較亮，那麼你可以試試看費玉清的歌。還有就是感情，真正用感情唱出來的歌，會比光顧技巧來得更美。我的朋友失戀之後唱梁靜茹的《分手快樂》，一邊唱一邊流淚一邊微笑，出來的效果比她以前唱的都好聽非常多，因爲用感情唱歌會讓音樂更有感染力。
二是發音的技巧。你可以通過練習一些發聲技巧來提升音色的品質。譬如很多人唱到高音的時候聲音就虛，或者嗓子緊，這可能是因爲你在唱歌的時候嘴沒有真正地張開。現在你可以隨便唱一個“啊”試試看，摸摸耳朵前面跟腮幫子接觸的那塊，有沒有一個小小的凹陷的地方(牙關那兒)，如果能按下去，摸到凹陷，那就說明你真正張開嘴了。試試看保持唱每個音的時候這個位置都是凹陷的，你會發現用氣容易了，聲音也美了。另一個小技巧是要把笑肌提起來，也就是所謂的蘋果肌那兒(鼻子兩側那塊，微笑時候會上去的肌肉)，稍微帶點笑意(只是爲了笑肌提起)，也有助於發音。
要把高音唱上去，還有就是不要仰頭扯着嗓子吼。因爲仰頭的時候聲帶是緊繃的，很難把高音唱上去，反而這時候你稍微低下頭，兩腳張開與肩同寬，把注意力放在肚臍高度的腰間兩側(你叉腰的時候手會碰到的肌肉)，鼓氣的時候，那塊“叉腰肌”是可以往兩邊擴張，感覺起來硬硬的，那就對了。這時候你會發現原來唱不上去的高音忽然就唱上去了。
三是是情感。這需要歌手對詞、對旋律的感悟要強，很多朋友演唱時把全部的重點都放在了聲音的部分，而忽視情感，這絕不會唱好一首歌。過分注重聲音的原因，是因爲歌手的實力有限，演唱過程中老想着到哪裏要注意氣息了、哪裏要注意換氣了、快到高音的時候要準備了等，這都是無可避免的。所以，如果唱歌要做到“聲情並茂”，練功相當重要。當練聲成熟的時候，演唱時的注意力纔會到情感上來。有句話說得好，歌不是用嘴唱的，而是用心唱的。如果發聲練到氣息貫通、爐火純青的地步，演唱就更隨心所欲的注入情感，演繹歌曲的感染力會更強。
四是感受。這裏再次強調，音樂的感受是天生的，有多少就是多少，後天彌補的音樂感受很少很少。流行歌曲需要流行歌曲的感受，民歌需要民歌的感受。歌手的感受不同，演唱歌曲的處理方式也不同，有的處理得很平淡，有的處理得扣人心絃。這些處理都是很微妙的，比如一個小小的換氣、一個強調的重音、一個不換氣的長拖音或者一個驟然的收尾，這些就只能意會了。
唱歌練聲計劃 篇15
大家好!我可能是“唱得”比“說得“好聽，但是今天要說我就儘量地說。
對於做明星這件事情，我覺得我是完全不可能做明星的，當然有很多的事件也告訴我——“你不適合，你不可能。“比如說進到這個行業的過程，我是被踢了一腳進來的。當李宗盛大哥有一天突然真的約我了，就說想跟你聊聊。這個時候我也是完全空白，”你對於這個音樂圈有多少了解?“我說：“我沒有。”“你有什麼期望?”我說：“我沒有期望。”“你有什麼追求?”我說：“我也沒有追求。”“那你爲什麼要來唱歌?”我說：“因爲我喜歡音樂啊。”就是這樣子幾個問題，我就直接被說拜拜了。
其實一開始，所有的狀態都不是在我想象和預料當中，也不是在我的期望當中。我一到唱片公司其實第一個想法就是反正我也不可能發片，你們既然簽了我，我就找到一個打工的機會，也許真的如果我努力的話，我可以有一天升格變成一個製作人。因爲那個時期他們不流行這樣子的聲音，舉個例子:我前期，滾石做的所有的歌手，比如說像趙傳、周華健、李宗盛、羅大佑這樣子的聲音，所以我的聲音對於他們來說是一個異類。我唯一初試提升的機會當然就是跟潘越雲唱的這首《你是唯一》，可是那時候其實會找到我有幾個原因：第一個就是這張專輯是《阿潘與十個男人》，所以唱片公司已經把所有可以用的男歌手全部推上去了，但是怎麼湊都湊不齊十個，所以就給我一個機會來湊第十個。
發了這張單曲之後，那就藉着這樣的反應，我們來錄音。錄了新專輯之後唱片公司的企劃人員就來了。跟我聊，他發現我是一個跟我講十句話，我只會回一句的這樣子的人。他們直接跟老闆抱怨說：“長得這樣不知道怎麼做啦。”我記得我應該是我們公司唯一被攝影師罵的一個藝人，他是直接摔東西，說他不拍了。所以我第一張專輯的封面其實是什麼呢?是當他在無奈、氣憤，然後不知道怎麼拍的時候，跟宣傳人員在發牢騷的時候，我坐在那邊發呆，他抓拍了一個照片，那張照片就當了封面。更誇張的是他們最後決定：算了，不要拍臉，不要!所以這張專輯的背面就是一張我趴在桌子上，什麼都看不到的一張專輯。所以唱片公司真的沒有辦法推我，然後上不了任何的媒體，他們就用唯一的一個下下策：全部買電臺的廣告跟播歌。所以我的歌就是這樣子，在電臺裏面開始播，開始讓大家先聽到我的聲音，沒想到這個歌就紅了!
紅了之後，我的時間就不是我的了，我的生命也不是我的了。這張專輯是在3月的時候發的，那我11月要去當兵，所以我等於有半年多一點的時間，唱片公司基本上就把我當“奴隸”使用。我在這幾個月的時間裏面，發了三張唱片，拍了兩部電影，拍了兩部電視劇。我記得有一次我實在是撐不下去了，我跟我的老闆說：“我真的沒有辦法啦，你可不可以讓我休息一天?”他就把我偷偷地抓到一個很小的酒店，讓我在酒店裏睡一覺，睡了一整天24小時。
在那段時間其實我覺得對我來說是個很大的考驗，思考“你到底要做什麼?你到底是在幹嗎?”我覺得那段時間我已經是個小丑，說實在的除了唱歌以外我做的東西都不是我懂的東西。我記得最好笑的是我去拍了一個片子叫《成功嶺上》，我那個時候正好腳受傷，所以我根本就是拐着走路的，說“沒關係可以，可以拍”他們就讓我去演一個腳受傷的士兵。我說這樣也可以，但是我沒有剃頭。“沒關係，讓你當班長，班長可以不用剃頭。”他們這樣說。
尤其是有一件事情讓我很想馬上退出演藝圈的，就是當我站在舞臺上面，大家給我很多熱情，像剛剛這個樣子。但是當我去當兵的時候我就是一個乙等兵，我是軍肩最低的一個阿兵哥，那我從報到的那一天開始就讓我非常地不舒服。因爲我一報到就有一部長官的車子來接我了，說有某某長官要找你。長官要找我，是不是有什麼大事(要)發生了?我就非常忐忑地去了，結果他找我去幹嘛?沒幹嘛!他們只是看看張信哲長什麼樣子。當我花了這麼多的精神，在這麼長的時間錄了這麼多的唱片，然後做了這麼多的事情，結果只是讓大家來看熱鬧。我覺得這個好像不是我當初進到這個圈子想要做的事情，所以我那個時候一直在想，我退伍以後我把合約履行完以後我就不要唱了。
但是《愛如潮水》這個專輯給我一個完全完全地改觀，就是說它讓我瞭解到了音樂的力量!這首歌的過程也充滿了很多複雜的選擇。第一個，李宗盛大哥寫完這首歌，他覺得這首歌不是要給我唱的。他覺得這首歌是要給一個有很多生活歷練，聲音非常滄桑的男人的聲音來唱。但是我不曉得哪一點說服了他，讓他有這樣子的一個奇想吧。就是說，那如果把這樣子的一個背景放在一個什麼都沒有，乾乾淨淨的男孩子的身上他會有什麼樣的反應?我嘗試了，但這首歌其實在發片的階段一直沒有反應。大家其實不能接受，唱片公司也非常非常地失望，也非常灰心。但是就在這張專輯發了幾個月以後，我覺得應該是累積到了一定的能量之後，這首歌就突然地爆了，爆到就是好像全世界都認識我了。這個是一個很大的轉折點，從“我不要做這件事情了，我只是把工作做好就好了”，到“這個工作有一點意思”，這個意思就是說：當你真正投入去做某一些事情的時候，你還是可以感受到那個力量，而且這個連結並不是像之前我去當兵的時候，看熱鬧。而是說他們願意跟你分享他們心裏的事情，所有的各種階層，各種年齡背景的男人都來跟我分享他的感情觀。因爲他們覺得，終於有人願意唱出他們內心脆弱或是軟弱的那一面，有一個代言人了!所以這個也是我感受到音樂的力量。
接下來就是《有一點動心》也來了。因爲劉嘉玲聽了《愛如潮水》，超愛!所以我的老闆就騙她說：“你只要來簽約，我就可以讓張信哲跟你合唱!”就騙到她了，然後也唱了這個歌。但是我覺得有一個讓我一直很不能跨過的一個坎就是說，一首一首的成功的歌不斷地出來了，那我跟聽衆有了很多很多的交心。但是我還是一個唱歌的機器，我們一年可以發三到四張唱片。所以我一直覺得，我就是這樣一直唱歌嗎?我不斷地唱歌，雖然這些歌我不是不喜歡，也不是跟我沒有關係。但是歌手是什麼?我唱了這麼長時間的歌，我除了賺到一些錢我什麼都不是。我唱的所有的歌跟我一點關係都沒有，這些歌全部都是唱片公司的，我甚至是，如果我離開了滾石，以後我再也不能用這些歌了。
這個事情讓我覺得太恐怖了，所以我那個時候非常非常堅決地：我要成立自己的工作室!我要開始掌握音樂的創作權!那我們一般聽到創作權，會想到的是創作人都是作詞或是作曲，那歌手呢?歌手其實只是在臺上，把他們的音樂唱出來而已。這麼簡單嗎?其實不是!我舉個簡單的例子：就是說《別怕我傷心》這首歌好了。我並不是原唱，之前這個歌手唱《別怕我傷心》的時候，他有他的創作方式，但是這首歌它的創作算是不成功。我的創作，我雖然是翻唱這首歌，但是我用我的方式讓聽的人得到他們應該有的感動。這個就是創作的力量，所以歌手應該是另外一個創作人。我不要只是當一個在臺上唱歌跳舞給大家看，然後去賺一些錢的那樣子的藝人。所以我必須要做的另外一件事情就是：我要好好管理我的私生活，我不要留任何線索讓他們可以盯得上我。我覺得這個圈子並不是大家想象中的，這麼的沒有人情味。也不是大家想象中的，這麼的唯利是圖。你自己知道你要用什麼態度來面對這個圈子，那相對的他會給你適當的反應。
我記得有一個故事，我換了一個經紀人，我跟他剛剛合作不久，所以他就試着讓我去發一些假的消息給記者們。他說：“好，那我先幫你約某某記者。”(跟記者)說了五分鐘，他(記者)就說：“你先不要講，你確定我寫這個故事嗎?如果你要寫，我可以幫你寫，但是你要想好之後的後果。”那個“後果”的意思就是說，你以後就得永遠永遠永遠地用這個方式來拿到頭條。所以我那一次就毅然決然地說：“好!我瞭解了，我也不要這個頭條!”我回去跟我的經紀人說：”這個不是我要做的,這個不是我們應該做的!”所以從這個事件開始之後我就非常清楚，我所有所有的事情就是爲了我的音樂服務。這個選擇很重要。我不是靠着各種包裝、各種緋聞、各種營造的事件或是各種頭條來把我推到一個位置上面的藝人，因爲我不是那樣子的歌手。所以，跟專業合作，是我覺得從我一進到這個行業來就學到的一個很重要的事情。
我的第二張專輯我現在回想起來，它還是一個夢幻的製作組合，有李宗盛，有齊秦，有小蟲。那你能不能趕得上這些專業人士?你跟他們一樣好，你就可以跟他們在平行線上面，一起共同完成這樣的事情。所以這一直是我在這個行業裏面保持的一個原則。就是說，我要，做最好的之一，但是不做最好的那一個。這個事情其實對我來說一直是很重要的一個座右銘，就是說我要跟這些非常棒的人在同一個水平，我要做一個很棒的人。但是這個行業沒有第一名，所以在這個行業裏面我一直抱着就是“老二哲學”，就是說第二名也是在前三名之內。當我不去跟大家搶的時候，我覺得我反而接受到更多的幫助。我在滾石的那個階段，唱片公司他們爲了要激起大家的士氣，所以他們要創造一些假想敵。那個時候我們最大的競爭對手是誰呢?飛碟唱片的張雨生。另外就是可登唱片的伍思凱。有一次我們在一個活動上就碰到了張雨生，他的宣傳在跟我的宣傳聊天，這個時候你知道兩邊的敵意突然就出來了，你就聽到對方用那種很酸的口氣說：“你唱片賣的不錯嘛，也沒有什麼新的歌迷再加入了吧!”類似這樣子的話。所以那個時候心裏面會很不舒服，就是說有必要這樣嘛?我絕對不希望是這樣子的模式去跟其他的人合作。
一直到現在我覺得我還是抱着這樣子的心態，我不用事事求第一，但是我期待有更多的空間跟好的專業的精英一起合作。所以我想大概就是這幾個東西造就了現在的我。第一個就是我的“老二哲學”，讓我一直走到現在;第二個就是我對於自己，到底要做什麼樣子的一個人。我一直都是忠於我自己心裏面的選擇，而且不被外在的一些名或是利或是更多的誘惑影響到我自己。這就是我今天跟大家分享的一個自己的經驗。
謝謝!
唱歌練聲計劃 篇16
舒展
1、雙手搓臉：就像洗臉時候那樣輕輕揉搓面部。輕柔眼睛，鼻子，嘴巴，耳朵的周圍，使面部肌肉舒展開來。
2、舒展通道：七竅本相連相通。我們需要舒展發生通道，使其通暢。閉攏嘴脣、捏住鼻子、稍稍用力吹氣。感覺耳膜會鼓，眼睛會張 做完四組喝一口溫水休息三十秒
唱歌練聲計劃 篇17
練聲的時間要把握好，不是練的時間越長就越好。
我曾經講過在對嗓子保護的章節裏提到過，對嗓子最大的傷害就是用聲過度，不合時宜的使用嗓子。
所以練聲的時間段應該選擇在起牀後，身體各個機能都恢復之後在開始。如果有條件可以把練聲的時間分爲一天內兩次，每次練聲的時間不要超過兩個小時。在每次的練聲中，要做適當的短暫休息。這樣我們纔可以事半功倍，練聲的時候應該保持心情放鬆愉快，心情很差不要練習。
練聲對於一個唱歌的人來說很重要。我曾經一段時間沒有練聲，唱歌也變得不從容，在學習中有悟性高的人，但在練習中沒有天才。只有努力，重複就是力量。
正確的練聲方法
一、技巧
1、體會胸腔共鳴：微微張開嘴巴，放鬆喉頭，閉合聲門(聲帶)，象金魚吐泡泡一樣輕輕地發聲。或低低的哼唱，體會胸腔的震動。 2、降低喉頭的位置：(同上);喉部放鬆。
3、打牙關：所謂打牙關，就是打開上下大牙齒(槽牙)。給口腔共鳴留出空間，用手去摸摸耳根前大牙的位置，看看是否打開了。然後發出一些元音，如“a”.感覺感覺自己聲音的變化。
4、提顴肌;微笑着說話，嘴角微微向上翹，同時感覺鼻翼張開了，試試看，聲音是不是更清亮了。
5、挺軟齶;打一個哈欠，順便長嘯一聲。
注意：在大聲說話時，注意保持以上幾種狀態就會改善自己的聲音。切記，一定要“放鬆自己”，不要矯枉過正，更不要只去注意發音的形式，而忘了說話內容。
二、氣息問題
發音“震動，震動”氣息，要使聲音洪亮，中氣十足，就要有飽滿的氣息。呼吸要深入。持久，要隨時保持一定的呼吸壓力。平時可以多做些深吸緩呼的練習。最好在練習說話的時候先站起來，容易找到呼吸狀態，要坐的話，也要坐直，上身微微前傾。 運用氣息的時候，千萬不要“泄氣”，要在上述的呼吸壓力中緩緩的釋放，並且要善於運用，嘴脣把氣攏住，這樣來保持胸腹和嘴脣的壓力平衡。
唱歌練聲計劃 篇18
其實唱歌到達一定階段,可以說,逐漸的少用嗓子.有些人唱歌時,用手壓着嗓子,不讓嗓子向上,其實是有原因的.但這並不是正確的唱歌方法,因爲嗓子如果壓低,不向上去的話,就不會唱到開叉,但是若是用手去壓,就對嗓子造成一定的影響,並且也起不到實質的效果,而並非是你真正的會唱歌.但並非所有歌都要一定壓住嗓子唱,如:同一首歌,女聲細調版,就要將嗓子提起纔會唱的那麼細.
會唱歌的人都知道唱歌是要用氣唱,而如何用氣就是唱歌好壞的關鍵.而氣卻又是從哪來的呢?如何練氣呢?其實氣是從丹田而發,而提氣上衝,嗓子只是過聲,並不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不會唱歌的人少.而從嗓子過氣後,衝入腦門,腦門與後腦,以及鼻發生共振,從而達到真正的唱歌.鼻音的大小可自我調整.但腦門的共振卻是非常大的,若達到一定階段,唱久後,腦門就會痛.而吸氣卻並不需要十分急促,就象聞花香一樣,輕輕的切均勻的吸氣.
而丹田氣,實際上有很多的的鍛鍊方法,如練武功,每天不停的唱也可以,天天象瘋子一樣大喊也可以.但我這裏是一種大家都沒聽過的練氣方法,用枕頭(裏面放滿沙子)然後放在自己的小肚上,躺下練聲,唱歌等...大約不久就會漸漸感覺到自己的丹田氣.
下面也是一個比較重要常識,就是唱歌前一定要開腔.所謂開腔就是,如大喊,或是象學聲樂那種吊嗓子,也就是從低音到高音...升降調...只有開腔後,嗓子才能達到比較好的狀態,否則有時會有種唱不開的感覺.
所謂少用嗓子並非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的聲音,就想那吳克羣種,不過說實話,也許現場版就沒那麼特象,因爲每個人的嗓子鬥會有多少限制,並不能達到完全和別人一樣的音調.很多地方的那種歌手,都是什麼歌都可以唱,並且都很象.但實際上這樣並不好,每個人都要有自己的風格.並且模仿別人的同時會傷害自己的風格,所以要堅持自己的風格.
唱歌練聲計劃 篇19
一、演唱歌曲的首要條件——呼吸
演唱歌曲首要訓練的是合唱團員正確的呼吸方法，這一點經常會被忽視，可卻尤爲重要。因爲呼吸是發聲和歌唱的動力，良好的呼吸是獲得動聽歌聲的重要條件。在此環節我根據合唱團員的生理和心理特點，以“聞花香”做一個深呼吸的動作來感受吸氣的方法和吸氣所要到達的位置，而呼氣採用的是吹薄薄的紙，體會均勻的呼氣，還可以”練吐氣，分勻吐、急吐、停頓等。這個練習可以讓孩子找到保持氣息的感覺。而且，有一個人氣不穩，就會出現“噝噝”聲，便於糾正。這種方法很容易讓合唱團員掌握並運用。這項訓練，需要長期堅持，不斷地加強時間、力度要求，這會爲合唱團員將來演唱歌曲長音打下堅實基礎。
二、樹立正確的發聲概念並掌握運用發聲方法
歌曲教學前的發聲練習，是聲樂教學的的重要環節之一，是培養合唱團員自然、優美聲音的必要途徑。在訓練中首先應培養合唱團員練聲的好習慣——要求同學們自然放鬆，上提笑肌，打開口腔，可以用“深度打哈欠”、“說悄悄話”等方式來感受，引導合唱團員“輕聲”演唱。
三、加強鞏固音準與節奏的訓練
好的音準、節奏感是建立在平日的多聆聽、多練習、多鞏固的基礎上的，通過一段由淺入深的訓練後，合唱團員的音準能力、敏銳的節拍感會逐步提高。音樂課上的常時效的訓練，能有效的解決這一難題。
四、合唱聲部的訓練與技巧
合唱訓練要遵循由簡到繁、先易後難、循序漸進的原則
1、在選合唱歌曲曲目時，要有敏銳的眼光根據現有合唱團員的自身情況選定出最適合的歌曲。再由所選的合唱曲目，把合唱團員分成高、低兩個聲部、三個聲部或四個聲部。
2、各聲部長還要善於調動合唱團員的積極性、自主學習，合唱團員可多挑選一些後備團員，讓合唱團員之間彼此產生一種無形的動力。
3、分聲部學習合唱歌曲的樂譜。要達到十分熟練，能在無伴奏下將歌曲音調演唱準確。
4、將重、難點單獨提出進行加強練習，注意合唱團員的吐字、咬字，發聲等情況，在合聲部之前解決。
5、歌曲如果是一部旋律，兩部和聲的，先讓和聲的兩個聲部結合起來練習(分成多個樂段，逐段練習)，再同旋律聲部結合練習。一定做到一個聲部牢牢唱準，再加另一個聲部，直到幾個聲部共同加入。
6、聲部長一定要求合唱團員在唱好自己聲部的同時，還要注意的各個聲部間速度、力量、強弱一致，不可過偏重於一個聲部
這樣的訓練既培養合唱團員兼聽能力和對和聲效果的感受，又培養合唱團員相互制約、相互配合的能力，從而讓合唱團員感受到音樂中和聲的美感和合唱的豐富表現力。當然，這些訓練需要長時間不斷的進行磨合，從而使各個聲部、鋼琴伴奏、指揮達到最佳默契。
五、理解歌曲進行藝術處理
音樂是一門情感藝術，聲音與情感的有機結合。很多時候老師只重視了合唱團員的聲音，認爲聲音在歌唱表演中佔主要地位，因此，往往忽視了歌曲本身的情感，讓聆聽的人感受不到歌曲的內涵，體會不到韻味。聲部長首先要深入理解合唱歌曲所要表達的內容，體會歌曲所呈現的意境;然後再以真摯的情感去引導合唱團員，使合唱團員受到感染而產生共鳴，這樣才能很好的處理歌曲。唱每一首歌曲及合唱歌曲，只能用心去唱，帶有感情的去唱，才能打動欣賞者的內心，更會使每首歌曲極具生命和強烈的感染力。
要想將合唱更好的融入日常教學中，聲部長就應不斷的提高自身素質和能力，苦練基本功，多聽多看多積累相關的文字和影像資料，還要善於思考、多創新。通過平日音樂課中的基礎合唱教學，從而達到具有觀賞性、藝術性的合唱綜合表演。這樣不僅有利於對合唱團員進行審美教育提高合唱團員的審美情趣和文化修養，也爲聲部長自己的教學留下了寶貴經驗。