唱歌練聲十二法

唱歌練聲十二法_快速開嗓（精選5篇）

唱歌練聲十二法_快速開嗓 篇1

唱歌最令人沮喪的事，莫過於走音。

一咪在手滿以爲唱它一回輕輕鬆鬆，誰知道沒有人在場還可以算中規中矩。那曉得在衆人面前唱歌，歌聲會變了調，連呼吸都不受指揮。

好歌慢慢練，既然喜歡唱歌，「走音」這問題非要解決不可。

(之一)

基本法第一條：練氣，練氣切要把喉部及胸腹一起放鬆，然後一收一放，一次有聲，一次光是呼吸，來回十多次後，唱一首喜歡的歌，唱時一定要口型如半月「?」。

(之二)

話說經過第「一招」練聲法，第「二招」應當粉墨登場。

方法━━全身放鬆，深深吸入一口氣，跟着微微乘着氣息由 I 至 I 歌唱，再吸入另一口氣，快速而又暢通的亮聲「呵」出音階。

此法有助增加氣量以及發聲明亮。不過，有些練唱者共鳴較淺窄，可能經過有「動機」的鍛鍊發覺喉緊氣速。如遇到這情形。請倒一杯溫暖的白開水，……

詩曰：喝一口，拍拍胸口。繼而用手按摩全頸及喉嚨，如此這般，有助血液循環及開闊胸腔及口腔共鳴。

(之三)

話說「兩招」過後，應該輪到第「三式」上場。請兩手輕傍左右兩邊肋骨(腰上一點)，然後吸氣，在吸氣時要感覺到兩邊肋骨橫向擴張，手請仍保持原狀，跟着收小腹把氣呼出，呼氣之時保持擴張兩邊肋骨。然後放鬆全身，再重覆一次、兩次、三次一直到十七、八次吸氣。這「一式」的目的是，把肺活量增強，同時亦提升人體張力。唱歌的首要條件是有聲有氣。好了，是否覺得胸口漲悶，甚至頭重喉嚨乾涸?用一小茶匙紅茶葉加些冰糖，重溫上次所寫的：「喝一口，拍拍胸口。」不過今回拍的地方範圍多幾處，連腹部亦拍拍它，對練聲練氣非常有效。

(之四)

第四式。眼望遠方，咀吧唱喜愛的歌，唱歌時候，兩手輕按小腹，即所謂意守丹田。

爲什麼須要兩手輕按小腹?這樣可以帶動思想集中。人的意念非常飄忽，按小腹是把聲音確保「夠深」，即在丹田發聲。

既然開始了丹田發聲，即是練習歌唱有更高的要求，如此，如此，請各位網友切記一、二、三式，不可有所偏廢。

(之五)

丹田發聲是所有圓潤、明亮、美的聲音出發點。不過要達到聲音通透明亮，真的非一朝一夕的功夫可如願以嘗。努力加油進入第五式━━

合咀“Hum”1 2 3 4 5 6 7 I 再從高聲區“Hum”回起音點。練聲時兩旁肋骨微微向橫擴張，聲音要發自小腹直通達至鼻樑，而喉嚨一定要放鬆。

目的：是發展鼻腔及口腔之間的共鳴。

又是一句老話，溫故知新。

(之六)

第六式，震音及彈跳音━━

1.吸氣，氣要吸得深。

2.用脣打出 1 2 3 4 5 6 7 I 音階，發聲時，兩邊肋骨微擴張，小腹與雙脣配合彈跳。

3.咀巴張開成圓型，以「呵」音配合腹部彈跳，從 1 至 I。

目的：練就一把有力及有彈性的歌喉。

(之七)

重點是練習咬字清楚。

首先把發聲部份調整，

一.拍拍胸口，清清腔口。

二.吸氣要深，吸氣時兩旁肋骨向橫擴張，目的是調節共鳴通順。

三.放聲吐出“開、齊、撮、合”四個字，原因━━開，是把口腔張大;齊，發出齒音;撮，讓字音集中;而合的意義是鍛鍊脣音。

這是練習吐字清楚的第一步，請各位緊記各式練習。

(之八)

有朋友問：「唱歌走音，高音不成，低音不就，想一展歌喉，可惜開口難聽，我該如何?」

這真的是一個非常大的唱歌缺憾，現在就“走音”作題目。

1.慢慢擴張“橫膈膜”，深深吸氣，支持着不要把氣呼出。

2.支持的氣息到了頂點，馬上用手以快速節拍;拍拍胸口大聲用不規則的“呵”音隨氣而“呵叫”。

3.兩手前後左右拍打及按摩頭部，力度要適中，目的是令頭腔共鳴提升。

注意：這招非初學者的歌唱“良方”，如果初來訪客，敬請由歌唱第一式作起步點，後會有期。

(之九)

練習連音━━

首先吸氣，吸氣時兩旁肋骨微張，氣吸至七分滿便可以，因爲吸氣太深，太滿反爲令人容易泄氣。

唱出FA音，由1---/2---/3---/4---/5---/6---/7---/i

再以MA音重複以上音程，每唱四拍吸一次氣。

記着練音階的時候，吸氣呼氣要安靜，發聲不要讓聲音震抖。

目的：這一式是訓練歌聲的穿透力。

一連九式高唱入雲音波功，各位有心練歌朋友;可有一招一式按部就班練聲練氣練唱歌?

(之十)

“深吸慢呼氣息控制延長練習”

其要領是：先學會“蓄氣”，先壓一下氣，把廢氣排出，然後用鼻和舌尖間隙像“聞花”一樣，自然鬆暢地輕輕吸，吸的要飽，然後氣沉丹田，慢慢地放鬆胸肋，使氣像細水長流般慢慢呼出，呼得均勻，控制時間越長越好，反覆練習4—6次。

(之十一)

“深吸慢呼數字練習”

我們把第一步驟稱爲“吸提推送'，“吸提”的氣息向裏向，“推送”的氣息向外向下，在“推送”同時做氣息延長練習。我們推薦三種練法：

A、數數練習：“吸提”同前。在“推送”同時輕聲快速地數數字“12345678910”，——口氣反覆數，數到這口氣氣盡爲止，看你能反覆數多少次。

B、“數棗”練習：“吸提”同前。在“推送”同時輕聲：“出東門過大橋，大橋底下一樹棗，拿竹竿去打棗，青的多紅的少 (吸足氣)一個棗兩個棗三個棗四個棗五個……這口氣氣盡爲止，看你能數多少個棗。反覆4—6次。

C、“數葫蘆”練習：“吸提” 同前。在“推送”同時輕聲念：“金葫蘆，銀葫蘆，一口氣數不了24個葫蘆(吸足氣)一個葫蘆二個葫蘆三個葫蘆……”，這口氣氣盡爲止，反覆4—6次。

數數字、“數棗”、“數葫蘆”控制氣息，使其越練控制越，千萬不要跑氣。開始腹部會出現痠痛，練過一段時間，則會自覺大有進步。

(之十二)

“深吸慢呼長音練習”

經過氣息練習，聲音開始逐步加入。這一練習仍是練氣爲主，發聲爲輔，在推送同時擇一中低音區，輕輕地男生髮“啊”音(“大嗓”發“啊”是外送與練氣相順)，女生髮“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口氣托住，聲音出口呈圓柱型波浪式推進，能拉多長拉多長，反覆練習。

唱歌練聲十二法_快速開嗓 篇2

歌唱發聲練習的起音

發聲練習開始的時候，必然會遇到如何起第一個音的問題，我們稱它爲歌唱時的“起音”或 “起聲”。歌唱的起聲可分爲激起聲、軟起聲、舒起聲。

1、激起聲

是當吸氣完畢後，胸腔保持不動，聲帶先自然閉合，然後，再以恰當的氣息衝擊聲帶使之振動發聲，這樣發出來的聲音結實有力，我們在發聲訓練如頓音、跳音的練習中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時與之相應的呼吸方法往往採用急吸急呼。

2、軟起聲

軟起聲是聲帶在開始閉合的動作時，氣息也同時往外送，開聲門與氣息振動聲帶同時進行。這種方法氣息的衝擊力比較“激起聲”要柔和，發出的聲音比較平穩、舒展。我們發聲訓練中也常常在練連音和長音中採用，同時也用“軟起聲”的發音方法來糾正喉音的毛病，與之相應的呼吸方法往往採用緩吸緩呼法。

3、舒起聲

舒起聲是聲門先開，然後氣息再振動聲帶，它的特點是先出氣而後發聲，像嘆氣一樣。在 勞動號子中，常常用到這種起聲法。在發聲訓練中，這種方法可用來糾正聲音過於僵硬的毛病， 在通俗唱法中使用較多，較口語化。總之，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協調，根據不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強，以舒適的mf或mp音量爲合適。

唱歌練聲十二法_快速開嗓 篇3

要處理好“暢”與“阻”的關係，必須進行共鳴訓練。以下介紹幾種簡單易行的共訓練方法。

1， 放鬆喉頭，用“哼哼”音唱歌。

2，學鴨叫聲。挺軟齶，口腔張開成一圓筒，邊發gaga音，邊仔細體會，共鳴運用得好的gaga音好聽，共鳴運用得不好的gaga音枯燥、刺耳。

3， 學牛叫聲。類似打電話的“嗯”(什麼?)和“嗯”(明白了)。

4， 牙關大開合，同時發出“啊”音。

5， 模擬汽笛長鳴聲。(di)既可平行發音，也可由大到小或由小到大地變化發音。

6， 做擴胸運動，同時儘量發高亢或儘量低沉的聲音 。

7， “氣泡音”練習。閉嘴，用輕勻的氣流衝擊聲帶，使之發出細小的抖動聲。

8，音階層練習。選一句話，在本人音域範圍內，先用低調說，一級一級地升高，然後又一級一級地下降，在一句高一句低，高低交替，一句話又高到低，再由低到高。

9，誇張四聲練習。選擇韻母因素較多的詞語或成語，運用共鳴技巧做誇張四聲的訓練。如：清——正——廉——潔——，英——勇——頑——強——。

10， 大聲呼喚練習。假設某人在離自己100米處，大聲呼喚：——超——級——無——敵——美——麗——大——方——賢——良——淑——德——性——感——可——愛——滴——小——乖——乖——我——愛——你!每天連續大呼100次。

特別是共鳴訓練的最後一條，記得要堅持每天練習喲~~

唱歌練聲十二法_快速開嗓 篇4

練聲曲的練習，是歌唱的重要的基礎訓練。練聲曲可以用各個母音或混合母音或子母音混合音，也可以用音階的音名1234567等等來練唱，也可以在練聲曲上安排歌詞來練習叫帶詞練習。發聲練習過程中，是以聲音效果和發聲器官肌肉適度的標準去調整發聲器官的機能和狀態的，每個人的發聲器官的構造、嗓音條件、聲音類型、發聲習慣各不相同，因此，並不是每一種類型的練習都必須唱，而是有計劃、有針對性地進行選擇練習，

1、“哼鳴”的基本練習

一般在開始練聲時，先練練“M”是有益的，因爲發這個音容易達到高位置和靠前、明亮、集中的效果。練習哼鳴時首先上下脣自然地閉上、口腔內部要打開，好象閉口打哈欠的感覺，感到聲音向高位、額竇、鼻竇處擴展，但切勿把聲音堵塞在鼻腔裏，否則會發出鼻音。

2、母音的練習

除進行哼鳴練習外，更多地是進行母音的練習，如a，e, i，o，u，等單母音練習，也可用混合母音練習如ma，me，mi，mo，mu等等。

3、連音練習

人們常說：“不會連貫就不會歌唱。”歌唱聲音的主要表現力就在於聲音的連貫優美，只有連貫的聲音才能唱出動人的旋律線來。爲了使聲音有更多的連貫性，可以將練習的音域相對拉寬些，練習也可以隨之難度更大些。

4、頓音練習

頓音唱法又稱爲斷音唱法。要求唱得清晰，短促，靈活，富有彈性，集中感強。練習時要注意一字一音的靈活性和一字一音的連貫性。

5、連音和頓音結合的練習

在基本掌握了連音和頓音唱法的基礎上，可以加連音、頓音結合在一起的練習，這樣有利於歌唱狀態的統一，頓音好象是一個“點”，連音像是一條“線”，這樣以點帶線，便聲音的位置統一，並保持氣息均勻流暢。

6、保持共鳴位置不變的練習

在“哼鳴”練習中我們已經講了找共鳴位置最好的辦法就是體會“哼鳴”感覺，如果這個共鳴焦點找準了，那麼其它所有的音都應該向這個哼鳴位置靠攏，這樣才能達到歌唱的高位置，使聲音上下統一。

7、聲音靈活性的練習

這種練習主要是爲了適應歌曲演唱中快速、流動的要求，以達到更積極的身體、喉嚨、氣息的配合。

8、結合字聲練習(可以是歌曲裏面的一句)

根據詞意富有想象，有意境，有畫面，語氣有表現，聲音有樂感，有感情地去唱。力求做到字準腔圓，以情帶聲，聲情並茂，慢慢地向歌唱歌曲作品過渡。

9、練聲注意事項

1)要注意保護好自己的嗓子，適當地練唱，發聲練習的時間，初學時20分鐘一次爲宜，以後逐漸地加至半小時或一小時，堅持每天練習最重要，絕對避免用全音量來練習。大聲地亂唱，容易使歌唱器官受損。

2)在沒有能力唱高音之前，切勿作高音練習，經常唱一組你最滿意的音，選擇曲目更要謹慎，不要唱不適合自己的曲目。

練自己的肺活量，多游泳，多跑步!多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時的口型，多模仿!多唱，多練

最好找一個專業的老師，指導一下，纔不會誤入歧途，不會把聲帶損害，要注意唱歌時不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠而穩，注意運用氣息，否則會使聲帶生繭 。

唱歌練聲十二法_快速開嗓 篇5

歌唱時的發聲和說話時的發聲是不完全一樣的，說話式的唱歌或放大了的說話，都是不對的，這會沒有色彩，不是音樂化了的發聲。所以說說話的發聲是不能適應歌唱的的需要的，我們必須講究發聲方法，幫助學唱歌的人把普通的聲帶磨鍊成能發出優美、動聽、有持久力的合乎科學方法的、有藝術感染力的聲音來。

1、 喉頭和聲帶

喉頭和聲帶，是歌唱的發聲器官，是歌唱的核心部位，是通向整體歌唱的要塞，是打開歌唱藝術寶庫的金鑰匙。因此，瞭解和搞清喉頭與聲帶在歌唱時應處的位置和狀態是非常必要的。一般來說，歌唱時喉頭位置應該比平時說話時偏低一些(就像我們深吸氣時的喉頭感覺，因爲吸氣時的喉位，比靜止時的喉位略低一點)有很多人把喉頭處於吸氣時的位置稱爲“水平位”。在歌唱時字與字、句與句的轉換中，喉頭要始終處於這一位置，而不應做離開水平位的向上、向下，或向左、向右的移動，當然喉頭位置的穩定是在運動中的相對穩定，而不是僵死不動的穩定。就像浮在水面上的皮球永遠穩定在水面上的道理一樣，若把皮球比做喉頭，皮球浮在水面的狀態就好像喉頭穩定在吸氣位的狀態一樣。所以歌唱時的喉頭位置應始終處於低而自如的穩定位置和喉頭壁打開的狀態。

2、 打開喉嚨

在歌唱訓練中“打開喉嚨”是十分重要的中心環節，它直接影響到聲音的好壞。“打開喉嚨”也就是將喉頭穩定在正確的位置上，口蓋積極向上收縮成拱形，舌根放鬆，平放在下牙齒後，牙關打開，下巴放鬆自然放下而稍後拉，這時候的喉嚨是打開的。那麼如何能幫助初學者“打開喉嚨”呢?

1)“打哈欠”的狀態 “打哈欠”狀態可以讓口腔打開自然，放鬆，口蓋擡起，口腔內空間增長增大。所以在唱歌時，咽喉不要閉塞，要使咽喉張開，讓氣息自如地送出來，“哈欠”狀態確實是打開喉嚨的好辦法，也使歌唱者保證了一個很好的演唱狀態。在平時練習時，還可以用閉嘴的“打哈欠”，閉口打哈欠的時候，裏邊的狀態也是開的、擡的，如果我們在唱歌的時候都能保持這個狀態的話，那你的聲音就不會是“白”的、“扁”的了，你的聲音就會是“豎的”、“圓的”了。

2)用“微笑”狀態來打開喉嚨 我們講的“微笑”不是光笑，而指的是把“笑肌”擡起來。“笑肌”擡起是要鼻、咽腔打開，大牙關打開，面部兩邊的笑肌(顴骨)呈微笑狀，這樣的微笑狀態可以使你的喉嚨打開，可以使你獲得高位置的聲音。“歌唱狀態就是裏邊的哈欠，處頭的微笑”，這話很精闢。

3、 良好的中聲區

中聲區是唱歌的基礎，沒有良好的中聲區，就談不到其他的一切。我們應當重視中聲區的練習，多在中聲區下功夫，不要急於唱很高的音。練習時，我們先從中聲區以中、小音量練習開始，經過相當一段時間的鞏固以後，再慢慢向較高一點或較低一點的音域發展，初學者一定要遵循由易而難的循序漸進的原則，否則一開始就猛練高音，不但不會獲得正確的高音，反而會毀壞聲帶。中聲區應該靠前，明亮，輕鬆流暢，不費力，這樣才能往上發展，爲演唱高音打開通路。中聲區的聲音不要強求音量，而是要自然自如，要求音色優美和聲音的靈活性。每個聲部的重要音區都是中聲區。中聲區要做到吸氣深，呼吸力求自然，有彈性，積極向上，有支持點，喉頭穩定鬆馳，不論唱高、低不同的音，喉頭的感覺都在一個位置上，聲音要往外送，但又要使聲音從頭到尾保持在同一音型和位置上。我們常比喻說“聲音要像穿珍珠一樣，把每個音穿在一條線上”等等，就是說聲音要連貫、統一、圓潤。

4、 關於換聲區

當你從低音往上唱時，唱到一定的地方，就會感到困難，容易卡殼，這就是到了換聲區了，這時，你必須運用某種方法才能繼續入上唱。歌唱者首先應基本掌握了雖聲區的唱法，然後因人而異地作具體調整。有幾種方法大家可以實踐一下：

1)“倒抽一口氣”的動作 就是歌者在唱到換聲的音時(發元音的同時)，做一個倒抽一口氣的動作，好像“嚇一跳”的生理狀態，讓喉頭稍向下，向後退讓，以使口咽腔充分打開，同時將中聲區歌唱時向上齒齦背後發送的氣息，隨着音高逐漸向上挪動，嘴也隨着逐漸張開，此時聲音感覺更向上，向更遠的前方發送。這時聲音就自然地進入了換聲區。

2)母音轉換手法 就是在唱到換聲區的時候提前讓聲音掩蓋一點，聲音暗一點，出氣量小一點，小舌頭擡起一點。在碰到換聲點時，有一點必須強調指出，就是你感到聲音唱上去困難時，甚至聲音感到要出現破音時，千萬不要變化發聲器官的形態，不要亂動，亂使勁，一定要堅持迎着聲音唱下去就可以了。其實換聲點的總是就是一個“混聲”的問題，就是真假聲結合的問題。掩蓋一些的聲音就是有了假聲的成分，但又不能全假，必須與真聲混合在一起，聲音的銜接纔不會有痕跡，聲音纔不會虛和空。所以學會換聲點的過渡也就學會了假聲的唱法，而假聲位置對唱歌、解決聲音的統一是大有好處的。