高中必修一《西風頌》優質教案（通用3篇）

高中必修一《西風頌》優質教案 篇1

賞析指導

《西風頌》是雪萊的名作，比起一般的抒情短詩，它的篇幅較長，加之詩中的場景不斷變換，意象也十分密集，閱讀的時候，可能會有一種眼花繚亂的感覺，所以講解時要注意抓住詩歌的展開線索。

這首詩是在佛羅倫薩附近阿諾河畔的一片樹林裏構思的，雪萊自己曾解釋了它的緣起：“那一天，孕育着一場暴風雨的暖和而又令人振奮的大風集合着常常傾瀉下滂沱秋雨的雲靄。不出所料，雨從日落下起，狂風暴雨裏夾帶着冰雹，並且伴有阿爾卑斯山南地區所特有的氣勢宏偉的電閃雷鳴。”書寫暴雨來臨之際大自然的偉力，成爲該詩的起點。

第一節，寫狂暴的西風如何摧枯拉朽，將落葉掃盡，又將種子吹入土地，等到春天的到來。詩中有兩處可能不易理解，需要做一點解釋：“有翼的種子”，指的是那些靠風力傳播到遠方的種子;“碧空的姊妹”，是指春天清新的東風，詩人將東風稱爲西風的姊妹，爲了表明二者之間的聯繫。在這一節中，詩人運用了色彩對比的手法，在描寫西風掃蕩的秋天時，“黃的，黑的，灰的，紅的像患肺癆”一句，渲染出樹葉凋零時一片色彩斑斕的衰落景象，而“鬼魅”“巫師”“疫癘”“死屍”“黑暗的冬牀”等詞彙、意象的出現，更突出了一種萬物肅殺的氣氛。但當寫到“春天”來臨，語言的色彩又趨於柔和、明媚──“將色和香充滿了山峯和平原”。詩人不愧是用“色”的高手，在這幾行詩中大自然由枯到榮的變化過程，被形象地呈現。最後，詩人將無處不在的西風命名爲“破壞者兼保護者”，這裏包含了一種特定的認識，西風既是舊世界的破壞者又創造了新的世界，這正是大自然周而復始的辨證規律。

第二節，視角拉向了高空，寫西風怎樣吹破了烏雲，形成了暴風雨。這一節是全詩中想像最爲奇異、瑰麗的一部分。在一開始，被風吹散的流雲，被比喻成大地上的枯葉，在第一節與第二節之間，由此形成了自然的轉換，混亂、撕扯、糾纏等詞的使用，也強化了一種動盪的感覺，破碎的雲朵也像落葉那樣，正在掙脫那些看不見的“枝幹”。在下面的詩行中，詩人運用了一個更爲大膽的想像，將飄落在空中的雲氣，比喻成“狂女的飄揚的頭髮”。所謂“狂女”，原文是“Maenad”，是希臘神話中的一個人物，在古代的繪畫中，她有着怒發披散的形象。狂怒的形象，四散的長髮，恰恰準確地表現了亂雲飛渡的自然奇景，也暗示出大自然的神祕和危險。在這一節中，還要注意的一點是，詩人的想像雖然大膽，但事實上也遵循了一些科學常識，如暴雨的形成，來自水氣的蒸騰、凝結，伴隨着雲層之中“電”的作用等。作爲一個浪漫主義詩人，雪萊不僅擁有豐富的情感和想像，他對物理、化學、電學等自然科學，也有極大的興趣，在這首詩中，對自然偉力的讚頌是與對自然的認識結合在一起的。

第三節，視角從高空回到了海洋，寫西風喚醒了海洋，也讓海底的植物戰慄不安。在形容西風到來之前海洋的平靜的時候，詩人設想“它曾經昏睡了一整個夏天”，而且在夢中它還見到了“古老的宮殿和樓閣”，讀者似乎能看到樓閣的倒影在澄澈的海水中，如何盪漾形成一片波光瀲灩的美景。隨後，大海也似乎有了人格，在西風到來的時候主動劈開了自己，暴露出了深藏在海底的植物。這一段描寫十分奇異，似乎完全出自詩人恢弘的想像，然而也符合了某種自然的規律。據說，海洋、河流、湖泊底部的水生植物，也像陸地植物一樣，對季節的改變有相同的反應，因而西風的到來當然對它們也會產生影響。

上面三節寫的是西風縱橫於天地之間，第四節回到了詩人自己，他呼喚西風將“我”帶走，像樹葉、浮雲、水波一樣，不羈地、自由地浮游於世界。爲了表現西風的速度和“我”心情的迫切，詩人使用了一連串相同的句式──“假如我是一片枯葉被你浮起”，“假如我是能和你飛跑的雲霧”，“假如我分有你的脈搏”，“假如我能像在少年時，凌風而舞”──形成一種鏗鏘、飛揚的節奏，“當我是水波、樹葉、浮雲”一句，更是模擬出西風的不斷激盪。後面的第五節，這種語言的氣勢愈發強勁，詩人改用一系列祈願的句式，表達了要與西風合爲一體的決心和勇氣。最後出現的那句著名格言，則以反問句的形式出現，而且好像是直接對着讀者發問，彷彿西風剎住了腳步，詩歌的內涵一下子變得無比雋永。

從大地、天空到海洋，再到“我”，在人與自然之間，詩人縱橫馳騁地展開了想像，將自然現象、科學觀念、宇宙的認識、生命的激情，融爲一體，充分展現了詩人擴大的心靈世界。在描繪西風的形象之外，詩人也多用感嘆詞與重疊的句式，特別在前三節都以“哦，你聽”來結尾，使五個詩節，雖可獨立成篇，但相互連綴，正像在天空中自由舒捲的西風一般，一氣呵成。

西風頌關於此詩的主題，與上面講過的《老虎》一樣，也有不同的解釋。通常的說法，是將這首詩的寫作與當時英國工人階級的運動相聯繫，雪萊借對西風的描繪表達了對摧枯拉朽之革命力量的讚頌。但還有一種說法，認爲此詩的內涵更爲複雜，不一定要從政治層面解釋，季節輪換之中一種不可抗拒的大自然力量，一種自然中蘊涵的破壞與創造的激情，或許這纔是詩人讚頌的對象。

教學建議

一、預習指導

《西風頌》是雪萊抒情詩中的名篇，但篇幅較長，意象密集，頭緒似乎有些紛亂，先讓學生各自默讀此詩，再大聲誦讀，嘗試把握詩歌展開的線索。

二、作品解讀

1.介紹此詩的一些背景，包括詩人情況、歷史條件、寫作緣起等，爲更好地理解作品作鋪墊。

2.這雖是一首抒情詩歌，但上天入地，空間、場景不斷變化，理解起來有一定的難度。先讓學生分頭朗誦詩歌的各節，再細緻講授各節的內容，把握住詩歌展開的內在線索。

3.爲了表現西風摧枯拉朽的力量，以及天空、大地、海洋之間自然的奇觀，詩人使用了大量新奇的比喻和鮮明的意象，讓學生挑出相關的段落，分析詩人想像力的瑰麗之處。

4.此詩的句式和用詞非常有特點，多用重疊、復沓的句式，以及充滿力度的動詞，鏗鏘激昂，在語言的節奏上就體現了西風的強勁，要着重分析這些用句、用詞的特點。

5.關於這首詩，一般的解釋是認爲它表達了一種對革命力量的讚頌，但在此之外，還要爲學生講解詩人的自然觀，在衰敗與繁華的循環中，大自然生生不息的力量得以展現。

三、擴展與比較

1.《西風頌》是浪漫主義的代表作，在抒發強烈情感的同時，也包含了豐富的想像，境界闊大，組織學生討論：它與我們一般熟悉的抒情詩歌有什麼不同?

2.這首詩在歌頌西風的同時，也描繪了很多自然的現象，其中包含了不少科學的因素，讓學生找出相關段落，思考科學的知識經過詩人的想像，如何也有了“詩意”。

參考資料

讀雪萊的《西風頌》(袁可嘉)

1819年10月20日午後，雪萊在意大利佛羅倫薩近郊的卡斯辛叢林中散步。他沿着阿諾河走去，疾勁的秋風橫掃落葉的景象使他激動。他想到苦難重重的祖國，他也想到一年半前被迫離開祖國的個人身世。英國某些報刊對他的誣衊攻擊還在耳中響着。詩人不禁感嘆祖國和自己都深深陷在反動政府一手製造的苦難中了;他憤慨，他迫切需要借用一個有巨大威力的藝術形象來表達一個革命者的憤怒。眼前這一陣西風來得正巧：這不正是他所尋求的藝術形象嗎?

借西風橫掃落葉的威勢來比喻革命力量清除反動政權;借西風吹送種子來比喻革命思想的傳播，寄託詩人對於未來的希望──這就是《西風頌》中歌詠西風是“破壞者兼保護者”這個主題思想的兩個方面。經過幾天的醞釀，雪萊進一步以西風自比，以西風比喻一切革命詩人和詩歌，大力闡發了詩人和詩歌的雙重作用：破壞舊的，催生新的，這就更加豐富了這首著名抒情詩歌的進步內容。當然由於時代和世界觀的限制，雪萊的革命思想基本上屬於空想社會主義的範疇，還帶有抽象和虛幻的性質。

這樣看來，爲了確切掌握《西風頌》的主題意義，瞭解一下當時英國的處境和雪萊的生活、思想，就不是什麼多餘的事了。這裏，簡明的歷史背景知識顯然能夠幫助我們欣賞具體的文學作品。

1815年英國在滑鐵盧擊敗拿破崙、締結和約以後，經濟恐慌立刻席捲全國。原來依靠戰爭維持的許多工廠紛紛倒閉，大批工人失業，市場蕭條，物價昂貴。當時的英國政府一方面用通貨膨脹的自殺政策來維持殘局，一方面採取血腥的鎮壓手段來對付工廠、農民的示威行動。其中與這個時期雪萊的詩歌創作有直接聯繫的是“彼得盧慘案”。1819年8月16日，英國國內的急進派和工人在曼徹斯特的聖彼得廣場舉行八萬人的羣衆大會，要求政府改革國會，取消目的在於維持高昂糧價的穀物法。英國政府派遣騎兵進行鎮壓，當場有11人死亡，傷者多達400餘人。消息傳到意大利，引起雪萊的強烈反應。他在給友人裏厄的信中寫道：“暴風雨一般的忿怒還在我心中沸騰。我迫不及待地想知道全國對這血腥殺人的罪行將作何種答覆──必須行動了。但做什麼呢?這一點我還不很清楚。”英國政府對工人羣衆的殘酷鎮壓使雪萊這一時期的政治詩歌變得特別鋒利、尖銳。詩人在《給英國人民的歌》中號召人民“鑄造武器，拿起來保衛自己”。《一八一九年的英國》一詩對英國的政治、法律、宗教、軍隊進行了全面的諷刺。

1817年英國的統治階級通過御用法官之手，剝奪了雪萊撫養已經離婚的第一個妻子海麗特所生孩子的權利，這給了雪萊極大的刺激。爲了預防反動政府對自己第二個妻子瑪麗的子女再下毒手，雪萊全家再一次離開祖國，遷居意大利，從此再也不回英國了。不幸他們所攜帶的孩子不久又染病死去。這時期雪萊心中的悲憤是難以形容的。正是這種國難家仇所激發的強烈憤慨，使詩人在《西風頌》中怒吼：

哦，狂暴的西風，秋之生命的呼吸!

你無形，但枯死的落葉被你橫掃，

有如鬼魅碰上了巫師，紛紛逃避：

《西風頌》開篇恰當地借秋風掃落葉的威勢表達了詩人對醜惡現實的憤怒和清掃舊勢力的決心。雪萊是一個革命樂觀主義者，他不僅看到西風席捲落葉的破壞威力，而且也看到它吹送種子的建設作用。《西風頌》全詩貫穿着這個又矛盾又統一的主題思想。第一節開門見山把它點明瞭，這就爲後面幾節詩的發展提供了中心線索，更爲詩篇結尾的著名預言：“要是冬天已經來了，西風啊，春日怎能遙遠?”伏下一筆，使預言獲得落實的基礎。

西風的威武形象貫串全詩，起着決定作用。但各節又有和西風相聯繫的輔助形象，以擴大藝術效果。與全詩主題思想的兩個方面呼應，第一節中既寫到秋之呼吸的西風，也寫到春天“碧空的姊妹”(即春風);既寫到鬼魅似的落葉，也寫到“像羊羣一樣，覓食空中”的春天的嫩芽;詩人既用“重染疫癘”等字眼來咒詛垂死的秋葉，也瞻望春天“將色和香充滿了山峯和平原”。對現實的鞭撻和對未來的幻想──也即是對西風破壞舊的、催生新的雙重作用的謳歌──主題思想中這兩個部分通過並列對比的描寫，不斷地在交叉中發展。

《西風頌》的第二節除了繼續描寫爲“瀕死的一年”唱出了葬歌的西風的威力以外，還從上節枯葉的形象聯想到天上的流雲。狂風席捲流雲和橫掃落葉本來異曲同工，這裏的聯繫既密切又自然。這麼一聯繫，詩的意境隨之擴大：我們的視線從地面移到空中。這裏吸引我們注意的，仍是西風排山倒海的氣勢，以及流雲所將帶來的雷電、風暴，革命的風暴：

那是你的渾然之氣，從它會涌出

黑色的雨，冰雹和火焰：哦，你聽：

《西風頌》的前三節都是以“哦，你聽”結束的，只是第一節的措辭略有不同。雪萊要我們聽的當然不僅是勁急的風聲，而且是發自詩人衷心的革命號角。我們知道，雪萊對於革命採用暴力的問題始終搖擺不定，成爲他一生思想中的重要缺點，只是在1819年英國工人運動高漲的情勢下，他才明確地指出了暴力的必要性。儘管某些西方資產階級評論家還持不同意見(如1956年出版的《雪萊在工作中》一書的作者)，《西風頌》對於暴力的歌頌是確定無疑的。雪萊明白地說：“啊，但願你給予我狂暴的精神!奮勇者啊，讓我們合一!”(第五節)也正是這一點，使《西風頌》明顯地超過雪萊大部分抒情詩的思想高度。

前兩節裏，讀者隨着詩人的筆觸上天入地，到第三節詩人引導我們進入海洋。地中海的驚濤駭浪成爲突出的輔助形象，正如枯葉、流雲分別是第一、二節的輔助形象。雪萊着力描繪被秋風喚醒的波濤洶涌的藍色地中海。西風的威力進一步得到了渲染：大西洋的海水爲西風讓路，“向兩邊劈開”;深植淵底的草木被西風“嚇得發青”，“一邊顫慄，一邊自動萎縮”。

到此爲止，雪萊抒寫了西風橫掃落葉、席捲流雲、掀起波濤三種自然現象。讀者固然也感到詩人寄託在西風這個形象之中的自己的思想感情，但明確點出西風與自己的關係還在第四、五節。第四節是本詩結構上的轉折點：開始向詩人的主觀方向發展。“唉，假如我是一片枯葉被你浮起，/假如我是能和你飛跑的雲霧，/是一個波浪，和你的威力同喘息”。值得我們注意的是：雪萊在引導“我”進入詩篇的時候仍然重複運用了前三節中的輔助形象。這個巧妙的重複總結了上文，啓引了下文，使全詩結構立刻嚴密起來，而且使描寫對象的轉變──從西風到詩人──來得妥貼而自然。這裏雪萊的意思當然不是貶低自己爲西風掃除的對象，而是希望獲得和西風一樣的威力，起到和西風一樣的作用。他說“這被歲月的重軛所制伏的生命/原是和你一樣的：驕傲、輕捷而不馴”。

《西風頌》最後一節，雪萊表示了希望獲得“狂暴的精神”以後，深刻而簡明地指出了詩人和詩歌的社會使命。詩歌應當像西風一樣，促成新世界的誕生，向人間播送“火星”，像預言的喇叭──與第一節春天的喇叭相呼應──“把昏睡的大地喚醒”。這正是雪萊作爲革命浪漫主義詩人所一貫強調的東西。他在沒有完成的長篇論文《詩辯》中指出：詩人首先應當是戰士，社會的立法者，生活的導師。

《西風頌》的主題思想經過上述發展以後，最後以出色地表現了雪萊革命樂觀主義的預言結束：“要是冬天已經來了，西風啊，春日怎能遙遠?”不少讀者背得出這句名言;它所以深入人心，固然由於它本身所含有的巨大的思想意義，同時也由於它出現在全詩的末尾，非常恰當有力地總結了歷經曲折的思想情緒。假如它在開篇就出現，效果就會大爲削弱。從這個巧妙的安排上，我們也可以領略到雪萊優秀的詩歌藝術。

雪萊的抒情詩有兩大類：一類以鮮明的政論性爲特色，詩句簡明有力，如《給英國人民的歌》等作品。另一類以輝煌的想像和優美的情致取勝，如《雲》《雲雀》等篇章。它們富有想像的魅力和奇異的色彩。《西風頌》兼有兩類的長處。詩人的想像上天入海，但並不過分渲染;所用形象具體明確，而且前後連貫，不像《雲》中的形象豐富得叫人眼花繚亂。詩人的想像雖然與流雲、碧濤一同馳騁，他的腳跟卻是牢牢地站在現實的土地上的。

《西風頌》結構的嚴密是它獲得成功的重要原因之一。在上面分析主題思想的過程中，我們已經看到主要形象和輔助形象的配合和發展。全詩始終以抒寫西風的威勢爲中心，同時又不斷地從地上、天空、海洋吸收其他形象來豐富詩篇的藝術感染力量;詩篇突出地表現了西風的雷霆萬鈞之力，同時又提供了色彩絢爛的畫面;既顯示了集中凝聚的效果，又不失之於單調枯燥。詩人處處以內心的感情來渲染外界的景色，又以外界的景色來反映內心的情緒，確實做到了情景交融的動人境地。我們不能忘記，雪萊曾經以讚揚的心情抄錄過一位同時代詩人的話：“化自然景象爲思想，化思想爲自然景象──這是藝術天才的祕密。”

在格式方面，《西風頌》也別開生面。全詩系以五首十四行詩組成。一般的十四行體適宜於表現一個完整、單純的觀念或情緒，因此往往單獨存在，或者構成組詩，但各部分仍有相當鮮明的獨立性。像《西風頌》這樣把五首十四行體緊密地組成一首抒情詩，各部分密切依賴而不可分割的例子並不多見。根據對當時雪萊所用幾個筆記本的研究，最初他所採用的是無韻素體詩，幾經修改，才成爲目前的形式。我想，這可能是因爲無韻素體詩雖然宜於表現雄渾的感情，卻一般比較鬆散，不符合結構嚴密的要求，而十四行體正以結構上的嚴密完整著稱。但一首十四行體容量太小，不足以充分表現雪萊的宏大氣魄和深厚感情，因此需要用幾首十四行體組合起來。這裏我們可以看到內容與形式的密切聯繫。

高中必修一《西風頌》優質教案 篇2

高三的學習一定要抓基礎，並把知識網絡化、系統化，在此基礎上學以致用，應用到實際生活中。因爲現在的大學聯考正由知識型向能力型轉化。

1.把高一、高二的期中、期末試卷以及其他重要試卷進行彙總、分析瞭解自己的長處，找出欠缺或不足，這樣，實施下一步學習計劃纔會“有的放矢”。

2.利用暑假補缺、補漏。先補容易補的知識，後補有難度的知識。只有循序漸進、由淺入深，纔會做到“事半功倍”。

3.制訂長期有效的暑期、高三學習計劃。根據自身實際知識和智力水平以及身體條件，制訂長期、合理的學習計劃，並且要持之以恆，避免“三天打魚，兩天曬網”。

4.將學科知識“類化、細化、系統化”，作全面複習安排。要高屋建瓴，將各科知識分門別類;先宏觀調控，再精耕細作;對各科知識如此梳理，學習纔會有章法，解題思路纔會更爲清晰。切忌“眉毛鬍子一把抓”。

5.嚴格合理安排作息時間。根據自身生物鐘以及對各學科的吸取程度，制訂合理的作息計劃。根據上下午時間段對文理科的接受情況進行科學安排;每一次的學習時間不宜過長，感到疲倦時就適當休息，不要打“疲勞戰”。

6.勞逸結合，適當放鬆，注意體育鍛煉。要注重學習效率，學會學習，把主要精力用在刀刃上。因此，要學會放鬆，適當進行體育鍛煉，以增強體質，保證長時、高效的學習。

瞭解大學聯考變化

新高三生可利用暑假最後一個月的時間，瞭解以往考試的基本情況，如試卷結構、試題特點等，對大學聯考有一個基本的認識，還要了解一下今年的考試變化，包括題型、內容、題量、分值等，把握大學聯考趨勢，明確複習重點，只有對大學聯考有較全面的瞭解，複習時才能做到心中有數。

心理調節方面：鼓勵“立長志”避免“常立志”

每個新高三學生在進入最後一年衝刺階段前，要冷靜、認真地思考一下自己的奮鬥目標。當然，這不是說憑藉自己心頭一熱，有感而發的所謂“豪言壯語”。志向要有根有據。所謂有“根”是指志向所涉及的發展方向有自己的興趣、特長作支撐，確立的目標以自己的實際能力和愛好爲根本。所謂有“據”是指自己確立的目標符合社會的需要，具有社會價值，而不僅僅是自己的主觀遐想。這是考生確立志向時需要認真思考的問題。

既要做好“長打算”又要做好“短安排”

飯要一口一口地吃，事要一件一件地做。新高三學生面對將近10個月的應試準備，既要做好切實可行的周密計劃，又要做好及時調整自己複習策略的準備。這樣才能以好的方法獲取好效果。

高中必修一《西風頌》優質教案 篇3

這篇課文的學習重點應爲欣賞六支曲子。欣賞戲曲語言，尤其是欣賞曲詞，一要反覆誦讀，體會曲詞的抒情性和音韻美，二要仔細揣摩，體會語言的準確、生動、形象。爲此，本節課要求學生充分地運用多媒體預習課文，教師簡單介紹完作者和《牡丹亭》的劇情以激發閱讀興趣，在學生相互質疑解決字音詞義後，要留下足夠多的時間讓學生通過反覆誦讀整體感知課文，在充分閱讀的基礎上，教師再組織學生欣賞語言，在欣賞的過程中應以學生分析爲主，教師重在引導、點撥，輔以分析一兩個典型例子。

【教學目標】

1.知識與能力:

A.瞭解湯顯祖及其《牡丹亭》

B.品味戲曲語言，提高鑑賞戲曲的能力

C.學習借景抒情的藝術手法

2.過程與方法:

A.在誦讀時體會戲曲語言的抒情性和音韻美

B.在比較中進一步認識戲曲文學的特點

3.情感態度與價值觀:

A.培養學生對戲曲的喜愛之情

B.體味杜麗娘對自由生活的嚮往、人性的復甦。

【教學重難點】

1.重點：培養學生欣賞古代戲曲的能力。

2.難點：從語言中揣摩人物性格，體會人性中的兩面：自然人和社會人。

【教學時數】 一課時

【教學流程】

一、預習。

預習是培養學生自主學習的很重要的一個環節。首先教師要讓學生明白預習的重要性，並進行方法的指導：利用學校、社區的圖書館，或者上網查閱。此外，教師對預習的內容可作一些提示：如戲劇的一些基本理論知識，作者情況，創作情況，作者對劇本的看法，別人寫的劇評等等。

二、導入。

1、從《紅樓夢》中林黛玉聽《牡丹亭》的感受，談到學生的讀後感受。

《紅樓夢》第二十三回《西廂記妙詞通戲語 牡丹亭豔曲警芳心》裏寫道 “林黛玉素習不大喜看戲文……偶然兩句吹到耳內，明明白白，一字不落，唱道是：‘原來奼紫嫣紅開遍，似這般都付與斷井頹垣。’林黛玉聽了，倒也十分感慨纏綿，便止住步側耳細聽，又聽唱道是：‘良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院。’聽了這兩句，不覺點頭自嘆，……又側耳時，只聽唱到：‘則爲你如花美眷，似水流年……’林黛玉聽了這兩句，不覺心動神搖。又聽道：‘你在幽閨自憐’等句，亦發如醉如癡，站立不住，便一蹲身坐在一塊山子石上，細嚼‘如花美眷，似水流年’八個字的滋味”。林黛玉聽的就是我們今天要學習的《牡丹亭》中第十齣《遊園》。其中《皁羅袍》一曲文詞優美，婉轉典雅，意味深長，情景交融，是歷來爲人們所稱道的傷春佳作。曹雪芹就用此曲來烘托刻畫林黛玉的心理。封建時代的青年女子大多都有與杜麗娘同樣的感受，因此這支感嘆韶華虛度、青春愁悶的曲子得到了許多少女的喜愛和認同。你們是否也會有同感、共鳴呢?好，下面簡單介紹一下湯顯祖及《牡丹亭》。 [幻燈展示123]

2.由《牡丹亭》的流傳及影響談起，以引起學生的興趣。

(《紅樓夢》第二十三回，林黛玉聽賈府家庭戲班小演員唱《牡丹亭?遊園驚夢》，從“不覺點頭自嘆”, 到“心動神搖”，再到“越發如醉如癡”, 受到強烈感染。)這段曲文，抒發的正是杜麗娘青春苦悶的內心激情。鶴睫《紅樓本事詩》：“隔牆人唱《牡丹亭》，曲中寫出儂心事。”林黛玉和杜麗娘.都出身於宦族，有着相似的生活遭遇，所以，在此出曲文藝術魅力的強烈感染下，自然深有同感，迸發出共鳴。

在這部戲劇問世之後，立刻廣爲流傳，產生了巨大影響，以至“家傳戶誦，幾令西廂減價”。由於劇中深刻地揭示了那個時代中青年女性的普遍處境，因此尤其受到她們的青睞。萬曆年間，江南才女馮小青曾在幽居水閣的悽寂生活中寫下這樣的詩句：“冷雨幽窗不可聽，挑燈閒看牡丹亭。人間亦有癡於我，豈獨傷心是小青。”表達了她心中強烈的共鳴。與湯顯祖同時代的戲劇家沈璟曾將此劇改編，以適合崑腔的演唱形式。現代戲曲大師梅蘭芳曾排演崑曲《遊園驚夢》，是對該劇《遊園》一出最爲完美的演繹。

3.利用多媒體播放崑曲《遊園》選段，引入課文。

“嫋情絲吹來閒庭院，搖漾春如線，”這是杜麗娘第一次踏進自家後花園時，看到眼前的“好天氣”而嘆出的一句詞，唱腔婉轉動人、曼妙悠然，“爛漫春光下，步步美人歸，”讓我們跟隨這位美人的步伐踏進如詩如夢的《牡丹亭》。

4.從鄉土教育引入，介紹南戲--明清傳奇的演變。

我們瑞安有“東南小鄒魯”之美譽。北宋末年有部劇本因其高度的藝術成就被稱爲“南戲之祖”，有哪位同學知道劇本名稱是什麼，它是誰的作品?(高明，字則誠，《琵琶記》)順便介紹高明的故居在閣巷的柏樹村，那裏有紀念堂、集善院遺址(高則誠少年時讀書學習處)、高郎橋遺址等。正是高則誠的《琵琶記》奠定了明清傳奇的基本格局，我們應爲此感到驕傲，也更應此去接觸並學好中國古典戲曲。明清傳奇特指用南曲寫成的長篇戲曲劇本，是南戲的進一步發展，它薈萃了南戲和元雜劇的精華，成爲明清時期重要的戲劇體裁之一。今天我們要學習明清傳奇中的精品《牡丹亭》，

三.介紹湯顯祖及《牡丹亭》

[教師通過簡單介紹作者和作品來提高學生的閱讀興趣，儘量幫助學生掃清閱讀障礙。]

1.關於作者

湯顯祖(1550~1616),字義仍，號海若、若士、清遠道人，江西臨川人，明代戲曲作家。與莎士比亞同時代，一在東方，一在西方，遙相呼應，都是劇壇泰斗。他的劇作"臨川四夢"(《紫釵記》《牡丹亭》《邯鄲記》《南柯記》)中《牡丹亭》影響最大。湯顯祖曾說"一生四夢，得益處惟在牡丹"。

他是明代著名思想家，與被封建正統派視爲洪水猛獸的進步思想家李贄zhì、與以禪宗來反對程朱理學的達觀禪師交往密切，追求個性解放，提出以情反理，"情有者理必無，理有者情必無"的進步主張。戲劇創作上他反對拘於律聲，提倡靈性，是明代浪漫主義文藝思潮的旗手之一。

2.關於作品《牡丹亭》

《牡丹亭》，原名《牡丹亭還魂記》，是湯顯祖的代表作，共五十五出。這個故事既曲折離奇又充滿了浪漫色彩：南安郡太守之女杜麗娘，長年禁錮在閨樓。一天，與丫環春香遊覽花園，爲嫵媚春色所陶醉。歸來伏案小睡的夢境中，遇少年柳夢梅。從此相思纏綿，傷情而逝。三年後，柳夢梅臨安赴考，途經南安，得見麗娘畫像，見畫生情，麗娘靈魂顯現。次日，夢梅掘墓，麗娘還魂。有情人終成伴侶。

《牡丹亭》藝術上的最大特色是浪漫主義。首先通過"夢而死"、"死而生"的幻想情節表現了理想和現實的矛盾。杜麗娘所追求的理想在當時的現實環境裏幾乎是不可能實現的;可是在夢想、幻遊的境界裏，她終於擺脫了禮教的束縛，實現了夢寐以求的願望。其次採取抒情詩的手法，傾瀉出人物的內心感情。

3.《遊園》在整部作品中的地位。《牡丹亭》全劇共五十五出(場)，《遊園》是第十齣《驚夢》中的前半部分，由六支曲子組成，主要是刻畫杜麗娘的內心世界。在她走出深閨之前，她不知道“春色如許”，當她來到園中，領略了“奼紫嫣紅”的春色，也就象徵着她的青春的覺醒。

四、整體感知文本

1.簡介常識

瞭解其組成：曲詞：是劇中人物的唱詞。各種角色都可以唱，可獨唱、對唱、輪唱和合唱;

賓白：是劇中人物的說白。分對白、獨白、旁白、帶白(插在曲詞中的說白)

科介：是劇本中關於動作、表情、和音響效果的舞臺提示。

人物：旦 貼

字體變化：詞牌名-----宋體五號外加黑括號

曲詞------宋體五號

賓白------宋體小五

介--------仿宋小五外加小括號

傳奇中重要人物上場時先唱引子，如【商調引子】，繼以一段定場白，如【烏夜啼】，每齣戲有下場詩。課文節選的《遊園》是第十齣的前半部分，故沒有下場詩。

2.自讀

學生結合課文有關注釋自學，正音，有疑難處提出，先由學生互相解決。教師巡視，並主持質疑活動。[初步瞭解課文內容。]

正音：

炷zhù 恁nèn 髻jì 晌shǎng 鈿diàn 揣chuǎi

迤tuō 茜qiàn 簪zān 顫chàn 頹tuí 垣yuán

樂lè 軒xuān 忒tuī/tēi 韶sháo 荼tú 縻mí

眄miǎn 繾qiǎn

補充註釋：

(1)旦：與下文中的“貼”均是劇中女角。本劇旦扮演女主人公杜麗娘，貼是貼旦的省稱，扮演次要的女角，本劇飾丫環春香。

(2)夢迴：夢中醒來。亂煞：撩亂。年光：春光。兩句意謂：春天的鶯聲驚醒迷夢，到處是撩亂人心的春光。

(3)恁(nèn)：怎麼。似：勝似，過。三句意謂：時光在沉香燃盡中流逝，把沒做完的刺繡活丟在一邊，怎麼今年春光觸動自己的情感勝似去年呢?

(4)晴絲：遊絲、飛絲，蟲類所吐的絲縷，常在空中飄遊。在春天晴朗的日子最易看見。

(5)“停半晌”五句意謂：暫停片刻對鏡梳妝時，不料鏡子偷看了自己半面，羞得我把頭髮也弄偏了。

(6)豔晶晶：光燦燦。愛好：愛美。“翠生生”三句意謂：你看我穿戴、打扮這麼漂亮奪目，可知我的天性就是愛美的。

(7)“沉魚落雁”兩句：這是以魚、鳥的驚動，花、月的羞慚烘托麗孃的美麗。

(8)泥：沾污，這裏作動詞用。

(9)奼紫嫣紅：形容花的豔麗多彩。斷井頹垣(yuán)：斷了的井欄，倒了的短牆。這裏是形容庭院的破舊冷落。

(10)忒(tui/tēi)：太。“錦屏人”句意謂：深閨中的女子太不珍惜這美好的春光。這是杜麗娘感嘆自己平時得不到領略春色的機會，有負於大好春光。

(11)“牡丹”句：牡丹花更好，但它開於春末，怎能佔位於春花之先呢?這裏借花喻己，有嘆息青春蹉跎之意。

(12)凝眄(miǎn)，

(13)剪：剪刀聲。

(14)觀之不足：看不厭。

(15)過遣：打發日子。

3.朗讀 　a學生齊讀

b學生分角色朗讀： 旦、 貼、 介

三、賞讀曲詞 .學生品讀

(1)師：我想此時每位同學的腦海裏，一定會浮現出一幅美麗的少女遊園圖。哪位同學願意用語言與大家一起分享你構思的美景?

請一生描述。

(六支曲子構成了一幅美麗迷人的圖畫，斷井頹垣、晴絲搖漾、鶯啼燕舞、春花開遍、奼紫嫣紅，還有多情而又年輕美貌的少女)

(2)師：這六支曲子都很美，不僅富有詩情畫意，而且在借景抒情中刻畫了人物形象。有許多地方值得細細品味，挑你喜歡的一支來品品、讀讀?並請在品好之後有感情地誦讀曲詞，讀出杜麗娘當時的心情。

參考句式：我覺得(曲名) 　中的“　　　 　　　　”這句(段)寫得好，好 在　 　　　　　。

備用提問：

【繞池遊】這支曲子揭開了遊園的序幕，爲整個遊園奠定了感情的基調。

1、“夢迴鶯囀，亂煞年光遍”這句是什麼意思?是寫景嗎?(鳥的歌聲，把我從夢中喚醒。啊，到處都是撩亂人心的春光!不止是寫景，從“亂煞”這個詞可看出。)

2、“亂煞”這個詞有何妙用?(不僅寫了景——春光的熱鬧，還寫了人——從中隱隱流露出杜麗娘心緒的煩亂)

3、你覺得杜麗娘遊園前的生活是怎樣的?從哪些語句和字詞可看出來?(禁錮在深閨內院，生活單調乏味，厭煩無聊。“小庭深院”，說明她是被禁錮在深閨內院，天地極其狹窄。“炷盡沉煙，拋殘繡線”是說，沉水香已經燃盡熄滅了，針線活沒做完就被拋在一邊。這裏概括地描寫了杜麗娘生活的典型環境，說明她的生活單調乏味：除了繡花就是悶睡。“炷盡沉煙，拋殘繡線”一個“盡”，一個“拋”，一個“殘”，就把她對針線的厭煩以及長睡後慵懶無聊的心情表露無遺。)

4、爲什麼“今春關情”還“似去年”?(不只是關心春天，更是因爲她有一顆壓抑不住的青春的心在隱隱跳動。)

5、能品出“鶯囀”、 “亂煞”的另一種味道嗎?(景中有情。“鶯囀”不但驚醒了她的春夢，也喚醒了她的春情;“亂煞”不但寫出春光熱鬧，也含有春意撩亂、春情難遣的味道了。)

【步步嬌】是寫杜麗娘遊園前精心梳妝準備的情狀，這支曲子寫得極其新穎別緻，把杜麗娘細膩複雜的內心活動，描繪得具體入微，淋漓盡致。

1、寫春光、春意，作者爲什麼選取這不被人注意的晴絲，而不選桃紅柳綠、蝶舞蜂喧?(可謂別出心裁，恰到好處。a晴絲只有春天天朗氣清時才能見到，這就自然交代出春光明媚的背景。b晴絲嫋嫋，極細極微，只有象杜麗娘這樣細心閒適的閨房小姐纔會發現，也只有對春天十分“關情”的人才會專注地觀察它。這從側面反映了杜麗娘的身份和性格。而且，在這幽深寂寞的小院裏，只能吹進象晴絲這樣一點點可憐的春光，也說明深閨少女的寂寞可悲。c晴絲”同“情思”是諧語雙關。“搖漾春如線”這“春”字，既是指春光，也可喻春情;既可說空中的晴絲搖漾如線，也可說是杜麗娘心中的春情象細線般顫動。春景與春情融合得如此緊密巧妙，曲折含蓄，真可謂達到了水乳交融、天衣無縫的地步。

2、爲什麼不說人照鏡子，卻說“菱花偷人半面”?運用了什麼修辭方法?(擬人化，顯得更加生動活潑)

3、杜麗娘用鏡子照着面容都不好意思起來，你認爲是什麼原因?(恐怕是杜麗娘在鏡中窺探到自己春情盪漾的內心隱祕，才羞答答不好意思吧!)

4、“步香閨怎便把全身現”反映了什麼?(反映了封建禮教對閨中女子束縛的嚴重。)

【醉扶歸】

1、前兩句杜麗娘把自個來贊，寫出她怎樣的神態?(一個美麗華貴的少女顧影自憐、沾沾自喜的得意神態。)

2、怎麼理解“可知我一生兒愛好是天然”?(愛美：穿戴、珍惜青春、對愛情的嚮往)

【皁羅袍】

1、這段文字歷來廣被吟詠，你認爲美在何處?(a音韻美：壓什麼韻?(ian/uan)一韻到底，宛如一泓清泉流動，鳴響着泠冷的韻凋，給人以明快的美的享受。句式特點?(對比、整齊、用典)用了一系列近似對偶的句型，如“奼紫嫣紅”對“斷井頹垣”;“良辰美景”對“賞心樂事”。這一組組對比，既有力地渲染了情和景的矛盾，突出主人公的複雜微妙心理;而且使句式整齊華美，語言綺麗典雅，富於音樂美。

b、景美：描繪了一幅怎樣的景圖?這支曲子描繪了一幅(奼紫嫣紅、景色宜人的春景圖，富於詩情畫意)。

c情美：面對此景，少女心事如何?(景美卻情傷，反襯手法)這支曲子表達了杜麗娘怎樣的思想情感。“原來”、“似這般”、“都付與”這幾個副詞飽含着主人公無限驚訝、感嘆、惋惜，帶有極強烈的感情色彩。主人公惜春傷春的情感，表達了她衝破封建牢籠、反抗封建禮教的精神和願望不能實現的鬱悶心情。(反叛精神或個性解放願望)。

在這綺麗如畫的遊園場面裏，杜麗娘年輕貌美，打扮俏麗，含情脈脈，顧影自憐。她緩緩步入花園，頓感美好的自然景色，與幽禁的深閨生活迥然不同，自己一向辜負了韶光年華。面對着奼紫媽紅的百花與斷井頹垣的殘景而形成的鮮明對照，她不由得思緒萬千，益增惆悵。春光如此爛漫明媚，燕語鶯聲如此動聽，更誘發了她內心深藏的春情，引起了她對年華在深閨寂寞生活中淡淡消逝的嘆惜，喚醒了她青春的覺醒，這巧妙地把抒情與寫景結合在一起，情景交融，委曲地透露了這個少女愛情的苦悶，展現了心理活動和境界美，富有詩情畫意。

2、用合唱形式給我們展示了一幅怎樣的畫面，對刻畫杜麗娘形象有何作用?(絢麗的廣闊的，襯托可憐)“朝飛暮卷，雲霞翠軒;雨絲風片，煙波畫船”。這兩句十六字裏，我們彷彿看到了雕樑畫棟，飛閣流丹;看到了雲蒸霞蔚，碧瓦亭臺;和煦的春風夾帶着濛濛細雨，煙波浩渺的春水中浮動着美麗的遊艇……這是多麼迷人而又略帶悵惘色彩的春景啊!它使我們的視野由狹小的園林擴展到寥廓的境界，讓我們隨同主人公去暢想更廣闊的天地，更美好的自然。然而，這對杜麗娘來說是可望而不可及的。這就更加襯托出她處境的可憐，如同囚籠中的小鳥一般。

【好姐姐】

杜麗娘的感傷情緒，在第五支描寫賞花的曲子[好姐姐]中，又有所發展。這支曲子提到了三種花，作者是別具深意的。杜鵑歷來被當作悲劇的象徵，“遍青山啼紅了杜鵑”正是借用了“杜鵑啼血”的典故，渲染了一種濃郁的感傷氣氛。荼縻是晚春開的花，寫它主要爲突出尚未開花的牡丹。“牡丹雖好，它春歸怎佔的先”，纔是作者筆意所在。牡丹具有國色天香，被人們譽爲百花之王。可是，等它開花，春天就要過去了。杜麗娘以牡丹自比，想到自己“如花美眷，似水流年”，“顏色如花，豈料命如一葉”，自然分外傷心。所謂“菸絲(即晴絲)醉軟”，也襯托出杜麗娘幽怨纏綿、如癡如醉的情狀。上面是以花喻人，下面作者又以鳥襯人。成對的鶯燕快活歡唱，更反襯杜麗娘的孤獨寂寞。這支曲子處處借景抒情，一花一鳥都扣緊了杜麗娘的心理活動。頗有“感時花濺淚，恨別鳥驚心”的味道。至此，杜麗娘的傷感情緒再也無法排解了。

最後一曲[隔尾]：

天真的春香不理解杜麗娘的心事，還嫌“觀之不足”，這更反映出杜麗娘的孤獨、苦悶，身邊連個像紅娘那樣的知心姐妹都沒有。

遊園原是爲了消愁解悶，誰知越遊愁越重，這真是“抽刀斷水水更流，舉杯消愁愁更愁”了。顯然，杜麗娘的愁悶是時代、社會所決定，決不是遊園所能解決的。但是，遊園進一步喚醒了杜麗娘青春的覺醒，此後，她在追求幸福愛情的道路上邁出了更勇敢的步子。

小結：《遊園》中情景交融手法的運用也達到了爐火純青的地步。寫景、抒情和人物的心理刻畫，渾然一體，景中情和情中景很難加以區分。短短六支曲子使我們彷彿跟隨杜麗娘遊了一次花園，不但領略到鳥語花香，滿園春光，而且感受到女主人公細微複雜的心理脈搏，聽到了如怨如訴的內心獨白。這也是這齣戲至今生命不衰的重要原因。

(3)杜麗娘遊園時的心情是如何變化的?

(4)對她的變化你是怎麼認識的?[自然人，社會人(封建禮教)]

(5)你是否也有過這種心理體驗?你又是怎麼看待你和杜麗娘的相同或差異?

四.翻唱曲詞

有京劇、越劇、崑曲、黃梅戲

還有同學建議，能不能用演唱流行音樂的方式演唱曲詞?

五、欣賞崑曲(視頻)

〈皁羅袍〉

{課外練習}

1.下列詞句解釋不正確的一項是：

A.“亂煞年光遍”：意謂使人眼花潦亂、令人討厭的春光到處都是。

B.“剪不斷，理還亂， 悶無端”：形容空虛、寂寞、無聊、苦悶的心情。

C.“朝飛暮卷，雲霞翠軒”：概括地描繪春天景色變化萬千令人目不暇接。

D.“牡丹雖好，他春歸怎佔的先!”：牡丹花開太遲，難作春花之首，喻自己的青春被耽誤。

(答案：A。沒有令人討厭的意識.)

2.對下列曲詞分析不正確的一項是：

A.“炷盡沉煙，拋殘繡線，恁今春關情似去年?”此係春香所唱，她也看出了小姐的無精打采，真是旁觀者清，杜小姐懶於添香，不願刺繡，原因是“關情”。

B.“嫋晴絲，吹來閒庭院，搖漾春如線。”明寫春景，暗寫春情。作者巧妙地利用“晴絲”與“情思二的諧音，將春情寓於春景之中。

C.“停半晌，整花鈿，沒揣菱花，偷人半面，迤逗的彩雲偏。”是寫小姐的的羞澀、嬌美之態，反映出深閨名媛“猶抱琵琶半遮面”的複雜心理。

D.“恰三春好處無人見”，是寫大好春天風光之美卻無人發現欣賞。

(答案：D。參看前後文可知，“三春好處”在此實喻指自己的青春美貌和情思。)

3.下面對杜麗娘遊園心理變化的分析不正確的一項是：

A.剛開始杜麗娘在春和日麗之中，佇立在小庭深院，心神不定，感到“悶無端”。

B.一番裝扮之後，她爲即將來臨的歡樂感到興奮，卻又帶着幾分初出閨房的羞怯;她熱切地嚮往新的生活，卻又有所顧忌。因而言“步香閨怎便把全身現”。

C.走入園中後，則感到自己正當青春妙齡，花容月貌賽過了春景又心花怒放。

D.忽然傳來了 “生生燕語”、 “嚦嚦鶯歌”，杜麗娘情緒一落千丈，人的顧影自憐和鳥兒的成雙捉對，深深地刺激着杜麗娘，便怏快而去，結束了遊園。

(答案：C。沒有“心花怒放”只有美麗青春被耽誤了的幽怨和傷感。)

4.對這段曲文分析不正確的一項是：

A.杜麗娘走出深閨，面對大好的春色，她感到自己的生命和大自然一樣美麗，從而引起了自我覺醒，萌生了像木蘭一樣不讓鬚眉的渴望和憧憬。

B.六支曲子構成了一幅美麗迷人的圖畫， 晴絲搖漾、鶯啼燕舞、春花開遍、奼紫嫣紅，還有多情而又年輕美貌的少女

C.杜麗娘的情緒經歷了喜春——愛春——惜春——傷春幾個階段，杜麗娘這種要求身心解放的強烈感情，折射着那個要求個性解放的時代精神。

D.六支曲子把抒情、寫景和刻畫人物心理活動有機地結合起來，使這支遊園曲產生了攝魂蕩魄的藝術效果。

(答案：A。杜麗娘在此曲中是痛惜自己的青春被埋沒，萌生了對愛情和自由幸福的渴望和憧憬。)